M.C. Escher: Master of the Impossible
MC Escher dengan bola cerminnya yang terkenal
Sarjana yang mustahil, M.C. Dunia labirin Escher yang ilusi telah menarik minat artis, pereka, ahli matematik dan ahli geologi. Lukisan dan cetakan hitam putihnya yang dibuat dengan teliti dan tidak logik kelihatan lahir dari alam bawah sedar.
Alam Surealisme Escher yang seperti impian, tetapi dia seorang tokoh terpencil dengan visi tunggal, yang mendapat kemasyhuran antarabangsa pada tahun-tahun kemudiannya dan kekal, sehingga hari ini, satu daripada jenisnya.
Tahun Awal di Belanda
Dilahirkan sebagai Maurits Cornelis Escher pada tahun 1898, Escher adalah salah seorang daripada lima anak yang dibesarkan dalam sebuah rumah keluarga yang kaya di Belanda. Keluarganya berpindah ke Arnheim pada tahun 1903, di mana Escher mula bersekolah, walaupun dia sangat tidak berpuas hati malah menyifatkan pengalaman itu sebagai neraka.
Sebagai seorang remaja, dia menemui minat untuk seni yang memberikannya arah dan tujuan, dan pada tahun 1917 mula bekerja dengan rakannya Bas Kist untuk menghasilkan satu siri cetakan di studio artis Belanda Gert Stegeman.
Mempelajari Seni Grafik
Potret Diri , 1929
Escher pada mulanya memulakan latihan untuk menjadi seorang arkitek di Sekolah Seni Bina dan Hiasan Haarlem, tetapi seorang guru memujuknya untuk beralih kepada seni grafik, di mana dia belajar mencipta litograf dan cetakan kayu. Walaupun begitu, bentuk dan reka bentuk seni bina terus memasuki bahasa visualnya sepanjang kariernya.
Perjalanan keluarga ke Itali pada tahun 1921 juga mencetuskan pertalian yang rapat dengan landskap, di mana dia mencipta kajian terperinci tentang pokok dan landskap yang akan dia terjemahkan ke dalam reka bentuk cetakan. Setahun kemudian dia mengembara di sekitar Sepanyol, melawat Madrid, Toledo dan Granada, terpesona dengan corak ulangan Islam di Alhambra abad ke-14 Moor.
Saint Gimignano , Escher, cetakan blok kayu 1922
Pengaruh Itali dan Sepanyol
Bonifacio , Corsica, 1928
Escher kembali ke Itali pada tahun 1923, mengadakan pameran solo pertamanya di Siena, mempamerkan satu siri cetakan yang mendedahkan kemahiran dan ketukangan yang indah, di samping keasyikan dengan corak berulang. Pengaruh datang daripada lukisan terperinci Leonardo da Vinci dan cetakan Albrecht Durer yang dibuat dengan teliti.
ARTIKEL BERKAITAN:
Edvard Munch: Jiwa yang Tersiksa
Di Siena, Escher bertemu dan jatuh cinta dengan Jetta Umiker, seorang pelancong Switzerland, dan pasangan itu berkahwin dan menetap di Rom setahun kemudian, seterusnya mempunyai tiga anak lelaki. Menjelang 1929, Escher telah menubuhkan reputasi yang lebih luas sebagai artis komersial, mengadakan pameran popular di Belanda dan Switzerland. Tetapi pada pertengahan 1930-an Escher dan keluarganya melarikan diri dari Itali berikutan kebangkitan Fasisme, berpindah ke rumah baru di Switzerland.
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Langkah itu mendorong fasa baharu dalam seni Escher ketika dia melawat semula Alhambra dengan keazaman yang lebih besar, mengumpulkan bahan yang akan dimainkan dalam seninya sebagai reka bentuk matematik dan corak geometri, tetapi dengan bentuk perwakilan yang disematkan ke dalamnya. Ini kemudiannya dikenali sebagai 'cetakan transformasinya,' termasuk Siang dan Malam, 1935 dan Reptilia, 1943.
