Saul Bass: Pereka Grafik & Pembuat Filem Lagenda (dengan Poster)
Pereka grafik Amerika Saul Bass terkenal kerana penglibatannya dalam industri filem, mencipta urutan tajuk dan poster filem untuk karya ikonik. Dia juga mereka bentuk banyak logo biasa dan merupakan pembuat filem yang memenangi Oscar sendiri. Beliau adalah seorang artis aktif selama 40 tahun dan bekerjasama dengan pembuat filem legenda. Bass kekal sebagai salah seorang pereka grafik paling berpengaruh pada abad kedua puluh dan dikreditkan dengan penubuhan reka bentuk jujukan tajuk moden sebagai bentuk seni yang dihormati. Bermula sebagai artis bebas dan komersial, beliau menjadi tokoh penting dalam kedua-dua industri hiburan dan dunia pengiklanan. Berikut ialah garis besar kerjayanya sebagai artis dan contoh-contoh utama poster dan jujukan tajuknya.
Jalan untuk Pengiktirafan Saul Bass
Saul Bass dilahirkan pada tahun 1920 di Bronx, NY kepada ibu bapa pendatang Yahudi Eropah Timur. Sejak kecil, keluarganya menyokongnya dalam impian seninya. Pada usia 16 tahun, dia mendapat persekutuan ke Liga Pelajar Seni di Manhattan dan mula bekerja di sebuah mengiklankan agensi untuk menjimatkan wang akibat Kemelesetan Besar. Salah satu pekerjaannya ialah membuat poster untuk filem Warner Brothers. Dia menghadiri kelas malam di Kolej Brooklyn pada masa ini, di mana dia membina hubungan yang berpengaruh dengan pereka terkenal Hungary, György Kepes. Kepes mengajarnya: Tanda dagangan yang ideal ialah tanda dagangan yang ditolak ke had maksimumnya dari segi abstraksi dan kekaburan namun masih boleh dibaca .
Bass berpindah ke Los Angeles pada tahun 1946 untuk meneruskan usahanya dalam reka bentuk grafik komersial, menghasilkan karya cetakan promosi untuk Hollywood. Di luar penglibatan dengan kerja filem, seperti membuat poster untuk Chaplin Encik Verdoux , dia menceburkan diri dalam menyokong medium lain seperti mereka bentuk penutup untuk Seni & Seni Bina dan lengan LP untuk Frank Sinatra. Diilhamkan oleh pergerakan Seni dan Kraf dan Bauhaus , dia benar-benar percaya pada kuasa estetika untuk merombak masyarakat. Pada tahun 1956, beliau memulakan amalannya sendiri dan mengasaskan Saul Bass & Associates . Pada masa ini, dia bertemu isteri keduanya Elaine, yang menjadi rakan usaha samanya sebagai pereka tajuk, pereka grafik, dan pengarah filem.
Projek penting pertama yang mendapat pengiktirafannya ialah poster yang dia reka untuk filem pembuat filem Otto Preminger Carmen Jones (1954). Kerjasama ini mendedahkan kepadanya potensi urutan tajuk untuk menyediakan asas yang kukuh untuk cerita yang diikuti. Tugasan yang membantunya menembusi industri Hollywood adalah urutan tajuk yang dia reka untuk Preminger Lelaki dengan Lengan Emas (1955). Mereka akan bekerjasama dalam sebelas lagi filem bersama-sama. Selepas kejayaan ini, dia telah dicari oleh pengarah terkenal Alfred Hitchcock untuk mencipta urutan tajuk untuk filemnya. Tipografi kinetik adalah teknik tandatangan yang digunakannya yang baru pada masa itu. Ciptaan berikut adalah contoh utama karya yang mentakrifkan beliau sebagai salah seorang pereka grafik paling berpengaruh pada abad ke-20.
