Bagaimana Georgia O'Keeffe Melawan Jangkaan Jantina

Dilahirkan pada tahun 1887, kerjaya Georgia O'Keeffe yang panjang dan termasyhur telah mengorbit di sekitar keinginannya untuk meluahkan perasaan melalui lubang, celah, celah dan celah yang disari seperti yang ditunjukkan dalam alam semula jadi dan bentuk manusia. Perhatiannya yang lebih besar terhadap angkasa telah membawa kepada perdebatan yang tidak berkesudahan tentang makna intim, simbolisme dan tujuan kerja; dengan oeuvrenya kerap disalah ertikan sebagai terlalu feminin, tidak semestinya seksual dan berulang-ulang.

Georgia O'Keeffe dan Jangkaan Jantina

Pada permulaan kerjayanya, karya Georgia telah disalahtafsirkan oleh pengkritik lelaki, yang tidak mahu memahami transmutasi yang kompleks dan kuat antara alam semula jadi dan bentuk feminin yang dipamerkan dalam lukisan O'Keeffe. Tambahan pula, mereka menafikan subjek ini sebarang kaitan dan menganggap penerokaan seperti tidak profesional, dan tidak serius.

Walaupun pelukis yang menarik itu telah lama menafikan penonton keupayaan untuk mendahului kanvasnya secara seksual atau mempunyai akses kepada mana-mana penglihatan kasar atau lucah tentang tubuh wanita, dia tidak pernah mengelak daripada keghairahan unsur tubuh dan rohnya sendiri. Kerjanya kekal abadi dengan graviti dan sensitiviti yang sedikit dapat dipadankan. O'Keeffe ialah salah satu daripada dua artis wanita dalam senarai 100 karya seni paling mahal yang pernah dijual dan terkenal dengan sifat individualisme serta semangat serta gaya inovatifnya.

O'Keeffe menghabiskan sebahagian besar kehidupan profesionalnya berjuang dengan jangkaan jantina yang dilemparkan oleh masyarakat konservatif tempat dia beroperasi. Dia mendapati ia amat membebankan untuk dijangka menghabiskan sumber emosinya untuk meletakkan dirinya secara konkrit kepada pengkritik misoginis dalam mempertahankan nilai feminin karyanya. Karyanya sememangnya menakutkan dalam keindahan unsurnya, dan dia menerima gabungan ekspresi halus dan kompleks yang telah menjadi keseronokan artis lelaki untuk menikmatinya tanpa kritikan peribadi selama berabad-abad.

Ini bukanlah pencapaian yang bermakna bagi seorang artis wanita pada masa itu, dan kebangkitannya untuk dipandang serius dalam dunia seni adalah peningkatan yang dikoreografi dengan sangat baik. Pada tahun 1976, O'Keeffe menolak tawaran untuk dipamerkan di Los Angeles pada pertunjukan yang meraikan artis wanita terbaik pada masa itu untuk menjauhkan karyanya daripada kritikan jantina.

Secara sejarah didokumentasikan bahawa sangat sedikit artis lelaki telah disiasat dengan intensiti yang sama pada keputusan mereka untuk memusatkan kajian peribadi mereka tentang kelelakian dalam kerja mereka dan kemunafikan ini adalah teras jenama feminisme peribadinya, yang menjauhkan dirinya secara drastik daripada feminisme pada zaman dia hidup. O'Keeffe tidak pernah membenarkan sesiapa merujuknya sebagai artis wanita.

Dengan mencipta mitologi visual yang begitu kuat untuk kewanitaan yang begitu kuat dan berahi dikaitkan dengan alam semula jadi, O'Keeffe karya tidak henti-hentinya ditaip sebagai ultra-feminin dan tidak serius oleh pengkritik lelaki yang memantul antara bacaan emansipasi dan penindasan, kekuatan dan kelemahan yang terus memecahbelahkan pengkritik karyanya, lelaki dan perempuan.

Sekiranya dia mengubah keluaran artistiknya keperempuanan menundukkan perjalanannya kepada kemasyhuran global yang sama gravitinya dengan rakan sebaya lelakinya akan menjadi lebih cepat, tetapi ia tidak akan menjadi sahih kepada pandangan progresifnya tentang seksualiti dan jantina, di mana dia tidak melebih-lebihkan atau menyembunyikan tenaga seksualnya yang kuat yang sekaligus maskulin dan feminin.

Terima kasih sebahagian besarnya kepada penerokaan seismik dan moden hubungan jantina ini dengan merintis perempuan pengarang, termasuk Simone De Beauvoir, O'Keeffe akhirnya dilihat secara subjektif, nampaknya, untuk apa yang dia maksudkan untuk dianggap sebagai. Sebagai ekspresi tenaga feminin dalam simbiosis total dengan alam semula jadi, tanpa fokus utama perasaan seksual semata-mata atau melalui lensa feminis.

Gaya Peribadi O'Keeffe

O'Keeffe gaya peribadi yang tajam, tegas dan androgini adalah penjelmaan fizikal yang paling jelas dari sikapnya terhadap pemacuan ini walaupun ke padang permainan yang berjantina, dan pakaian seragamnya dengan kemeja putih berkanji, sut yang disesuaikan dan brogue sememangnya radikal untuk tahun 1920-an di mana gaya monokrom tanpa bentuk. kerana wanita tidak pernah didengari. Seseorang tidak boleh menahan diri daripada terus terkejut dengan kekuatan dan penentangan yang ditransmusikan melalui almari pakaiannya dalam mana-mana potret artis. Walaupun almari pakaiannya berubah menjadi jubah yang lebih feminin tetapi tegar, sederhana dan monastik, O'Keeffe mementingkan kerjanya, bukan dengan jantinanya. Walaupun status quo pada masa itu bahawa wanita adalah artis kelas kedua, malah rakyat, dia menentang norma sosial ini dengan menggunakan tubuhnya sebagai kanvas utama untuk ekspresi.

