Anselm Kiefer: Seorang Artis Yang Menghadapi Masa Lalu

Bahasa Burung (untuk Fulcanelli) oleh Anselm Kiefer , 2013, White Cube, London

Hari ini, anda boleh menemui perpustakaan penuh sumber untuk mengetahui tentang Reich Ketiga Hitler dan Holocaust. Walau bagaimanapun, apabila artis Anselm Kiefer sedang membesar, ini tidak berlaku. Kiefer dibesarkan dikelilingi oleh kemusnahan pasca Perang Dunia II Jerman. Rakyat Jerman bergelut untuk membentuk identiti kebangsaan selepas kehilangan ini, tetapi secara amnya menghadapi masalah bercakap mengenainya. Kiefer terpaksa belajar tentang sejarah negaranya melalui sumber asing. Ini memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta seni yang membuka Kotak Pandora tentang masa lalu yang sukar- Dan menjadikannya salah seorang yang paling berpengaruh artis akhir abad ke-20 .

Anselm Kiefer: Dilahirkan di Bilik Bawah Tanah, Dibesarkan di sekitar Runtuhan

Imej Profil Anselm Kiefer , Sotheby's

Anselm Kiefer dilahirkan pada 8 Mac 1945, di sebuah bandar bernama Donaueschingen di wilayah Black Forest di Jerman. Ia hanya dua bulan sebelum berakhirnya Perang Dunia II, jadi dia dilahirkan di bilik bawah tanah hospital untuk melindungi rakyat daripada bom. Malah, pada hari yang sama, rumah keluarganya dibom.

Bapa Kiefer adalah seorang pegawai yang membesarkannya secara autoritarian semasa era sukar ini. Walau bagaimanapun, dia tidak menghalang anaknya daripada bidang seni. Dia menamakan Kiefer selepas itu Anselm Feuerbach , seorang pelukis klasik lewat abad ke-19. Dia juga mengajar anaknya cara melukis, dan menerangkan bagaimana artis dipulaukan semasa Perang Dunia II.

Dalam temuduga dari 2019 , Kiefer menjelaskan, semasa saya membesar, Holocaust tidak wujud. Tiada siapa yang bercakap mengenainya pada tahun 60-an…

Ia kemudian dalam kerjaya seninya bahawa dia mula bertemu artis dan rekod yang akan menentukan seni halusnya.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Pendidikan Seni dan Sejarah Pantang Larang

Dalaman Dewan di The Kunstakademie Düsseldorf

Pada tahun 1965, Anselm Kiefer mula belajar undang-undang di Universiti Albert Ludwig Freiburg di Breisgau, Jerman Barat Daya. Dia kemudiannya menukar tumpuannya kepada seni dan mula belajar di bawah Profesor Peter Dreher, seorang artis lain yang mencerminkan trauma pasca perangnya dalam seninya.

Kemudian, beliau berpindah ke Akademi Seni Kunstakademie Düsseldorf. Dalam suasana ini, dia bertemu Joseph Beuys, seorang lagi artis yang terkenal dengan karyanya dalam pergerakan Fluxus. Beuys mempunyai minat yang mendalam dalam menggunakan mitos dan simbolisme dalam karyanya dan merupakan satu lagi pengaruh utama dalam gaya pembentukan Kiefer.

Pada masa ini, Kiefer menemui bahan api untuk introspeksi sejarah yang mendalam dalam cakera. Dia menemui cakera pendidikan Amerika yang memaparkan suara Hitler, Goebbels, dan Goering. Kiefer telah berkata ini adalah ketika dia benar-benar mula belajar tentang apa yang berlaku dalam Perang Dunia II untuk dirinya sendiri. Hanya pada tahun 1975 orang Jerman akan mula bercakap mengenainya juga.

Karya Anselm Kiefer: Permulaan Tumpul kepada Mesej Metafora

Ramai pakar akan melabelkan seni Anselm Kiefer sebagai sebahagian daripada New Symbolist dan Neo- Ekspresionis pergerakan. Kiefer telah mencipta kerja semasa kebangkitan Seni konseptual atau Minimalis . Namun kerjanya adalah subjektif dan kaya dengan butiran kasar, membezakannya daripada gaya tersebut.

