Henri Matisse: 8 Lukisan Cemerlang oleh Fauvist Perancis

Henri Matisse , gambar oleh Carl Van Vechten , 1933, melalui Muzium Seni Philadelphia

Bersama-sama dengan André Derain, Henri Matisse ialah tokoh terkemuka Fauvisme, gaya lukisan yang muncul pada tahun 1904. Les Fauves (Bahasa Perancis untuk binatang buas) menekankan kualiti pelukis dan warna yang kuat berbanding unsur realistik. Fauvisme sebagai gerakan hanya bertahan beberapa tahun, tetapi tempoh yang singkat ini kemudiannya dilihat sebagai gerakan seni yang sangat berpengaruh.

Henri Matisse dilahirkan di Le Cateau-Cambrésis pada tahun 1869. Beliau pertama kali belajar undang-undang dan bekerja sebagai setiausaha peguam. Apendisitislah yang menyebabkan dia terkurung di atas katil selama kira-kira setahun dan membiarkan dia mula melukis dan melukis kerana bosan.

Selepas itu, Henri Matisse memutuskan untuk belajar seni di École des Beaux-Arts di Paris pada tahun 1892-93. Walaupun karya seni Matisse, pada mulanya, dilakukan dalam gaya yang sangat naturalistik, dia kemudiannya menjadi lebih banyak dan lebih eksperimen. Henri Matisse meninggal dunia pada tahun 1954. Pada tahun-tahun terakhirnya, artis itu diseksa oleh penyakit serius.

Di bawah ini anda akan menemui 8 lukisan cemerlang oleh Henri Matisse:

1. Wanita dengan Topi, 1905

Wanita bertopi , Matisse , 1905, melalui SFMOMA

Lukisan minyak Femme au Chapeau, menggambarkan isteri Henri Matisse, Amélie Matisse. Ia menarik banyak kritikan pada pameran pertamanya di Salon d'Autonome di Paris.

Lukisan itu, serta keseluruhan pameran karya Henri Matisse, Andre Derain , dan Maurice de Vlaminck menimbulkan rasa tidak puas hati pengunjung serta pengkritik. Femme au Chapeau dikritik terutamanya kerana warna-warninya tetapi juga kerana hierarki hadapan dan latar belakangnya yang hilang serta irama warna liarnya.

Selepas pengkritik seni Louis Vauxcelles memanggil artis Les Fauves (binatang buas), Fauvisme sebagai gaya seni dilahirkan. Kemudian, para artis menggunakan istilah Fauvisme sebagai milik mereka.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

2. La Raie Verte (Jalur Hijau), 1905

Sinar Hijau , Matisse , 1905, melalui 3e-art.fr

Juga dikenali sebagai Potret Madame Matisse, adalah satu lagi potret oleh Henri Matisse yang menggambarkan isterinya. Jalur hijau di tengah-tengah lukisan minyak yang mana tajuk karya seni itu diperoleh, memisahkan wajah Amélie Matisse.

Lukisan ini adalah contoh awal pemahaman Matisse tentang warna dan cahaya: Artis tidak melihat cahaya dan bayang-bayang sebagai ruang gelap dan terang dalam lukisan tetapi mentakrifkannya sebagai ruang warna yang berbeza. Dengan warna dan ruang kecil ini, dia mereka bentuk banyak lukisannya.

3. Kegembiraan Hidup, 1905

Kebahagiaan hidup , Matisse , 1905, melalui Koleksi Yayasan Barnes

Mungkin salah satu lukisan paling radikal pada zamannya. Melihatnya dari perspektif tradisional, seseorang boleh melihat pemandangan pastoral, bacchanal, atau tarian nimfa.

Tetapi terdapat elemen baharu pada ikonografi tradisional ini: irama dan dinamik dalam lukisan itu.Pablo Picassodikatakan begitu kagum dengan karya agung itu sehingga dia kemudiannya cuba mengatasinya dengan lukisannya Les Demoiselles d'Avignon.