Poster Filem: Kuasa Minimalisme
Anatomi Pembunuhan (1959) ialah sebuah filem jenayah arahan Otto Preminger. Kisah itu mengikuti kes mahkamah yang membahaskan tidak bersalah seorang leftenan muda tentera yang dituduh membunuh seorang lelaki yang didakwa merogol isterinya. Poster itu menggambarkan tubuh manusia yang digayakan dan dipotong-potong yang berbayang dengan latar belakang merah. Angka serpihan itu mewakili sisa mayat yang dituntut tetapi juga melambangkan kes itu sendiri.
Mahkamah cuba menyatukan kisah yang bertaburan dan bercanggah tentang peristiwa yang dipersoalkan. Walaupun penonton memvisualisasikan anggota badan yang digariskan melekat kembali pada badan, orang yang utuh akan menjadi tidak seimbang dan tidak dapat diterangkan. Ketaksinambungan ini menimbulkan kekeliruan kerana cerita saksi tidak sejajar. Bass menyepadukan makna ganda yang bijak ini yang digambarkan melalui reka bentuk yang ringkas tetapi bertujuan.
Otto Preminger juga mengarahkan Saint John pada tahun 1957 dengan Bass sebagai rakan usaha sama. Filem ini menggariskan kehidupan Joan of Arc , seorang wanita pemimpin Perancis dalam Perang Seratus Tahun yang dibakar hidup-hidup kerana ajaran sesat dan berpakaian askar. Dia diwakili pada poster dengan bayang separa badan berperisainya yang memegang pedang patah dalam bentuk salib. Profil hitam adalah pernyataan berani tentang kekuatannya dan bukti kekejaman pembunuhannya. Malah pada saat-saat terakhirnya, dia berpegang teguh pada kepercayaannya, yang digambarkan melalui genggaman pedangnya yang erat.
Salib melambangkan statusnya sebagai seorang martir, mengorbankan dirinya untuk keyakinan dirinya dan pengikutnya. Corak petak berwarna-warni di latar belakang dimodelkan secara abstrak selepas tingkap katedral kaca berwarna zaman pertengahan. Ini merujuk kepada kanonisasinya pada tahun 1920 dan kesuciannya yang menentukan hidupnya. Penyepaduan latar belakang moden menyatakan keabadian cerita yang berlaku pada tahun 1400-an. Selain mereka bentuk urutan tajuk untuk Lelaki dengan Lengan Emas (1955) seperti yang dinyatakan sebelum ini, Bass mencipta poster promosi itu juga. Filem ini memperkatakan tentang ketagihan dadah, subjek tabu untuk diterokai dalam media pada masa itu.
Reka bentuk mengasingkan siluet lengan yang cacat. Ia digambarkan dalam cara yang kelihatan seolah-olah ia sedang mengalami transformasi menjadi sesuatu yang dahsyat. Lengan bergerigi sahaja adalah simbol ketagihan. Ia menggambarkan lingkaran ke bawah yang dicetuskannya, meningkatkan perasaan tidak senang yang ditimbulkannya dengan bentuk geometri yang tajam. Di sekeliling lengan adalah tajuk dalam huruf emas. Emas mewakili aspirasi pemain dram jazz yang bercita-cita tinggi tetapi juga heroin kambuh yang dihidapinya. Blok berwarna mengingatkan seni moden dan jazz, yang sejajar dengan estetika filem. Poster ini adalah revolusioner kerana ia tidak mempunyai wajah bintang lakonan dan sebaliknya menggunakan satu simbol untuk menangkap intipati filem itu.
Kerjasama Saul Bass dengan Hitchcock
Master of suspense Alfred Hitchcock mengarah dan menghasilkan thriller psikologi Vertigo (1958). Kisah ini mengikuti bekas detektif John Scottie Ferguson, yang mempunyai ketakutan terhadap ketinggian yang menghantuinya apabila obsesinya terhadap seorang wanita bernama Madeleine menjadi sangat memakan. Bass mencipta jujukan tajuk ikonik, yang merangkumi tipografi kinetik dan grafik komputer awal yang inovatif. Mengganggu muzik terbina dalam kelantangan sebagai syot menggugah mata manusia yang tepu dalam pencahayaan merah ditindih dengan spirograf berputar dalam pasca produksi yang dicipta oleh animator John Whitney.
