Kesan Revolusi Perindustrian lwn Pergerakan Seni & Kraf

Close-up daripada Pencuri Strawberi oleh William Morris , 1883, melalui Muzium Victoria & Albert, London

Revolusi Perindustrian (juga dikenali sebagai Revolusi Perindustrian Pertama) bermula pada penghujung abad ke-18 dan berkembang pada abad ke-19 kepada Revolusi Perindustrian kedua di Eropah dan Amerika Utara. Ia adalah masa peralihan yang ditandai dengan perubahan ketara dalam masyarakat dan industri. Dengan kemajuan teknologi dan saintifik serta bahan baharu yang tersedia, mesin secara beransur-ansur menggantikan lelaki di kilang. Ia adalah mungkin untuk menghasilkan barangan yang lebih cepat dan lebih murah, yang membawa kepada pengeluaran besar-besaran. Perubahan ini menyebabkan banyak persoalan dalam seni. Apakah tempat artis atau tukang jika mesin menggantikannya? Seni dan Kraf ialah gerakan seni yang berkembang daripada soal siasat ini.

Revolusi Perindustrian Dan Kemajuan Seni Bina

Jambatan Besi oleh Abraham Darby III , 1779, melalui Historic UK

Ciptaan penting abad ke-19 seperti kereta api atau telefon membolehkan gaya hidup yang lebih pantas. Perubahan teknologi yang disebabkan oleh Revolusi Perindustrian juga membawa kebaharuan kepada seni bina abad ke-19 dengan peningkatan pengeluaran besi. Ia memungkinkan untuk membina dengan cara yang baharu. Sehingga itu, monumen dibina dalam batu, kayu, atau batu bata. Namun, dengan bantuan enjin wap dan kuasa air, industri menghasilkan kaca dan besi pada skala besar. Bahan-bahan baru ini menyumbang kepada menaikkan bangunan yang lebih tinggi dan lebih ringan serta membangunkan bentuk seni bina baharu.

Arkitek pada mulanya menggunakan besi untuk mengukuhkan dinding dan bumbung, namun sentiasa tersembunyi di dalam binaan batu. Contoh pertama seni bina besi yang boleh dilihat di dunia ialah Jambatan Besi dibina di Shropshire, England, pada tahun 1779, oleh arkitek Thomas Farnolls Pritchard dan ahli besi Abraham Darby.

Istana Kristal oleh Joseph Paxton , 1851, melalui archive.org

Kemudian, penggunaan besi menjadi semakin biasa dalam seni bina. Stesen kereta api, jambatan, kilang, struktur besi dan kaca yang diketengahkan. The Istana Kristal , dibina di Hyde Park untuk Pameran Besar 1851 di London, mungkin merupakan salah satu contoh seni bina Revolusi Perindustrian yang paling terkenal. Skop Crystal Palace adalah terutamanya simbolik, dibina pada pertengahan abad Revolusi Perindustrian. Pameran Hebat menarik berjuta-juta pelawat dari seluruh dunia yang boleh mengagumi kemungkinan seni bina kaca dan besi yang tidak berkesudahan. Istana, yang direka oleh Joseph Paxton, mempamerkan ciptaan terbaik Revolusi Perindustrian selama beberapa bulan.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Pertentangan Antara Seni Dan Industri

Landskap Perindustrian Wales Selatan oleh Penry Williams , 1825, melalui Perpustakaan Negara Wales

Namun, tidak semua kemajuan Revolusi Perindustrian menguntungkan masyarakat. negara, dahulu terutamanya di luar bandar dan didorong oleh pertanian, berkembang menjadi negara bandar . Masyarakat luar bandar kelihatan ketinggalan zaman. Ketika bandar-bandar berkembang, semakin banyak kilang yang menggunakan arang mengeluarkan asap tebal di udara, memburukkan suasana. Beberapa orang, termasuk artis dan arkitek, memilih untuk melarikan diri dari bandar yang sibuk untuk berpindah ke luar bandar. Sekolah Cotswolds mengumpulkan artis yang ingin menjalani kehidupan yang lebih sederhana. Mereka berpindah ke lokasi luar bandar di Cotswolds dan menggunakan teknik tangan membuat perabot tradisional di bengkel mereka.

