Memahami Ai Weiwei Dalam 10 Karya Seni
Ai Weiwei berada di antara tokoh yang paling menonjol dan kontroversi dalam dunia seni kontemporari. Sepanjang abad ke-21, beliau telah menghasilkan khazanah karya seni, daripada dokumentari kepada seni bina, fotografi kepada muzik, arca kepada seramik. Majoriti ciptaan ini mengandungi mesej politik yang kuat tentang hak asasi manusia dan demokrasi, yang telah membawa kekaguman dan kritikan dalam ukuran yang sama. Dengan melihat sepuluh karya beliau yang paling penting, artikel ini mendedahkan semua yang anda perlu tahu tentang artis penting ini.
Seni Pemasangan oleh Ai Weiwei
1001 Kerusi, 2007
1001 Kerusi oleh Ai Weiwei, 2007, Kassel, Jerman
Pada tahun 2007, ketika Ai Weiwei mula mendapat reputasi antarabangsa, beliau telah dijemput untuk mengambil bahagian dalam dokumen 12 , apameran seni kontemporaridiadakan di Jerman setiap lima tahun. Temanya ialah ‘Fairytale.’ Atas sumbangannya, Ai Weiwei mengimport 1001 kerusi dinasti Ming dan Qing dari China, yang sebahagiannya berusia 500 tahun. Pengunjung tidak dijangka hanya mengagumi kerusi dari jauh, tetapi sebenarnya digalakkan untuk menggunakannya. Sama seperti kisah dongeng yang menggabungkan kenormalan dan fantasi, Ai menyatukan seni dan realiti dengan paparan interaktifnya.
Ai bukan sahaja memperkenalkan ramai pelawat Eropah kepada warisan seni China, tetapi bersama 1001 kerusinya, dia juga membawa 1001 warga China ke pameran itu. Dari tempat yang berbeza, kumpulan umur dan kelas sosial, mereka ini terpaksa menjalani kisah dongeng mereka sendiri dengan meneroka dunia seni kontemporari baharu. Dengan cara ini, Ai Weiwei menggunakan seninya untuk menggalakkan kepelbagaian budaya dan pemahaman dalam masyarakat antarabangsa. Dia kemudiannya membuat dokumentari mengenai projek Fairytale, meraikan kesan positif yang telah dibuatnya terhadap kedua-dua peserta Cina dan Eropah.
Biji Bunga Matahari, 2010
Biji bunga matahari oleh Ai Weiwei, 2010, Tate
Mungkin ansurannya yang paling terkenal, 'Sunflower Seeds' Ai Weiwei telah menarik puluhan ribu pengunjung ke Tate Modern London apabila ia mula-mula diperkenalkan pada tahun 2010. Kerja sepuluh tan itu terdiri daripada 100 juta biji bunga matahari porselin, setiap satu buatan tangan dan dicat dengan teliti. . Dalam penjelmaan pertamanya, pemasangan itu direka untuk menjadi interaktif. Pengunjung dijemput untuk mengharungi berjuta-juta benih. Ini kemudiannya disemak semula, mungkin disebabkan kebimbangan mengenai tahap bahaya habuk seramik , dan sejak itu benih telah dipaparkan dalam beberapa susunan yang berbeza.
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Selain menangkap secara visual dan fizikal, 'Biji Bunga Matahari' mengandungi mesej penting. Di bawah arahan Ai, mereka dihasilkan oleh 1,600 tukang di bandar Jingdezhen, yang terkenal dengan sejarahnya porselin , dan direka untuk mewakili rakyat China. Di satu pihak, benih yang sama melambangkan keseragaman yang dikenakan oleh Parti Komunis China, yang tidak menggalakkan mana-mana individu yang mungkin menjejaskan kestabilan rejimnya. Sebaliknya, pemasangan secara keseluruhan menunjukkan kuasa orang ramai, menunjukkan bagaimana bersama-sama mereka boleh memberi impak yang besar. Benih bunga matahari pastinya membuat percikan di Sotheby's pada tahun 2012, apabila 1 tan kepingan seramik kecil telah dijual untuk $782,500 yang sangat besar.
