Apakah Realisme Ajaib dalam Seni?

Realisme Ajaib ialah istilah seni yang pertama kali dicipta oleh jurugambar, pengkritik seni dan ahli sejarah Jerman Franz Roh pada tahun 1925. Beliau menggunakan istilah ini untuk menggambarkan karya seni yang menggabungkan unsur realisme dengan fantastik, mengganggu, mitologi dan seperti mimpi. Beberapa tahun kemudian, Muzium Seni Moden New York menulis bagaimana, Magic Realists cuba meyakinkan kita bahawa perkara yang luar biasa boleh dilakukan hanya dengan melukisnya seolah-olah ia wujud. Pengamal gaya terkemuka termasuk pelukis Itali Giorgio de Chirico dan Alberto Savinio, ramai daripada Surrealist Perancis dan pelukis Amerika Paul Cadmus dan Ivan Albright. Artis Mexico Diego Rivera dan Frida Kahlo juga mempelopori jenama Realisme Ajaib mereka sendiri. Mari kita gariskan beberapa asas yang paling penting dalam gaya artistik ini.

1. Gaya Bertindih dengan Objektiviti Baharu Jerman

Max Beckmann, Neraka Burung, 1937-38, melalui Christie's

Realisme Ajaib muncul serentak dengan gaya lukisan Jerman yang dipanggil Objektiviti Baharu yang semakin popular selepas itu Perang Dunia I . Sebagai penawar kepada gaya Ekspresionis sebelum perang seni Eropah, Objektiviti Baharu adalah kiasan, memfokuskan pada imejan pelik, menghantui dan satira yang mencerminkan perubahan yang berlaku dalam masyarakat moden. artis Jerman Max Beckmann adalah seorang pemimpin dalam gaya. Realisme Ajaib berkembang daripada cabang gaya ini, tetapi gaya ini kurang berpolitik secara terang-terangan, menekankan gambaran realiti yang pelik dengan kualiti yang menghantui atau ajaib. Pada tahun 1925, Roh menerbitkan sebuah buku yang menghimpunkan sehelai seni Eropah dalam gaya baharu ini, bertajuk Selepas Ekspresionisme: Realisme Ajaib: Masalah Lukisan Eropah Terbaru.

2. Ia Melintasi Garis dengan Surealisme

Leonora Carrington, Persidangan Petang, 1949, melalui Christie's

Realisme Ajaib dan Surealisme Perancis adalah sepupu rapat. Kedua-dua pergerakan itu menampilkan karya artis yang melukis kandungan pelik, seperti mimpi atau mimpi ngeri. Tetapi di mana Surrealists secara amnya lebih tertarik kepada idea-idea sekitar mimpi dan kerja dalaman minda bawah sedar, artis yang dikaitkan dengan Realisme Ajaib lebih berminat untuk mengeluarkan kualiti yang sudah wujud dalam realiti. Beberapa artis melintasi garis antara dua gaya, seperti pelukis Surrealist Perancis Leonora Carrington dan Rene Magritte .

3. Realis Ajaib Mengambil Inspirasi Daripada Renaissance Utara

Jan van Eyck, Madonna dari Canselor Rolin, 1435 , melalui Perjalanan Budaya

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Beberapa artis dari Renaissance Eropah Utara mempengaruhi Realis Ajaib. Ini termasuk Jan van Eyck , yang perhatiannya berlebihan terhadap perincian dan warna yang lebih tinggi mencipta kesan visual yang ganjil dan meresahkan. Satu lagi ialah Hieronymus Bosch , yang melukis dunia yang aneh dan menghantui yang dipenuhi dengan pelbagai jenis makhluk yang dahsyat.

4. Mereka Bermain dengan Kesan Pencahayaan yang Kuat

Giorgio de Chirico, Muse Inquietanti, 1963, melalui Christie's

Ramai artis yang dikaitkan dengan Realisme Ajaib bermain dengan bagaimana kesan pencahayaan yang berlebihan boleh menghasilkan kesan visual yang aneh dan luar biasa. Kami melihat kualiti ini bermain dalam seni pelukis Itali Giorgio de Chirico, yang meletakkan patung dan runtuhan di antara bayang-bayang sudut dan arah. Kemudian, pelukis Amerika Edward Hopper adegan yang dilukis dari kehidupan biasa di Amerika dengan sudut yang kuat, cahaya yang terang dan bayang-bayang yang dalam, menunjukkan bagaimana kesan ini boleh menambah rasa kurang senang dan naratif sinematik yang menakutkan pada lukisannya.

5. Realisme Ajaib Dipertingkatkan atau Realiti Terbalik

Grant Wood, American Gothic, 1930, melalui Institut Seni Chicago

Di Amerika Syarikat, muncul sehelai Realisme Ajaib yang menekankan lukisan realiti dengan kualiti hiper-real yang peliknya diputarbelitkan. Contohnya, lukisan Andrew Wyeth yang menyeramkan Dunia Christina, 1948, menunjukkan jiran OKU artis itu ketika dia menyeret dirinya melalui ladang gandum yang tidak berkesudahan di rumahnya. Sementara itu, Grant Wood Gothic Amerika, 1930, berkongsi perasaan tidak senang yang sama, menunjukkan pasangan menjaga tanah persendirian mereka .

6. Realisme Ajaib Telah Berleluasa Di Mexico

Frida Kahlo, Potret Diri dengan Kalung Duri dan Burung Kolibri, 1940, Pusat Harry Ransom, Universiti Texas di Austin, Austin, TX, Amerika Syarikat, melalui Majalah Seni Harian

Di Amerika Latin, Realisme Ajaib adalah gaya yang lazim merentasi banyak bentuk seni. Sememangnya, gaya itu memanfaatkan sejarah negara untuk penceritaan yang hebat. Penulis Mexico Gabriel García Marquez menjelaskan, Di Mexico, surealisme berjalan di jalanan. Surrealisme berasal dari realiti Amerika Latin. Salah satu yang paling terkenal ialah Pelukis Mexico Frida Kahlo . Lukisannya sarat dengan rujukan kepada identiti Mexiconya, dan perjuangan kesihatannya yang berterusan.