Karya awalnya lebih berkaitan langsung dengan sejarah bangsanya. Semasa anda membaca garis masa kronologi karya utamanya di bawah, anda akan melihat tumpuannya beralih kepada mitos dan sejarah yang lebih besar selama beberapa dekad.

Pekerjaan (1969)

pekerjaan oleh Anselm Kiefer , 1969, Atelier Anselm Kiefer
Terjemahan: Berjalan di atas Air. Cuba tab mandi di rumah di studio.

pekerjaan ialah satu siri gambar yang pertama kali diterbitkan dalam jurnal seni berasaskan Cologne, interfungsi, pada tahun 1975. Namun, Anselm Kiefer memulakan projek itu pada tahun 1969, mengembara merentasi bahagian sejarah yang sensitif di Switzerland, Perancis dan Itali untuk mengambil gambar.

Imej menunjukkan dia melakukan Tabik Nazi di setiap lokasi. Dalam imej di atas, kapsyen diterjemahkan kepada Berjalan di atas Air. Cuba dalam Tab Mandi. Ini merujuk kepada jenaka popular di Era Sosialis Nasionalis bahawa Hitler akan berjalan di atas air kerana dia tidak boleh berenang.

Ahli sejarah seni Lisa Saltzman telah mengulas bahawa fakta bahawa Kiefer tidak mengambil mana-mana gambar ini di Jerman menyerlahkan betapa sukarnya subjek itu untuk tanah airnya. Malah, melakukan Salute Nazi berkemungkinan menyalahi undang-undang di Jerman Barat .

pekerjaan oleh Anselm Kiefer, 1969

Satu lagi gambar menarik dari Occupations ditunjukkan di atas. Di sini, Anselm Kiefer membuat lakonan semula lukisan terkenal Caspar David Friedrich, Pengembara di atas Lautan Kabus (1818). The Pengembara secara meluas dianggap sebagai karya romantis Jerman yang terkenal. Oleh itu, apabila dia menyandingkan imejan Nazi yang membingungkan pada era budaya Jerman yang lebih lembut, ia menyerlahkan tekanan dalam identiti budaya negara.

Wira Rohani Jerman (1973)

Wira rohani Jerman oleh Anselm Kiefer , 1973, Douglas M Parker Studio

Lihat dengan teliti bahagian ini, dan anda akan menemui nama pelbagai Wira Rohani Jerman di bawah setiap kebakaran. Mereka termasuk nama terkenal seperti Beuys, Arnold Böcklin, Caspar David Friedrich, Adalbert Stifter, Theodor Storm dan banyak lagi.

Anselm Kiefer menggayakan adegan selepas Carinhall , rumah perburuan Jerman tempat Nazi menyimpan seni yang dirompak. Rumah itu kosong, tetapi nama itu kekal, sama seperti api yang kelihatan menyala selamanya di atas mereka. Di sini, kita melihat Kiefer terus menggabungkan pelbagai ikon dan legenda Jerman bersama-sama. Namun, ia kelihatan hampir seperti berjaga-jaga; adegan emosi tentang kekosongan dan warisan seni.

Margaret (1981)

Margaret oleh Anselm Kiefer , 1981, SFMOMA

Ini mungkin karya Anselm Kiefer yang paling terkenal. Pada tahun 1980-an, Kiefer mula memasukkan unsur-unsur seperti kayu, pasir, plumbum dan jerami ke dalam karyanya. Di sini, dia menggunakan straw untuk melambangkan rambut berambut perang; khususnya, Margarethe's.

Sajak itu Fugue Kematian oleh mangsa Holocaust Paul Celan (1920-1970) mengilhamkan kerja ini. Kisah ini berlaku di kem tahanan, di mana banduan Yahudi menceritakan penderitaan mereka di bawah pegawai Nazi kem tersebut.