He Xie (Ketam Sungai), 2010
He Xie (3,200 Ketam Sungai) oleh Ai Weiwei, 2010, Muzium Hirshhorn, Washington D.C.
Sama dalam banyak cara dengan 'Biji Bunga Matahari,' pemasangan 'River Crab' Ai Weiwei menampilkan 2300 ketam sungai yang dihasilkan daripada porselin. Jauh daripada susunan yang teratur, krustasea dipamerkan dalam longgokan yang besar, seolah-olah diambil keluar dari wilayah asal mereka dan dibuang tanpa sewenang-wenang ke lantai galeri. Artis sengaja mencipta tanggapan ini, yang memaksa penonton untuk mempertimbangkan peranan mereka dalam kekacauan dan meneliti idea privasi, sempadan dan kebebasan, isu yang dekat dengan hati Ai Weiwei.
Pemasangan itu juga mempunyai nada politik yang subversif, yang digambarkan dalam tajuk Cinanya, 'He Xie'. Walaupun kata-kata ini diterjemahkan sebagai 'ketam sungai', ia juga sangat mirip dengan perkataan yang bermaksud 'harmoni', yang digunakan dalam propaganda Parti Komunis China dan secara ironisnya sebagai rujukan kepada kekerasan rejim. program penapisan . Ketam, seperti biji bunga matahari, semuanya seragam, mencerminkan percubaan kerajaan untuk menghomogenkan rakyat mereka, sambil juga menunjukkan bahawa di bawah kepimpinan Parti, orang Cina adalah seperti ketam yang tidak berdaya yang terperangkap dalam pukat.
Forever Basikal, 2013
Basikal Forever pemasangan oleh Ai Weiwei, 2013, Toronto, Kanada
Ai Weiwei terus menghasilkan karya seni yang menangkap secara visual dengan ciptaannya pada 2013, 'Forever Bicycles', yang sejak itu muncul dalam beberapa penjelmaan. manakala belajar di Amerika , Ai mendapat inspirasi daripada ramai artis yang telah dilahirkan, atau mendapat tempat mereka, di Amerika Syarikat. Antara yang paling berpengaruh ialah Marcel Duchamp , yang tahun 1913 'Roda Basikal' Ai memberi penghormatan dengan 'Forever Basikal'.
Pemasangan ini terdiri daripada 1179 rangka basikal keluli, yang bersama-sama membentuk pelbagai bentuk geometri kaleidoskopik. Bentuk arca tertentu telah diubah selama bertahun-tahun, masing-masing memberikan karya itu nafas baru. Jenama basikal Forever ialah salah satu pengeluar basikal yang paling terkenal di Shanghai, di mana berpuluh-puluh ribu rakyat bergantung kepada mereka sebagai pengangkutan utama mereka. Banyaknya basikal juga mencerminkan pengeluaran besar-besaran yang dikaitkan dengan China, serta permintaan komersial yang tidak pernah puas di Eropah dan Amerika. Dengan cara ini, Ai Weiwei sekali lagi menggunakan seni untuk menghimpunkan idea tentang Timur dan Barat.
Kerja Seni Bina Ai Weiwei
Stadium Olimpik Kebangsaan Sarang Burung, 2008
Stadium Olimpik Kebangsaan Sarang Burung , 2005-08, Beijing, China
Sebagai persediaan untuk Sukan Olimpik 2008, yang dianjurkan oleh China, Ai Weiwei bekerjasama dengan firma seni bina Switzerland Herzog dan de Meuron untuk mencipta stadium ikonik 'Sarang Burung' di kampung halamannya di Beijing. Reka bentuk untuk stadium diilhamkan oleh warisan budaya negara. Apabila menyusun ilham, Ai belajar tempayan dan pasu Cina dan mungkin telah mencari idea masakan tempatan; di China, sarang burung yang boleh dimakan dianggap sebagai makanan istimewa!
