Zaman Helenistik: Seni Dalam Permulaan Globalisasi (323-30 SM)

Perincian dari Pertempuran Issus mozek Alexander the Great dan kudanya Bucephalus, 100 SM, Muzium Arkeologi Napoli

Zaman Helenistik bermula pada 323 SM. selepas kematian mengejut Alexander the Great pada usia 33 tahun. Pemerintahannya selama tiga belas tahun secara keseluruhannya merupakan kempen ketenteraan, salah satu penaklukan tentera yang paling berjaya dan menghancurkan dalam sejarah manusia. Dia mencipta sebuah empayar yang terbentang dari Laut Adriatik hingga ke Pergunungan Himalaya. Kejeniusan tenteranya, digabungkan dengan diplomasi yang mahir dan impiannya untuk menyebarkan bahasa Yunani, pendidikan, dan nilai-nilai kepada dunia yang dikenali adalah asas kepada Empayar Helenistik.

Selepas kematiannya, empayar itu dibahagikan kepada beberapa kerajaan, diperintah oleh keturunan dinastinya. Ia pada mulanya berkembang maju di atas asas yang ditetapkan oleh Alexander tetapi akhirnya tunduk kepada ancaman kuasa besar seterusnya yang muncul, Empayar Rom. Zaman Helenistik berakhir pada 30 SM, apabila orang Rom menakluki dan menguasai Mesir , keturunan terakhir Alexander Ratu Cleopatra yang legenda adalah epilog terkenal kisah hebat ini.

Dunia Hellenistik – Kesudahan Alexander The Great

Patung Alexander the Great , abad ke-2 SM, salinan dari 320 SM oleh Lysippus , Muzium J. Paul Getty, Los Angeles

Alexander the Great, anak kepada Philip II dan Sukan Olimpik ,dipupuk oleh Iliad Homer . Dia dibesarkan untuk mempercayai bahawa dia adalah keturunan Hercules dan Achilles .Macam ini pahlawan dan pahlawan yang hebat dia juga ditakdirkan untuk perbuatan besar. Ketika dia berumur 13 tahun, ahli falsafah yang hebat Aristotle menjadi tutornya dan kekal mentornya sepanjang hayatnya yang singkat. Dia adalah gabungan unik pahlawan yang garang dan kejam digabungkan dengan sifat yang mendalam, penyebar budaya, seni, pendidikan, dan nilai sosial yang bercirikan Zaman Helenistik.

Pada usia 20 tahun, Alexander memulakan kempen ketenteraannya yang panjang dengan rombongan jurutulis, tukang, bahasa, dan tutor falsafah yang ditugaskan untuk menyimpan rekod yang teliti tentang tempat, orang, dan budaya serta menubuhkan pusat seni dan budaya di wilayah yang ditakluki. Untuk 13 tahun berikutnya, dia menakluki Asia Kecil, Mesir, Timur Tengah, hancur Empayar Parsi ,dan sampai ke puncak Himalaya di India dan Pakistan moden.

Peta laluan yang diambil oleh Alexander Agung untuk menakluki Mesir, Mesopotamia, Parsi, dan Baktria

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Di wilayah luas yang ditaklukinya, Alexander mengasaskan lebih daripada 20 bandar yang menyandang namanya, kebanyakannya di Timur Sungai Tigris. Yang pertama, dan yang paling hebat, ialah Alexandria di Mesir, yang akan menjadi pusat bandar dan budaya Mediterranean yang penting. Lokasi bandar mencerminkan laluan perdagangan, serta kedudukan pertahanan, dan membentuk rangkaian budaya yang saling berkaitan melalui tradisi perkongsian masyarakat Yunani dan bahasa Yunani.

Seni Bina Helenistik

Pharos (Rumah Api) Iskandariah , Muzium Mesir Rosicrucian, San Jose

Rumah Api Alexandria, yang musnah akibat gempa bumi pada 1300 AD., adalah salah satu daripada Tujuh Keajaiban Dunia dan rumah api yang paling terkenal pada zaman dahulu. Dibina sekitar 280 SM., oleh keturunan Alexander, Dinasti Ptolemy yang memerintah Mesir. Ia adalah pencapaian teknologi dan merupakan prototaip semua rumah api sejak itu. Ia berdiri di pulau Pharos di pelabuhan Alexandria dan tingginya lebih daripada 350 kaki (110 meter).

Kerana ketika dia menguasai Mesir, merancang untuk menyelesaikan koloni orang Yunani di sana, dia memutuskan untuk membina sebuah bandar yang besar dan padat penduduk, dan memberikannya namanya sendiri…. suatu malam dalam tidurnya untuk melihat penglihatan yang indah; seorang tua yang beruban lelaki, dari aspek yang dihormati, kelihatan berdiri di sisinya, dan melafazkan ayat-ayat ini:- Sebuah pulau terletak, di mana ombak mengaum, Pharos mereka memanggilnya, di pantai Mesir. Alexander the Great, oleh Plutarch diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris oleh John Dryden

Satu lagi contoh kemegahan seni bina yang baik dan menunjukkan kemewahan, baik dalam kekayaan dan budaya, terletak pada kota Helenistik Pergamon, di Asia Kecil. Kuil Besar Zeus dan Athena ialah monumen unik Greece purba, dianggap sebagai karya agung arca Zaman Helenistik. Altar Besar yang dibina pada abad ke-2 SM., sebagai sebahagian daripada kediaman diraja. Selepas penemuan semula pada akhir abad ke-19, bahagian seni bina terpilih serta hiasan arca mezbah telah dibawa ke Berlin, dipamerkan hari ini sebagai pembinaan semula sebahagian monumental di Muzium Pergamon Berlin.