Kemajuan industri berterusan. Pada tahun 1845, T. B. Jordan mencipta mesin ukiran kayu yang pertama. Daripada masa yang lama diperlukan untuk mengukir unsur hiasan dalam kayu, seorang lelaki sudah cukup untuk menghasilkan perabot yang sama dengan cepat. Ciptaan ini, dan penggunaan bahan kos rendah, memungkinkan untuk mengeluarkan perabot yang lebih murah secara besar-besaran. Kedai-kedai di tepi jalan mempamerkan banyak perabot siap dan pengeluaran yang dibuat khas menjadi terhad. Oleh kerana mesin menggantikan lelaki dan kerja tangan, kualiti ketukangan dan seni hiasan merosot. Beberapa tukang mahir kehilangan kedudukan mereka.

Pada separuh kedua abad ke-19, beberapa personaliti terkemuka British bangkit menentang kemerosotan ketukangan. John Ruskin, seorang penulis dan pakar seni, dan William Morris, seorang pereka, penyair, dan novelis, mengkritik karya berkualiti rendah yang dihasilkan oleh pengeluaran berjentera. Penentangan ini membawa kepada lahirnya gerakan Seni dan Kraf.

Pergerakan Seni Dan Kraf: Asal-usul Dan Ciri-ciri

Wightwick Manor oleh Edward Ould , 1887-1893, melalui Imej Amanah Negara UK

Pergerakan Seni dan Kraf dibangunkan di Britain pada tahun 1860-an dan seterusnya, dan dinamakan sempena Persatuan Pameran Seni dan Kraf. Diwujudkan pada tahun 1887, masyarakat itu bertujuan untuk mempromosikan kraftangan dan seni hiasan. Ia menggalakkan kerja tangan berbanding kerja industri.

Artis Seni dan Kraf mendapat inspirasi dari zaman pertengahan, masa yang mereka percayai sebagai contoh untuk ketukangan yang jujur. Mereka menggunakan dan menyesuaikan diri unsur hiasan zaman pertengahan untuk mencipta bukan sekadar salinan kepingan lama, tetapi reka bentuk yang lebih ringkas dengan garisan moden. Kepingan perabot berbentuk geometri memaparkan sedikit unsur hiasan. Tanggam tanggam yang dahulunya disembunyikan kini diserlahkan. Tukang meninggalkan tanda alat pada kayu atau batu, sebagai bukti kerja tangan. Beberapa penghias Seni dan Kraf juga merupakan arkitek, membolehkan mereka mempunyai visi global tentang kerja mereka.

Pengaruh lain pergerakan Seni dan Kraf datang daripada tradisi vernakular dan import barangan dari negara Asia. Ukiran Jepun berfungsi sebagai kertas pembalut dan tidak lama kemudian menarik minat artis.

Walaupun berasal dari Britain, pengaruh Seni dan Kraf tersebar luas di seluruh Eropah dan Amerika Utara.

Seni Dan Kraf Di Eropah

William Morris oleh Sir Emery Walker , 1880, Galeri Potret Negara London (kiri), dengan Kertas dinding Acanthus oleh William Morris , 1875, Muzium Victoria & Albert London (kanan)

Dianggap hari ini sebagai Bapa Seni dan Kraf, William Morris menyumbang kepada perkembangan gerakan seni baru ini di Britain. Pada tahun 1861, William Morris dan beberapa rakan mengasaskan firma Morris, Marshall, Faulkner & Co. Firma ini menghasilkan perabot, tekstil, buku dan kertas dinding berkualiti tinggi. Reka bentuk fabrik dan kertas dindingnya masih terkenal sehingga kini. Morris menekankan keperluan untuk mengeluarkan kedua-dua objek yang berguna dan cantik. Seperti artis Seni dan Kraf lain yang juga arkitek, Morris mencipta reka bentuknya sebagai entiti. Ia termasuk objek, kertas dinding dan kepingan perabot, serta seni bina bangunan itu sendiri.