Visual berpusing adalah hipnosis, meniru pening yang dialami oleh protagonis. Penggambaran ketakutan sebagai pusaran menimbulkan nada yang tidak menyenangkan apabila penonton disedut ke dalam lubang hitam di pusat lingkaran. Malah gerakan yang diperbesarkan tajuk itu menyampaikan kekeliruan yang dirasai oleh Scottie apabila dia menjadi sangat taksub dengan Madeleine. Ini adalah contoh sempurna keupayaan Bass untuk membina jangkaan dan menetapkan mood untuk baki filem itu.
Satu lagi filem Hitchcock Bass mereka bentuk urutan tajuk untuk ialah Psiko (1960). Kisah ini mengelilingi misteri Bates Motel dan hubungan yang tidak menyenangkan antara pemilik Norman Bates dan ibunya yang sakit, yang tinggal di sebuah rumah pelik yang menjulang di atas motel itu. Elemen yang paling ketara dan berkesan bagi jujukan tajuk Bass ialah gaya minimalis yang memperkenalkan tema kontras utama filem.
Garis kelabu selari yang bergerak merentasi latar belakang hitam pada kadar yang konsisten digabungkan dengan peralihan mendatar teks menggambarkan konflik yang dikira namun meresahkan yang muncul dalam menentukan dikotomi sepanjang filem. Didedahkan bahawa Norman mempunyai perpecahan personaliti, yang menjelaskan pembunuhan yang dia lakukan tanpa pengetahuannya tentang mereka. Garis pemisah menggambarkan dua persona yang wujud dalam fikirannya dan penggunaan kelabu menggambarkan kesamaran mengenai tanggungjawab yang harus dia pikul atas tindakannya. Reka bentuk yang ringkas tetapi cemerlang menggambarkan konflik yang berlaku.
Filem ketiganya bersama Alfred Hitchcock ialah Utara dengan Barat Laut (1959), satu lagi contoh utama penguasaannya dalam urutan tajuk. Dalam thriller pengintip yang disebut sebagai filem James Bond pertama , eksekutif pengiklanan Roger Thornhill disalah anggap sebagai lelaki yang terlibat dalam menghentikan penyebaran rahsia kerajaan. Garis pepenjuru dan menegak yang dilukis dengan warna biru di atas latar belakang hijau bersilang, memudar menjadi garis besar tingkap pencakar langit aksi langsung di Manhattan . Peralihan ini kepada pemandangan pusat bandar yang sibuk yang menangkap huru-hara kehidupan bandar.
Dengan kejadian yang tidak dapat diramalkan untuk Thornhill, hidupnya bertembung dengan kehidupan minat cintanya Eve Kendall. Nasibnya ditentukan oleh laluan pelik yang terpaksa dia lalui digambarkan melalui garis bersilang yang mewakili semua arah berbeza yang boleh dibawa oleh kehidupan individu. Garis bersilang juga boleh diambil daripada pergerakan pantas orang berjalan di bandar. Satu lagi pengambilan simbolik boleh diperhatikan melalui peralihan daripada versi abstrak bangunan kepada yang sebenar. Identiti Thornhill berkembang sepanjang masa, dan pengalamannya memberikan gambaran tentang realitinya di luar penampilannya yang digilap.
Sebagai tambahan kepada portfolio prolifik poster filem dan urutan tajuknya, dia juga membangunkan banyak logo yang dikenali dan mengarahkan filem sendiri. Daripada logo AT&T kepada dokumentari artistiknya Mengapa Manusia Mencipta (1968), Bass ialah seorang pereka yang sangat serba boleh dengan koleksi karya yang banyak. Gabungan kepakarannya dalam grafik gerakan dan medium lukisan tradisional mentakrifkan beliau sebagai seorang artis dengan julat yang mengagumkan. Gaya abadi yang dikuasainya terus mempengaruhi reka bentuk grafik hari ini dalam dunia digital dan media cetak.