4. Blue Nude: Cenderahati Biskr (Blue Nude: Cenderamata Biskra), 1907

Biru Bogel: Memori Biskr , Matisse, 1907, melalui Wikimedia Commons

Lukisan itu dicipta oleh Henri Matisse selepas lawatannya ke Afrika Utara. Selain daripada artis sepertiPaul Klee, Matisse jarang melukis dalam perjalanannya tetapi sentiasa cuba mencerminkan perjalanannya selepas itu.

Pokok palma di belakang adalah satu dan mungkin satu-satunya rujukan kepada bandar Biskra di Algeria. Selain itu, lukisan minyak ini sangat mengejutkan pemerhati seni pada tahun 1907. Sebab utama di sini ialah cara tubuh wanita itu dipaparkan, ketumpatan fizikalnya, dan isipadunya.

5. Le Dessert Rouge (The Red Desert), 1908

Pencuci mulut Merah , Matisse , 1908, melalui Muzium Hermitage

Lukisan itu adalah karya menarik yang banyak menceritakan tentang cara kerja artis. Apabila pengumpul seni Rusia Sergej Schtschukin membeli lukisan yang dipanggil Le Harmonie Bleu di pameran di Salon d'Autonome pada tahun 1908, ia dihantar kepadanya dengan cara yang sama sekali berbeza.

Kerana Matisse tidak menyukai kontras lukisan itu, dia tanpa berlengah lagi menukar latar belakangnya dengan warna merah dan menghantarnya kepada pembeli sebagai Le Dessert Rouge. Lukisan Fauvist bermain dengan unsur impresionis.

6. Tarian II (Tarian), 1910

tarian II , Matisse , 1910, melalui Muzium Hermitage

La danse bersama-sama dengan La musique satu daripada dua lukisan kontrak untuk pengumpul seni Sergey Shchukin. La danse II ialah versi kedua lukisan itu. Ia menunjukkan lima wanita menari di atas bukit. Motifnya sangat organik dan pada masa yang sama, ia dikurangkan kepada mesej yang sangat padat.

Terdapat kontras pelengkap antara warna merah dan kuning di latar depan serta biru dan hijau di latar belakang. Walaupun motif wanita menari juga boleh didapati di Le Bonheur de vivre, La danse hari ini adalah simbol untuk titik perubahan dalam karya Henri Matisse.

7. Pemandangan Notre-Dame (View of Notre-Dame), 1914

Pemandangan Notre Dame , Matisse , 1914, melalui MoMA

Lukisan itu dilihat sebagai perubahan dalam oeuvre Henri Matisse: sebagai titik permulaan tempoh percubaan. Semasa Perang Dunia I, artis mula melukis banyak lukisan hitam yang sangat berkurangan motifnya seperti yang anda sudah lihat dalam Une vue de Notre-Dame.

8. Wanita Berkot Ungu, 1937

Wanita berkot ungu , Matisse , 1937, melalui henrimatisse.org

Lukisan itu menggambarkan potret muse Matisse dan kemudiannya rakan kongsi Lydia Delectorskaya. Lukisan ini adalah salah satu karya yang paling terkenal dalam karya akhir artis.

Lydia Delectorskaya adalah sebab mengapa perkahwinan Matisse dan Amélie berpecah. Lukisan minyak ini pada masa kini dilihat sebagai salah satu jambatan utama Matisse Fauvisme kepada Ekspresionisme .

Keputusan Lelongan untuk Karya Seni oleh Henri Matisse

Ini adalah empat karya seni oleh artis Perancis yang dijual baru-baru ini di Sotheby's dan Christie's :

Pasu Anemon , Matisse , 1946, dijual melalui Sotheby's, 4,298,400 GBP

Berdiri bogel dengan tangan terangkat , Matisse, 1922-23, dijual melalui Sotheby's, 468,750 USD

Berbogel dalam jubah mandi , Matisse , 1941, dijual melalui Sotheby's, 4,215,000 USD

Adegan dalaman , Matisse , 1944, dijual melalui Christie's, 311,250 GBP