Giovanni Battista Piranesi: 12 Fakta Menarik
Giovanni Battista Piranesi ialah pengukir yang sangat berjaya, biasanya dirujuk sebagai Piranesi sahaja. Dia adalah seorang artis Itali yang diraikan kerana ukiran besarnya di Rom dan beberapa siri penjara rekaan. Disebabkan gabungan minatnya dalam karya klasik, seni bina dan goresan, Piranesi dapat menangkap imej Rom yang paling tepat pada abad ke-18.

Potret Giovanni Battista Piranesi
12. Piranesi ialah seorang arkitek

Pengenalan Rasmi untuk Majistret Air
Bapa saudara Piranesi, Matteo Lucchesi adalah seorang arkitek terkemuka. Dia bertanggungjawab memulihkan bangunan bersejarah di seluruh Itali. Sebagai ahli Magistrato delle Acque, beliau bekerja untuk memulihkan dan merekayasa bangunan dan monumen bersejarah
Hubungan kekeluargaan ini memberi peluang kepada Piranesi untuk belajar secara intensif sebagai perantis di bawah seorang arkitek yang berjaya. Kemudian dalam hidupnya, pengetahuan seni bina ini menjadi jelas. Ukirannya menangkap bangunan dengan ketepatan sedemikian sehingga pengetahuan tentang kerja dalaman mereka menjadi jelas.
ARTIKEL DISYORKAN:
Baroque: Pergerakan Seni Semewah Kedengarannya
11. Piranesi mempelajari klasik

Piranesi, Pelbagai ibu kota Rom Ionik berbanding dengan contoh Yunani , pertengahan abad ke-18.
Saudara Piranesi, Andrea, memperkenalkannya kepada kedua-dua bahasa Latin dan kajian kuno klasik. Dia mempunyai hubungan paling banyak dengan sejarah klasik Rom. Saudara-saudara menghabiskan banyak masa membaca dan membincangkan sejarah Rom. Piranesi datang untuk melihat dirinya sebagai warganegara Rom tanpa mengira lokasi fizikalnya.
Dengan mengkaji bandar klasik Rom dan seni binanya, Piranesi dapat menyatukan rupa bangunan yang sebenarnya pada zaman jayanya. Dia boleh menambah nota tentang kejuruteraan dan hiasan mereka untuk pemahaman yang lebih baik juga.
10. Ahli arkeologi mengkaji ukirannya

Piranesi, Pemandangan Pont Salario , plat 55 Vedute
Walaupun cantik dari segi estetika, karya beliau dianggap sebagai rendering teknikal yang patut dikaji. Memandangkan ketepatan seni bina yang bijak, ukirannya telah diperiksa oleh ahli arkeologi. Memandangkan lebih satu pertiga daripada monumen yang diukir Piranesi telah hilang sepenuhnya hari ini, ukirannya selalunya merupakan satu-satunya sumber arkeologi yang tinggal.
Monumen-monumen lain sejak itu telah dipulihkan dengan teruk, tidak mengambil kira rupa sebenarnya pada zaman jayanya. Karya Piranesi boleh menunjukkan kepada ahli arkeologi rupa mereka sebelum usaha pemuliharaan yang malang ini.
9. Piranesi menyemarakkan semula minat orang ramai terhadap Rom Purba

Piranesi, Pemandangan Piazza della Rotunda , negeri pertama.
Walaupun bukan bukti fotografi Rom purba, goresan Piranesi mencipta gambaran yang terbaik Rom abad ke-18 . Kepakaran seninya, pengetahuan klasik dan kemahiran seni bina menjadikan pandangan realistik pada masa ini.
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Ini mungkin menyebabkan minat orang ramai dan akademik yang lebih besar dalam monumen ini, mungkin menyelamatkan beberapa daripadanya daripada kemusnahan. Magistrato delle Acque sedang giat berusaha untuk menyelamatkan bangunan ini semasa Piranesi sedang mencetak.
ARTIKEL DISYORKAN:
12 Perkara yang perlu diketahui tentang Gerakan Neoklasikisme
8. Piranesi terlalu baik untuk menjadi seorang pengukir

Piranesi, The Pillar with the Chain, Detail, Carceri d'Invenzione , 1760. Mengukir pada kertas
Piranesi mempelajari seni teknikal etsa dan ukiran di bawah Giuseppe Vasi. Vasi sedang mengukir monumen bandar seperti Piranesi. Menurut ahli sejarah, Vasi telah berkata Anda terlalu seorang pelukis, kawan saya, untuk menjadi seorang pengukir.
Walaupun ukiran adalah kemahiran artistik yang sesuai dengan haknya sendiri, gurunya percaya bahawa dia harus menjadi seorang pelukis. Lukisan sering dianggap sebagai seni yang lebih halus. Ini dikatakan, dia mengabaikan gurunya dan sebaliknya menjadi salah seorang pengukir yang paling mahir dari segi teknikal pada masa itu.
7. Views of Rome ialah sirinya yang paling terkenal

