12 Perkara yang Perlu Diketahui tentang Gerakan Neoklasikisme

Istilah Neoclassicism secara literal bermaksud 'Klasisisme baru', dan oleh itu tidaklah menghairankan bahawa revolusi artistik Eropah berakar kukuh di dunia purba Yunani dan Rom.

12. Inspirasi

Parthenon , Athens. melalui Flickr

Kemajuan teknologi pada abad ke-18 bermakna bahawa bidang arkeologi bertambah baik, membolehkan penemuan seperti runtuhan terkenal Pompeii . Penemuan ini menggalakkan minat baharu dalam seni dan seni bina dunia Klasik, dengan beberapa buku diterbitkan mengenai subjek ini.

Empayar besar dunia purba mempunyai aura kegemilangan dan misteri yang menarik minat dan menarik perhatian artis dalam semua bidang.

11. Jelajah Besar

Laocoon dan anak-anaknya , 'Agensander', c200BC. Muzium Vatican, Rom. melalui Shutterstock

Fenomena Grand Tour menyumbang kepada fesyen untuk semua perkara kuno. Sepanjang abad ketujuh belas, kelapan belas, dan kesembilan belas, adalah tipikal bagi lelaki muda kelas atas untuk pergi dalam perjalanan yang panjang di sekitar Eropah selepas mencapai umur.

Sebagai kenang-kenangan perjalanan mereka (dan untuk menunjukkan keilmuan dan kekayaan mereka) lelaki ini mula membawa pulang peninggalan yang mereka temui di laluan mereka. Maka lahirlah konsep mengumpul barangan antik.

Dengan peningkatan permintaan untuk karya Klasik, artis dan arkitek mula mencerminkan prinsip seni kuno dalam karya mereka sendiri.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

10. Rococo

The Swing , Jean-Honoré Fragonard, 1767. Koleksi Wallace, London. melalui Wikiart

Faktor lain dalam kemunculan Neoclassicism ialah Pergerakan Rococo yang secara langsung mendahuluinya.

Gaya Rococo dicirikan oleh hiasan yang rumit, putaran teater, dan reka bentuk yang kompleks. Neoclassicist bertindak balas terhadap trend ini kerana bersemangat dengan mengutamakan kesederhanaan, simetri, dan ideal Klasik 'perpaduan'.

9. Ciri-ciri Neoclassicism

Napoleon Menyeberangi Alps di St. Bernard Pass, 20 Mei 1800, Jacques-Louis David, c1800-1 Malmaison Chateau, Perancis. melalui Wikimedia Commons

Neoclassicism kembali kepada prinsip Seni klasik , yang berasaskan konsep 'perpaduan'. Ini bermakna semua bahagian harus seimbang secara harmoni, dalam perkadaran yang betul, disusun secara sederhana dan rasional.

Garisan yang bersih dan tajam menggantikan liku-liku seni Rococo, dan warna pada umumnya dilembutkan.

Perkara pokok sering melibatkan mitos Yunani atau Rom, serta kisah epik wira purba, seperti Achilles dan Hector.

8. Klasikisme vs Neoklasikisme

Neoclassicism ialah sub-kategori dalam gerakan Classicism yang mendominasi seni Eropah sepanjang Zaman Pertengahan dan Renaissance. Yunani dan Rom klasik telah menjadi kuasa besar sehingga pengaruh mereka terus ditunjukkan dalam kesusasteraan, drama, seni bina, dan seni visual.

Tetapi pemikir dan tukang yang berbeza di seluruh Eropah menafsirkan Klasik dengan cara yang berbeza. Hanya pada abad ke-18, pandangan yang biasa dipegang tentang apa yang membentuk seni Klasik yang hebat telah ditubuhkan. Walaupun begitu, masih terdapat pelbagai variasi dalam Neoclassicism, sebahagiannya kerana artis mempunyai begitu banyak media yang berbeza untuk menyatakan idea mereka.

7. Ukiran

Pemandangan tinggalan Istana Acqua Giulia, Giovanni Battista Piranesi, 1775. melalui Wikiart

Medium awal yang penting ialah ukiran, bersama-sama dengan goresan. Ini melibatkan ukiran garis cetek ke dalam blok tembaga atau kayu, yang kemudiannya akan ditekan pada kertas berdakwat untuk memindahkan corak atau imej.

Kuil purba dicipta…, Giovanni Battista Piranesi, kira-kira 1743. melalui Wikiart

Giovanni Battista Piranesi adalah pengukir terpenting abad ke-18. Karya beliau sebahagian besarnya terdiri daripada 'vedute', ukiran pemandangan bandar Itali yang sangat terperinci, kontemporari dan kuno. Khususnya, dia membuat pengeluaran semula runtuhan Rom, yang menggalakkan penonton untuk merenungkan kesan masa terhadap keagungan tamadun Klasik. Ini sangat popular dengan lelaki muda dalam Grand Tours mereka, dan oleh itu Piranesi menjadi terkenal di seluruh benua.