Rumah Merah oleh William Morris dan Philip Webb , 1860, melalui Imej Amanah Negara UK

Pada akhir 1850-an, William Morris dan arkitek Philip Webb, ketua pereka perabotnya, menyertai usaha untuk mereka bentuk Rumah Merah. Rumah keluarga Seni dan Kraf yang terletak berhampiran London ini mengilhamkan karya masa depan. Morris menggunakan projek ini untuk membangunkan dan menggunakan teorinya untuk mencipta kediaman yang sesuai untuk kelas pekerja. Tidak seperti arkitek gerakan kebangkitan gothic, dia tidak menggunakan bentuk dan perhiasan zaman pertengahan untuk meniru masa lalu tetapi untuk memenuhi keperluan zamannya. Pecah dengan tradisi ini membentuk revolusi yang menentukan dalam cara arkitek dan artis membayangkan kerja mereka.

Arkitek dan pereka Seni dan Kraf British berkumpul dalam masyarakat seperti persatuan tukang zaman pertengahan. Arthur Heygate Mackmurdo mencipta Persatuan Seniman Abad pada tahun 1883, yang memberi inspirasi kepada penciptaan ramai lagi. Persatuan Pekerja Seni, sebagai contoh, menyatukan semula arkitek, artis dan pereka bentuk untuk menghuraikan ensembel bersatu.

Bahagian Dalaman Rumah Carl Larsson oleh Carl dan Karin Larsson , 1888, melalui Carl Larsson House Sweden

Pergerakan Seni dan Kraf berkembang kemudian melalui seluruh Eropah, menyesuaikan diri kerana ia memenuhi tradisi tempatan. Namun asas pergerakan itu kekal dan membawa kepada perubahan tajam dalam cita rasa Eropah. Artis berhenti semata-mata meniru gaya antik dalam karya mereka. Negara-negara menemui semula dan mengagungkan gaya vernakular. Pereka bentuk, contohnya, menggunakan corak Celtic di Ireland dan inspirasi Viking di Scandinavia. Penyesuaian ini membawa kepada gaya serantau dan pelbagai bentuk Pergerakan Art Nouveau .

Amerika Syarikat: Menggabungkan Seni Dan Kraf Dan Industri

Rumah Judi Dalam oleh Charles Greene dan Henry Greene , 1908, melalui Alta Online

Sejak akhir abad ke-18 dan seterusnya, Britain dan negara Eropah lain seperti Perancis, Belgium, dan Switzerland mengalami Revolusi Perindustrian Pertama. Amerika Syarikat mengalami perubahan besar itu beberapa dekad kemudian. Juga dikenali sebagai Revolusi Perindustrian Kedua , tempoh ini bermula pada separuh kedua abad ke-19.

Sekitar tahun 1870-80, gerakan Seni dan Kraf telah sampai dan tersebar luas di seluruh Amerika Syarikat. Pameran pertama gaya baru ini di Boston pada tahun 1897 menyumbang kepada pertumbuhannya di Amerika Utara. Pergerakan ini berkembang antara 1900 dan 1925. Artis Amerika menafsirkan semula gaya dengan cara mereka sendiri dan mengamalkan sikap yang bertentangan terhadap kerja mekanis. Mereka mereka bentuk perabot yang teguh dan desa menggunakan bahan tempatan seperti kayu oak. Penggunaan mesin untuk memotong kayu dan mengukir elemen hiasan membolehkan mereka mengaitkan reka bentuk estetik pada harga yang berpatutan. Perikatan falsafah Seni dan Kraf dan penggunaan sumbangan Revolusi Perindustrian membenarkan penyebaran besar karya mereka.