Reptilia , 1945, minyak di atas kanvas
Sebelum dan Semasa Perang
Tangan dengan Sfera Mencerminkan , 1935 litografi
Keluarga Escher menghabiskan masa yang singkat di Uccle di Brussels, di mana Escher memulakan 'siri realiti yang mustahil', di mana dua alam berasingan bergabung menjadi satu, termasuk Still Life dan Street, 1937. Potret diri juga merupakan tema berulang, seperti yang dilihat dalam litograf ikoniknya Hand with Reflecting Sphere, 1935. Selepas meletusnya perang, mereka mencari perlindungan di negara asal Escher, menetap di kawasan Baarn di Belanda.
Seni Escher beralih daripada corak teselasi ke arah alam seni dan ilusi pada masa ini, seperti Encounter, 1944 dan Drawing Hands, 1948, yang meneroka sempadan antara satah gambar dua dimensi dan keupayaannya untuk menyampaikan bentuk dan ruang. Ia adalah … suatu keseronokan … untuk mencampurkan dua dan tiga dimensi, dia menulis, rata dan ruang, dan mempersendakan graviti.
Melukis Tangan , 1948, litografi
Mencari Kemasyhuran
Menjelang 1950-an Escher telah membuat karya seninya yang paling terkenal, termasuk teka-teki seni bina seperti Relativiti, 1953, manakala daya tarikan komersil seninya menyebabkan dia mendapat kemasyhuran antarabangsa di seluruh Eropah dan Amerika Syarikat. Permintaan untuk cetakannya sangat tinggi sehingga dia terus menaikkan harganya untuk menangguhkan pembeli, tetapi ia tidak memberi sebarang perbezaan.
Helaian seninya yang populis dan mudah dihasilkan semula, serta gaya grafiknya yang licik menyebabkan beliau kurang diambil perhatian oleh pertubuhan seni semasa hayatnya dan dari segi sejarah beliau jarang dipaparkan dalam antologi seni yang diterbitkan. Walau bagaimanapun, sejak pergantian abad ke-21 sikap telah berubah secara beransur-ansur memihak kepadanya kerana pelbagai institusi di seluruh Eropah dan Amerika Syarikat telah menganjurkan retrospektif utama meraikan seninya dan legasinya. Kerjanya juga mempunyai pengaruh yang berkekalan pada Op Art, yang membawa kesan visual yang membengkokkan mindanya ke alam baharu.
M. C. Escher , Relativiti, 1953
Tahun Kemudian
Selepas pameran penting dalam cetakan Amsterdam Escher menarik perhatian ahli matematik Roger Penrose dan HSM Coxeter, yang melihat persamaan antara pengulangan dan susunan kerjanya dan amalan mereka, dan Escher akan membangunkan hubungan kerja yang saling menguntungkan dengan kedua-duanya.
ARTIKEL BERKAITAN:
5 Teknik Seni Cetak sebagai Seni Halus
Lingkaran dunia bukan seni lain mengembangkan pertalian untuk seni Escher, termasuk hippie psychedelic California, yang tertarik dengan Surrealisme yang membongkok fikirannya, mendorong majalah Rolling Stone untuk menjadikannya sebagai bapa baptis seni psychedelic. Seorang lelaki peribadi dan introspektif, Escher berasa hairan tetapi ragu-ragu dengan status selebritinya yang semakin meningkat, yang terkenal enggan mereka bentuk kulit album untuk The Rolling Stones dan menolak tawaran untuk bekerja dengan Stanley Kubrick.
Pada tahun-tahun kemudiannya, Escher memberi tumpuan kepada bentuk dan reka bentuk matematik dengan motif yang semakin kompleks, termasuk Knot, 1966 dan Snakes, 1969. Sebagai karya seni utama terakhir yang pernah dibuatnya sebelum kematiannya pada 1972, berumur 73 tahun, Snakes dibuat daripada set kompleks daripada sembilan plat blok kayu yang saling bersambung dan memperkenalkan unsur warna, mendedahkan semangat ciptaannya yang berkekalan dan kreatif tanpa henti.