Lukisan Neoclassicism

Sumpah Horatii, Jacques-Louis David, 1784. Louvre, Paris. melalui Wikiart

Semasa abad kelapan belas, apabila Neoclassicism muncul, tidak ada lukisan yang diketahui dari dunia purba, tetapi artis masih mengambil inspirasi dari budaya Yunani dan Rom. Selalunya menggunakan patung sebagai model untuk figura mereka, artis melukis adegan dari mitos dan legenda Klasik, seperti kisah saudara Horatius yang mulia, dua daripadanya mengorbankan nyawa mereka berjuang untuk bandar mereka. Jacques-Louis David Penekanan berani terhadap aksi berani dan berani di latar depan adalah tipikal gaya Neoclassicist.

Torso Lelaki, Jean Auguste Dominique Ingres, 1800. Muzium Seni Halus Nantes, Perancis. melalui Wikiart

Imej biasa dari arca Klasik, batang tubuh maskulin menjadi satu lagi tumpuan pelukis Neoklasik. John Ingres , seorang pelajar David, menghasilkan pelbagai gambaran badan lelaki dalam pelbagai bentuk. Dalam contoh ini, lelaki itu sangat menyerupai patung Klasik, dengan gelombang rambut kerintingnya dan pose contrappostonya, menggenggam tongkat yang mengingatkan pada lembing.

Arca Neoclassicism

Cupid dan Psyche, Antonio Canova, 1793. Louvre, Paris. melalui Wikiart

Arca adalah satu lagi medium yang melaluinya prinsip Neoclassicism diberikan kehidupan. Patung-patung dari tamadun purba sedang digali secara berterusan, memberi peluang kepada tukang untuk menghasilkan semula versi yang sama atau mencipta model mereka sendiri yang diilhamkan oleh peninggalan ini.

Antonio Canova 'Cupid and Psyche' tidak diragukan lagi merupakan salah satu contoh arca Neoklasik yang paling cemerlang. Kelembutan dan keanggunan digabungkan dengan garis yang bersih dan subjek mitologi untuk menghasilkan salah satu karya paling terkenal pada zaman itu.

Seni Bina Neoklasik

Dataran Istana, St Petersburg. melalui Architectural Digest

Pergerakan Neoklasik meninggalkan warisan terbesarnya dalam bangunan yang dihasilkan pada abad kelapan belas dan kesembilan belas, yang terus memberi inspirasi kepada arkitek hingga ke hari ini.

Diilhamkan sebahagian besar daripada kuil Yunani dan Rom, seni bina Neoklasik dicirikan oleh skala besarnya, dinding kosong yang mengagumkan, dan tiang luar yang hebat. Ia juga bersifat perayaan atau peringatan, berfungsi sebagai demonstrasi kuasa dan kecekapan mereka yang membina, menugaskan, atau mengilhamkannya.

Diilhamkan oleh penemuan di Pompeii, bahagian dalam telah dihias dengan barangan hiasan tunggal, seperti pasu dan cameo. Friezes juga menjadi popular, menghiasi dinding beberapa istana yang paling indah di Eropah.

Model Klasik malah memberi inspirasi kepada perancangan bandar, dengan sistem grid jalan diperkenalkan semula di banyak bandar penting. Di bawah Catherine yang Agung , St. Petersburg telah diubah dengan beberapa bangunan Neoklasik yang mengagumkan.

Gaya Bersaing

Gereja St. Nicholas, Prague. melalui Flickr

Neoclassicism sering dilihat sebagai antitesis Baroque, gaya kontemporari yang wujud dalam ketegangan balas terhadap kesederhanaan dan simetri Neoclassicism. Kedua-dua pergerakan, yang kedua-duanya mempengaruhi seni visual, seni bina, kesusasteraan dan muzik, secara semula jadi mempunyai beberapa pertindihan, seperti subjek legenda atau agama mereka. Walau bagaimanapun, berbeza dengan garisan yang bersih, segar dan warna pepejal Neoclassicism, the Pergerakan barok meletup dalam pusaran perincian flamboyan, warna yang kaya, dan pergerakan cecair, seperti yang ditunjukkan dengan jelas oleh Gereja St Nicholas di Prague.

Neoclassicism di Amerika Syarikat

Mahkamah Agung, Washington D.C. melalui Flickr

Walaupun Eropah adalah rumah asal pergerakan Neoclassicism, sfera pengaruhnya meluas ke seluruh kolam.

Bangunan Capitol A.S., Washington D.C. melalui Flickr

Bapa Pengasas membayangkan bahawa Amerika akan menjadi kuasa dunia untuk menyaingi orang seperti Greece dan Rom purba. Akibatnya, ibu negara dikuasai oleh bangunan yang diilhamkan oleh empayar perkasa ini . Dari Memorial Jefferson ke Bangunan Capitol, Washington adalah bukti pengaruh seni bina Neoklasik yang berterusan.

1. Mengumpul kepingan Neoklasik

Aeneas memberitahu Dido nasib malang bandar Trojan, Pierre-Narcisse Guerin, 1815. Louvre, Paris. melalui Wikiart

Bentuk seni Neoklasik yang paling popular untuk pengumpul ialah perabot. Daripada candelier ke kabinet, kerusi ke lajur, reka bentuk yang teratur dan elegan kepingan ini bermakna ia masih popular hari ini. Sama ada dipamerkan sebagai kepingan hiasan, atau digunakan untuk kegunaan sebenar, ia kekal antara jenis perabot antik yang paling diingini dan berharga.

Lukisan-lukisan neoklasik juga banyak dicari, terutamanya oleh artis-artis yang paling terkenal pergerakan itu, seperti David, Ingres, dan Guérin.