Walaupun projek ini membantu menyatukan reputasi antarabangsa Ai Weiwei sebagai artis yang sangat asli dan kreatif, ia telah menjadi sumber penyesalan. Walaupun memainkan peranan penting dalam persiapan itu, Ai memboikot Sukan Olimpik sebagai protes terhadap rejim China. Dia merasakan bahawa sambutan dan kebanggaan acara itu terlalu bertentangan dengan penderitaan dahsyat yang dialami oleh sebahagian besar penduduk.
Projek Ordos 100, 2012
Sebuah vila terbengkalai daripada projek Ordos 100 oleh Ai Weiwei dan Herzog & de Meuron oleh Raphael Olivier
Walaupun kebanyakan kerja Ai Weiwei mendapat pujian antarabangsa, tidak semua projeknya berjaya. Pada awal tahun 2000-an, Ai melancarkan kempen dengan arkitek yang sama dengan siapa dia kemudiannya akan bekerjasama dalam reka bentuk untuk stadium 'Sarang Burung'. Mereka menjemput 100 arkitek dari seluruh dunia untuk mereka bentuk vila yang unik; rancangannya ialah bangunan itu akan membentuk komuniti baru di kawasan terpencil Mongolia, dipanggil Ordos. Pada tahun 2008, kumpulan antarabangsa melawat tapak tersebut, di mana mereka bersidang dua kali lagi pada tahun-tahun berikutnya. Lawatan tapak ini adalah subjek dokumentari Ai Weiwei yang lain, yang dibuat pada tahun 2011.
Beberapa rancangan telah terbentuk, dengan pembinaan bermula pada beberapa vila baharu dan mengagumkan di seluruh Ordos, tetapi hanya satu bangunan telah siap: Muzium Seni. Projek itu akhirnya menjadi tidak jelas, mungkin disebabkan kekurangan dana, minat atau masa di pihak Ai Weiwei. Malangnya, Ordos 100 biasanya dianggap sebagai kegagalan, dan lokasi itu sendiri telah menjadi sesuatu yang ' Bandar hantu '.
Seni Pembangkang Politik oleh Ai Weiwei
Hua Hao Yue Yuan, 2010
Bodoh video muzik oleh Ai Weiwei, 2010
Pada tahun yang sama dia mempamerkan kedua-dua 'Biji Bunga Matahari' dan 'Ketam Sungai', Ai Weiwei juga membuat salah satu dokumentarinya yang paling penting. Video berdurasi dua jam itu, secara ironisnya bertajuk ‘Hua Hao Yue Yuan’ (‘keharmonian yang membahagiakan’), merakamkan pengalaman dua aktivis China yang protesnya terhadap Parti Komunis China membawa kepada penangkapan dan penderaan mereka di tangan pegawai negeri. Ai Weiwei menemu bual mangsa, saksi dan pengulas untuk mengumpulkan pelbagai pandangan mengenai tindakan keras kerajaan baru-baru ini terhadap semakin meningkat perbezaan pendapat .
Ai Weiwei sebelum ini telah membuat beberapa dokumentari lain yang meneroka dan mendedahkan masalah politik China, seperti penutupan kerajaan selepas gempa bumi Sichuan 2008 yang mengorbankan lebih 5000 pelajar. Mungkin kerana ia mendedahkan rasuah yang lebih umum dan sistematik di tempat kerja, bagaimanapun, 'Hua Hao Yue Yuan' menjadi lebih meluas daripada mana-mana video Ai sebelum ini. Seiring dengan peningkatan kesedaran yang dicari oleh artis, dokumentari itu juga menarik perhatian yang kurang dialu-alukan oleh kerajaan China…
Jadi Maaf, 2011
Ai Weiwei menghantar mesej kepada polis China selepas dipukul penggambaran So Sorry
Pada tahun berikutnya, dengan ketegangan antara Ai Weiwei dan Kerajaan China yang semakin memuncak, satu lagi dokumentari telah dikeluarkan, sekali lagi dengan tajuk sindiran. 'So Sorry' menjejaki percubaan artis untuk memenangi keadilan bagi pelajar yang telah meninggal dunia dalam gempa bumi Sichuan, satu bencana yang dia minati dan berazam untuk menyiasat dengan betul. Siasatannya tentang kesalahan pembinaan dan rasuah negeri menyebabkan konflik langsung dengan pasukan polis Chengdu, yang memukul Ai Weiwei dengan begitu ganas sehingga dia terpaksa menjalani pembedahan otak kecemasan, yang semuanya tertangkap kamera dengan menakjubkan.