Ular , 1969
Harga Lelong
Sebahagian besar karya seni Escher adalah cetakan, yang boleh diterbitkan semula dalam gandaan, menjadikan nilai pasarannya lebih rendah daripada lukisan dan lukisan asal. Yang wujud dalam edisi yang lebih kecil cenderung untuk dijual pada harga yang lebih tinggi, manakala yang dia buat dalam banyak versi adalah pilihan yang lebih berpatutan untuk pembeli seni. Mari kita lihat beberapa karya seninya yang paling mahal:
Air terjun , litograf, 1961
Cetakan litograf edisi ini telah dijual di Swann Auction Galleries, New York, pada tahun 2008 dengan harga $28,800.
Langit dan Air I , 1938, Potongan kayu
Versi cetakan ini telah dijual di Bonham's, London, pada 2018 dengan tawaran akhir $37,500.
Pagi dan malam , 1935, cetakan blok kayu
Imej popular dalam koleksi Escher, pada 2017 salah satu cetakan Escher edisi ini dijual di Christie's, London pada 2013 dengan harga $57,000.
Relativiti ,1953, litograf di atas kertas
Salah satu karyanya yang paling ikonik, cetakan ini dijual di Bonham's, London, pada 22 Mei 2018 dengan harga $92,500.
Metamorfosis II , 1940
Cetakan ini dijual di Sotheby's, London, pada 2008 dengan harga yang mengejutkan $246,000, manakala versi lain dijual pada harga $187,500 di rumah lelong yang sama pada 2019, mendedahkan permintaan yang tinggi dalam seninya.
Adakah kamu tahu?
Semasa membesar, keluarga Escher memberinya nama panggilan mesra 'Mauk', sebagai singkatan nama penuhnya, Maurits.
Di sekolah, Escher mendapati matematik mencabar, dan hanya sebagai orang dewasa dia menemui semula subjek itu, terutamanya selepas membaca kertas oleh George Pólya mengenai kumpulan simetri satah, atau mengulang corak pada permukaan dua dimensi.
Escher adalah seorang lelaki yang sangat tertutup yang akan menutup diri semasa bekerja. Salah seorang daripada tiga anak lelakinya ingat kembali, Dia menuntut ketenangan dan privasi yang lengkap. Pintu studio ditutup kepada semua pelawat, termasuk keluarganya, dan dikunci pada waktu malam. Jika dia terpaksa keluar dari bilik, dia menutup lakarannya.
Walaupun terdapat naturalisme yang mudah untuk seni Escher, dia sering bercakap tentang berbulan-bulan penderitaan membuat hanya satu karya boleh menyebabkannya, dan ia menyakitkan dia bahawa tiada siapa yang benar-benar tahu betapa sukarnya seninya dibuat.
ARTIKEL BERKAITAN:
Apa yang Memberikan Cetakan nilai mereka?
Escher mengambil masa lebih 30 tahun untuk mendapatkan wang yang mencukupi untuk menyara dirinya, tetapi keluarganya yang kaya memberi subsidi kepada gaya hidupnya sehingga itu.
Escher dan ahli matematik Roger Penrose memberi inspirasi kepada amalan masing-masing; Segitiga Penrose dipengaruhi oleh seni Escher, manakala karya Escher Menaik dan Menurun dan Air Terjun tercetus daripada idea Penrose tentang susunan dan corak.
Sepanjang hayatnya yang panjang, Escher sangat produktif, menghasilkan lebih 2000 lukisan dan 448 litografi, potongan kayu dan ukiran kayu.
Escher bekerja hampir keseluruhannya dalam warna hitam dan putih, hanya memperkenalkan kawasan kecil warna pada penghujung kerjayanya.
Escher di Muzium Het Palais di The Hague telah ditubuhkan untuk mengenang karya hidup Escher, walaupun ditemui pada 2015 bahawa majoriti daripada 150 karya yang dipamerkan sebelum ini sebenarnya adalah replika dan bukannya cetakan asal.
Gemeentenmuseum Den Haag di The Hague menyimpan banyak koleksi cetakan Escher asli yang sering dipinjamkan kepada muzium dan galeri lain.