Piranesi, Pemandangan Istana , Daripada siri Vedute
Selepas menetap di Rom dan membuka bengkelnya, Piranesi bekerja bersama murid-murid Akademi Perancis di Rom untuk mencipta sirinya yang paling terkenal, Vedute (Views) of Rome.
Pada masa ini, Pencerahan sedang berjalan lancar dan begitu juga The Grand Tour. Lawatan ini sering dikunjungi oleh lelaki muda kelas atas dan pusat pengalaman adalah Rom. Ini membantu meningkatkan kecintaan Piranesi terhadap bandar itu. Ia juga menjadikannya sebagai subjek yang menguntungkan. Dia mencipta banyak pemandangan Rom yang dicetak semasa, dan selepas hayatnya.
6. Pandangan Piranesi memancarkan tenaga Neoclassicism

Piranesi, Basilika Constantine , 1757
Tidak seperti lebih banyak karya Baroque yang dicipta oleh artis seperti Claude Lorraine, adegan Piranesi di Rom adalah lebih Neoklasik. Mereka mengingati masa hidup masa lalu sementara karya Baroque meromantikkan kerosakan struktur. Baroque memberi tumpuan kepada sejenis perasaan mori kenang-kenangan.
Karya-karya Neoklasik Piranesi menangkap sifat dan budaya hidup masa lalu. Mereka kadang-kadang termasuk figura manusia, walaupun mereka sering miskin atau sakit untuk mencerminkan bangunan yang reput. Karya-karyanya menghidupkan kembali masa lalu dengan cara yang nyata untuk penontonnya.
5. Pandangannya Membentuk pemahaman Goethe tentang Rom

Piranesi, Pemandangan Basilika Rom dan Dataran St. Peter
Cetakan ini berkonsepkan Rom untuk orang abad ke-18 yang tidak pernah melawat. Vedutes Piranesi mengatasi gambaran seni bina Rom sebelumnya. Piranesi adalah lebih tepat, deskriptif, dan juga sangat dinamik. Gubahan dan pencahayaan mereka sangat artistik dan menyenangkan dari segi estetika, menarik penonton yang mungkin tidak mengambil berat tentang arkeologi tulen.
Goethe, penulis hebat, mengenali Rom walaupun Piranesi mencetak dan mendakwa telah kecewa apabila dia benar-benar melihat Rom.
4. Piranesi Mempengaruhi Romantikisme dan Surrealisme

Piranesi, The Drawbridge , daripada siri Penjara ciptaan
Siri utama Piranesi yang lain dipanggil Carceri d'invenzione (Penjara Imaginasi). Ia terdiri daripada 16 cetakan, dihasilkan di kedua-dua negeri pertama dan kedua. Ini menggambarkan ruang bawah tanah yang menyapu. Mereka menunjukkan tangga besar dan jentera yang menjulang tinggi.
Ramai pengukir serupa seperti Bellotto dan Canaletto memilih tema yang berbeza. Subjek mereka bermandikan matahari dan mempunyai tema yang lebih gembira. Piranesi sebaliknya, menggambarkan struktur seperti labirin yang fantastis, dramatik dan terherot ini. Ini boleh dianggap sebagai pengaruh untuk gerakan kemudian, Romantikisme dan Surrealisme.
ARTIKEL DISYORKAN:
Apa yang Memberikan Cetakan nilai mereka?
3. Piranesi menjadi Pengarah Muzium Portici

Piranesi, Rancangan Am Muzium Portici
Piranesi bukan sahaja seorang artis visual. Dia menghabiskan sedikit masa bekerja sebagai pemulih seni juga. Dia memulihara beberapa karya purba termasuk arca purba yang kini dikenali sebagai Pasu Piranesi.
Kerja-kerja beliau sebagai seorang artis dan pemuliharaan tidak ditinggalkan tanpa pengiktirafan. Beliau telah diberi gelaran Pengarah di Muzium Portici pada tahun 1751. Beliau juga mencipta goresan susun atur seni bina muzium.
2. Piranesi mencipta sehingga menghembuskan nafasnya yang terakhir

Piranes, Lelaki di atas Rak, dari Penjara Khayalan
Piranesi mempunyai pengabdian yang tidak jemu terhadap kerjanya yang berterusan sehingga saat-saat terakhirnya. Dia dilaporkan berkata bahawa berehat adalah tidak layak untuk seorang warganegara Rom dan menghabiskan masa terakhirnya di bumi bekerja pada plat tembaganya.
Dia dikebumikan di Santa Maria del Priorato, sebuah gereja yang dia bantu pulihkan. Makamnya direka oleh pengukir Itali Guiseppi Angelini.
1. Cetakan Piranesi agak berpatutan

Piranesi, Pemandangan Bahagian Dalaman Colosseum , 1835
Dihidupkan untuk $1,800 di 1stDibs.com
Memandangkan Piranesi adalah seorang pembuat cetakan, agak mudah untuk menemui karyanya. Cetakannya selalunya bersaiz besar, namun masih dijual di bawah $10,000. Ini dikatakan, masih ada kemungkinan kesan yang jarang berlaku dalam kualiti yang sempurna boleh mempunyai nilai yang lebih tinggi.