Dokumentari itu menandakan permulaan tempoh Ai Weiwei yang paling kontroversi, di mana bantahan lantangnya membawa kepada pengawasan dan penahanannya oleh kerajaan. Ia juga memberikan inspirasi untuk dokumentari biografi 2012 yang memenangi anugerah tentang perjuangannya: ' Ai Weiwei: Jangan Pernah Maaf' .
S.A.C.R.E.D, 2013
S.A.C.R.E.D . oleh Ai Weiwei, 2013, Galeri Lisson
Ketika Ai Weiwei baru berusia setahun, keluarganya dihantar ke kem buruh kerajaan atas alasan bapanya, seorang penyair terkenal, menghasilkan karya sayap kanan. Oleh itu Ai hidup dalam buangan untuk sebahagian besar zaman kanak-kanaknya, sebelum kembali ke Beijing sebagai seorang lelaki muda. Malangnya, dia ditakdirkan untuk mengulangi pengalamannya di pusat tahanan negeri, kerana pada 2011 dia telah ditangkap oleh polis Beijing dan ditahan selama hampir 3 bulan tanpa tuduhan.
Selepas dibebaskan, Ai mencipta salah satu karya seni visualnya yang paling luar biasa, bertajuk 'S.A.C.R.E.D'. Pemasangannya terdiri daripada enam kuboid logam yang kelihatan muram, setiap satu dengan lubang kecil di sekeliling ketinggian bahu. Melalui jurang ini, penonton boleh mengintip ke dalam pusat berongga struktur; dalam setiap satu adegan berbeza daripada pemenjaraan Ai yang dimodelkan daripada gentian kaca. Kebanyakan mereka menunjukkan tiga sosok: Ai Weiwei sendiri dan dua pengawal ketat, berpakaian seragam tentera. Dalam satu diorama mereka memantau dia semasa dia mandi, manakala diorama lain mereka melihat dia tidur. Model-model ini meletakkan penonton dalam peranan yang sama seperti pengawal, memberikan gambaran luar biasa tentang ketidakadilan sistem keadilan China.
Hansel dan Gretel Ai Weiwei, 2017
Hansel dan Gretel oleh Ai Weiwei, 2017, New York
Salah satu projek utama terbaharunya, ansuran 'Hansel dan Gretel' 2017 di New York City telah direka untuk menyerlahkan potensi (dan potensi bahaya!) teknologi pengawasan. Menampilkan kamera CCTV, perisian pengecaman muka, dron, suar dan unjuran, pengalaman itu menyelami pelawat dalam dunia di mana setiap pergerakan mereka dipantau. Misteri daripada WHO sedang menonton dan apa mereka sedang mencari untuk mewujudkan rasa kurang senang dystopian. Ai sudah pasti menggunakan pengalamannya di pusat tahanan Cina untuk mencipta semula suasana yang menindas. Walaupun ia hanya berjalan selama dua bulan, 'Hansel dan Gretel' telah dipuji sebagai salah satu pemasangan Ai Weiwei yang paling menarik.
Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, Ai Weiwei telah tinggal di antara Jerman dan England, terus menghasilkan berpolitik tinggi, berpendirian tinggi karya seni. Dia secara rutin menyiarkan berita tentang aktivisme dan seninya Twitter , dan anda juga boleh mendengar beberapa lagu subversifnya Spotify !