Kerusi belakang boleh laras, No. 2342 oleh Gustav Stickley, 1905, melalui Muzium Seni Halus Boston

Gustav Stickley ialah wakil penting pergerakan Seni dan Kraf di Amerika Syarikat. Stickley ialah seorang pereka dan pembuat perabot Amerika yang diketahui telah mengaitkan gaya Seni dan Kraf dengan perabot luar bandar. Ia dipanggil 'gaya Misi' kerana ia menyerupai perabot ringkas misi Sepanyol di California. Selepas mempelajari kraf pembuatan perabot di kilang bapa saudaranya dan lawatan di Eropah di mana dia menemui reka bentuk Seni dan Kraf, dia membuka kilang perabotnya sendiri: Bengkel Tukang.

Stickley mendapat inspirasi daripada reka bentuk William Morris. Dia menggunakan kayu oak putih Amerika untuk reka bentuknya, diperbesarkan dengan noda cahaya untuk menyerlahkan butiran kayu. Kerusi belakang boleh laras adalah contoh terbaik kerjanya. Dia menganggapnya sebagai kerusi yang selesa dan kukuh, menggunakan teknik buatan tangan serta enjin elektrik dan wap untuk menyediakan kayu sebelum disiapkan dengan tangan. Pada tahun 1901, Stickley melancarkan The Craftsman, sebuah majalah bulanan bergambar yang dicetak untuk mempromosikan karyanya dan kepercayaannya mengenai pengeluaran perabot. Majalah ini membantu untuk mengedarkan kepentingan status tukang.

Frank Lloyd Wright , salah seorang pengasas seni bina moden, membangunkan sepenuhnya falsafah Seni dan Kraf yang dikaitkan dengan teknik perindustrian. Dalam penerbitannya The Art and Craft of the Machine (1901), Wright menyokong kelebihan kerja mesin untuk masa depan seni dan kraf. Dia percaya mesin itu mampu melayani cita-cita seni.

Legasi Revolusi Perindustrian Dan Seni Dan Kraf

Meja Makan dan Enam Kerusi Sisi oleh Frank Lloyd Wright , 1907-1910, melalui Muzium Seni Pintar, Universiti Chicago

Pergerakan Seni dan Kraf seperti yang berkembang di Britain tidak dapat mengatasi kemajuan teknikal dan sosial era perindustrian. Perabot Seni dan Kraf terbukti terlalu mahal untuk dibeli oleh keluarga biasa, menjadikan penyebaran skala besar mustahil. Bagaimanapun, pergerakan itu menyumbang kepada kesedaran orang ramai terhadap penghargaan terhadap kraf asli dan buatan tangan. Ironinya, reka bentuk Seni dan Kraf yang bergaya menjadi inspirasi untuk perabot berjentera yang dihasilkan secara besar-besaran. Liberty, kedai London yang masih terkenal, dihasilkan dari 1883 di bengkelnya perabot mampu milik yang diilhamkan oleh reka bentuk Seni dan Kraf.

Di Amerika Syarikat, kita telah melihat bahawa pereka bentuk dan pembuat perabot menggunakan kedudukan yang lebih cenderung ke arah kemajuan teknikal Revolusi Perindustrian. Mereka cuba memanfaatkan kerja mesin untuk memudahkan penyediaan bahan, kemudian menyelesaikan kerja secara manual. Pendekatan ini membolehkan mereka menghasilkan objek yang lebih murah, tetapi berkualiti dan meresap kerja mereka.

Beberapa ciri reka bentuk Seni dan Kraf mengilhamkan gaya kemudian: kesederhanaan bentuk, kecukupan dengan fungsi. Falsafah Seni dan Kraf membentuk premis beberapa Pergerakan seni abad ke-20 , daripada Art Nouveau pergerakan ke Modenisme .