Dua nama wanita disebut: Margarethe Jerman, dan Shulamith Yahudi berambut gelap. Puisi itu, atau pegawai itu, nampaknya menyayangi kecantikan berambut perang Margarethe. Sementara itu, Shulamith dibakar.

Dalam margaret, straw terbentang di atas kanvas untuk melambangkan rambutnya; manakala Sulamith mengumpul di bahagian bawah seperti abu. Sesetengah melihat bahan yang tepat sebagai menambah dimensi tambahan pada kerja itu juga. Sebagai contoh, penggunaan jerami boleh membangkitkan cinta Jerman terhadap tanah, dan pereputan bahan semula jadi dari masa ke masa.

Mesopotamia [The High Priests] 1985-89

Mesopotamia [Imam Besar] oleh Anselm Kiefer , 1985-89, Muzium Astrup Fearnly, Oslo

Pada tahun 1980-an, Anselm Kiefer mula mencipta karya tentang tamadun lain, dan memperkenalkan tema alkimia. Di sini, rak buku ini dinamakan sempena sungai Tigris dan Euphrates, yang menghubungkan ke Mesopotamia ( Mesopotamia dalam bahasa Jerman, bermaksud secara literal tanah dua sungai). Selain itu, The High Priestess ialah kad tarot berkuasa yang digunakan untuk meramal masa depan.

Lead merangkumi 200+ buku dan menambah simbolisme. Kiefer telah menerangkan kaitannya dengan alkimia , mencatatkan, saya masih ingat apabila saya menemui plumbum, saya sangat tertarik dengan bahan tersebut... dan saya tidak tahu mengapa. Kemudian saya mendapat tahu dalam alkimia, ia memainkan peranan yang besar. Ini adalah langkah pertama dalam perjalanan untuk mendapatkan emas… Kepada Kiefer, kedua-dua seni dan alkimia mengalami proses fizikal dan metafizik, seperti transfigurasi, penulenan, penapisan, penumpuan.

Jadi buku adalah simbol tamadun, dan dalam Imam Besar, kebanyakannya ditutup rapat dengan plumbum yang berat. Ramai pencinta dan penganalisis karya Kiefer melihatnya sebagai ungkapan betapa sukarnya pengetahuan untuk dipindahkan melalui masa.

Sorotan di Lelong

Athanor (1991)

Athanor oleh Anselm Kiefer , 1991

Rumah Lelong: Sotheby's

Hadiah direalisasikan: GBP 2,228,750

Dijual pada tahun 2017

To The Unknown Painter (1983)

Kepada pelukis Tidak Dikenali oleh Anselm Kiefer , 1983

Rumah Lelong: Christie's

Harga direalisasikan: USD 3,554,500

Dijual pada tahun 2011

Biarkan Seribu Bunga Mekar (1999)

Biarkan seribu bunga mekar oleh Anselm Kiefer , 1999

Rumah Lelong: Christie's

Harga direalisasikan: GBP 1,988,750

Dijual pada tahun 2017

Sambutan Anselm Kiefer Di Dalam dan Di Luar Jerman

Anselm Kiefer oleh Peter Rigaud c/o Shotview Syndication , Galeri Gagosian

Penonton Amerika dan Jerman telah memproses karya Anselm Kiefer dari sudut pandangan yang berbeza. Kumpulan pertama telah melihat karya Kiefer sebagai simbolik menghadapi masa lalu , istilah Jerman yang bermaksud menerima masa lalu. Namun, ulama Andreas Huyssen telah menyatakan bahawa pengkritik Jerman telah mempersoalkan sama ada seni itu seolah-olah menyokong atau membantah ideologi Nazi.

Kiefer menyatakan pandangan yang berbeza tentang kerjanya: Runtuhan, bagi saya, adalah permulaan. Dengan serpihan, anda boleh membina idea baharu…

Pada tahun 1993, Kiefer memindahkan studionya ke Barjac, di Selatan Perancis. Sejak 2007 , dia telah tinggal dan bekerja antara Croissy dan Paris, tempat dia terus bekerja hari ini.