O'Keeffe ialah ahli pertubuhan feminis radikal yang dipanggil The National Woman's Party dan sangat diilhamkan oleh golongan yang tidak ortodoks dan utopia pendekatan penulis feminis Charlotte Perkins Gilman terhadap hubungan jantina yang mempengaruhi artis wanita. Gilman mendorong pembaharuan sosial dan domestik, termasuk pembaharuan pakaian jantina. Kedua-dua artis percaya bahawa lelaki dan wanita harus berpakaian seragam yang sama untuk bekerja dan beriadah untuk meminimumkan gangguan antara jantina. Pendirian Gilman tentang jantina sepadan rapat dengan idea O'Keeffe kerana kedua-dua wanita menolak tanggapan bahawa wanita sememangnya memiliki satu set ciri-ciri watak tertentu.

Terdapat penentangan yang jelas dalam karya O'Keeffe yang dipenuhi dengan tanda, pemancar, dan motivator yang menandakan perasaannya terhadap isu pembebasan wanita secara halus namun secara langsung seperti subjek lukisannya. Apa yang O'Keeffe katakan tentang menjadi seorang wanita di Abad ke-20, tambahan pula seorang wanita yang merupakan seorang artis dan orang yang berjaya adalah tidak terkata dan jelas sekali. Kedua-duanya bernuansa tidak terkata dan juga sejernih langit biru yang menggantung di atas pergunungan Sante Fe yang sangat dia suka lukis.

Daripada kemunculan hak mengundi pergerakan melalui penciptaan kontraseptif kepada permulaan feminisme gelombang kedua, seninya telah menjadi cermin kepada perkembangan wanita dalam masyarakat. Ia telah dipersenjatai dan dipeluk, dikritik dan didewakan. Ia telah dibentuk dan diubah melalui kanta yang tidak berkesudahan untuk menyokong dan menolak pelbagai sudut pandangan dan tafsiran.

Hubungan dengan Alfred Stieglitz

dia perhubungan dengan Alfred Stieglitz telah memainkan peranan yang besar dalam persepsi orang ramai tentang erotisme dan persepsi seksualiti kerjanya. Stieglitz ialah seorang juru gambar dan seorang raksasa dunia seni New York yang berusia dua puluh tiga tahun lebih tua daripadanya. Dinamik master-pelajar mereka adalah provokatif dan tidak dapat dinafikan seksual, memberikan O'Keeffe daya tarikan misteri wanita lain yang dapat mencuri lelaki yang sudah berkahwin dan serius. Walau bagaimanapun, mereka adalah renungan yang tidak dapat dinafikan antara satu sama lain, dan mengalami hubungan yang tidak dapat dinafikan panjang dan terkenal, penuh kasih sayang, rasa hormat, dan cita-cita bersama. Stieglitz mengalami kegusaran kreatif pada awal hubungan mereka dan sepanjang hubungan mereka. Dia memotret badan, muka, dan tangan O'Keeffe tanpa henti, dan mempamerkan karya awalnya di galeri terkenalnya 291 . Potret awal O'Keeffe dengan sempurna menangkap dualiti berbahaya yang datang dengan erotisme wanita dan pandangan lelaki, membantu mendorong kerjayanya, dan tidak dapat tidak mempengaruhi kritikan masa depan terhadap kerjanya.

Menjelang penghujung masa mereka bersama, Stieglitz telah berusaha untuk mengekalkan O'Keeffe di New York untuk adegan seni, semasa dia terpaku di dataran terbuka New Mexico, yang baru-baru ini dia lawati bersama Rebecca Strand, isteri kepada modenis. jurugambar Paul. O'Keeffe terpesona dengan dataran ini. Stieglitz baru-baru ini melakukan hubungan sulit dengan seorang sosialit di New York dan O'Keeffe telah mengetahuinya. Sesuai dengan gaya, dan terkejut apabila memikirkan untuk tinggal di bandar bersama Alfred, Georgia mula membina semula kehidupannya di padang pasir, lima belas tahun sebelum kematian suaminya dan pemindahan keseluruhannya ke Ladang Hantu .

Apakah Jenis Wanita Georgia O'Keeffe Sebenarnya?

O'Keeffe adalah seorang wanita dominan yang mempunyai minda dan badan yang autonomi dalam hubungan yang berjaya dan bersetuju, tanpa henti mengejar kerjaya yang pada masanya akan benar-benar mengatasi suaminya. Dalam dualitas inilah intipati O'Keeffe paling kuat disuling dan di mana semua kritikan dan perdebatan di sekeliling karyanya disenyapkan oleh kekuatan dan kecerahan semangat dan penglihatannya.

Kekuatan keyakinannya dan keyakinan yang dia menegaskan dirinya di dunia sebagai wanita moden yang sangat kuat mungkin satu-satunya pernyataan yang perlu dia perlu buat dan yang dia jelaskan melalui imejnya, kata-katanya, dan kerjanya. Mungkin kerana pelukkan tenaga maskulin dan femininnya yang mencabar, kekeliruan di sekeliling niatnya bermula. Ini adalah penanda yang menakutkan betapa sukarnya, dan adalah, untuk mempertimbangkan, menghormati, dan menghormati wanita yang berbilang dan pelbagai rupa.