Hiasan Pengkalan Altar Pergamon , Muzium Pergamon, Berlin

Kerajaan Helenistik berkuasa sebagai sistem politik yang dominan di Timur Yunani selama hampir tiga abad selepas kematian Alexander Agung. Pada masa yang sama, peningkatan pertukaran komersial dan budaya, dan mobiliti pendidik, tukang, saintis yang lebih besar, membawa kepada penubuhan sebuah koine (bahasa biasa) . Ia berkembang sebagai 'lingua franca' di seluruh dunia Helenistik dan terus menjadi semua melalui Empayar Rom dan sehingga kemunculan Empayar Byzantine dan Maharaja Justinian pada pertengahan 6keabad Masihi.

Kekayaan Dan Koleksi Di Dunia Hellenistik

Semasa Zaman Helenistik, keluarga diraja hidup dalam kemegahan dan kemewahan. Istana dengan dewan jamuan yang mewah, bilik yang dihias mewah, dan taman yang megah. Kekayaan yang melimpah ruah mengelilingi istana diraja dan mahkamah golongan elit, pemerintah, dan pedagang, yang kerap mengadakan perayaan dan simposium untuk memamerkan kekayaan mereka. Masyarakat yang mewah dengan pelanggan seni yang terkemuka, menugaskan kerja awam seni bina dan arca, serta barangan mewah persendirian yang menegaskan kekayaan dan status sosial mereka.

The Banquet of Cleopatra oleh Gerard Hoet , abad ke-17-18, Muzium J. Paul Getty, Los Angeles

Barang Kemas Zaman Helenistik

Barang kemas, sebagai contoh, sebagai simbol status memperoleh bentuk yang rumit dan menggabungkan batu yang jarang dan unik. Laluan perdagangan terbuka ke wilayah timur membekalkan banyak bahan, batu berharga dan semimulia, dan teknik yang dipertingkatkan.

Harta Karpenisi daripada Koleksi Stathatos , Muzium Arkeologi Negara Athens

Sampel sempurna kerja tukang emas ialah Karpenisi Treasure yang dinamakan sempena lokasi penggaliannya. Dua kes paparan, di Muzium Arkeologi Negara Athens, dengan artifak yang dikaitkan dengan perhiasan wanita (mungkin tiga atau empat ensembel) berasal dari akhir abad keempat hingga awal abad ke-2 SM.

Paparan yang paling mengagumkan ialah tiga jepit rambut yang diperbuat daripada emas dengan patung repousse Aphrodite dan Artemis , diadem dengan simpulan Herculean di tengah dihiasi dengan pes kaca putih pudar dan tali pinggang emas yang luar biasa dengan daun, bunga, dan buah-buahan, serangga dan burung, bersulam dengan enamel berwarna, bertatahkan batu separa berharga, dan kaca. Sebuah kuil kecil emas kecil, dari kumpulan yang sama, menggambarkan dalam relief Satyr dan Dionysus dengan harimau kumbang mungkin digunakan untuk pengebumian.

Koleksi Barang Kemas Ganymede termasuk set anting-anting, rantai, pin, gelang dan cincin yang dipadankan , 330-00 SM, Muzium Seni Metropolitan

Perhiasan zaman Helenistik adalah pelbagai jenis, dihasilkan untuk memenuhi beberapa keperluan pelanggan kaya dan dalam pelbagai jenis —anting-anting, kalung, loket, pin, gelang, ikat lengan, ikat paha, cincin jari, kalungan bunga, diadem, dan rambut rumit lain perhiasan. Set yang dipadankan adalah perkara biasa dan gelang datang berpasangan dipakai mengikut fesyen Parsi. Selalunya dihiasi dengan mutiara dan permata yang menakjubkan atau batu separa berharga—zamrud, garnet, carnelian, akik berjalur, sardonyx, chalcedony, dan batu kristal. Artis juga menggabungkan tatahan enamel berwarna-warni yang secara dramatik berbeza dengan tetapan emas mereka yang rumit. Butiran minit tumbuhan dan haiwan ditambahkan, atau makhluk mitologi adalah reka bentuk yang popular.

Kalung dan anting-anting emas Helenistik, garnet, dan batu akik , abad ke-1 SM, Muzium Seni Metropolitan

Pada zaman Helenistik, perhiasan sering diturunkan dari generasi ke generasi sebagai pusaka keluarga atau didedikasikan untuk tempat perlindungan sebagai persembahan kepada tuhan. Terdapat rekod hiasan kepala, rantai, gelang, cincin, kerongsang dan pin dalam inventori kuil dan perbendaharaan, seperti, sebagai contoh, di Delos. Gerombolan barang kemas Zaman Helenistik yang dikebumikan untuk disimpan pada zaman dahulu telah digali dalam penggalian.

Beberapa contoh terbaik yang dipelihara, bagaimanapun, datang dari makam di mana perhiasan biasanya diletakkan pada badan si mati. Sebahagian daripada kepingan ini dibuat khusus untuk pengkebumian; kebanyakannya, bagaimanapun, telah dipakai semasa hidup. Pada Zaman Hellenistik awal, orang Macedonia yang kaya mengebumikan mayat mereka dengan perhiasan emas yang rumit. Walau bagaimanapun, menjelang Zaman Hellenistik lewat, barangan pengebumian yang kaya adalah kurang biasa. Pengubahsuaian ini kemungkinan besar menandakan penurunan dalam kekayaan boleh guna dan, mungkin, perubahan dalam adat pengebumian

Alexander the Great Gold stater , 286-81 SM, Muzium Seni Metropolitan

Seni Dan Arca Zaman Hellenistik

Seni Zaman Helenistik adalah unik kerana pendekatan inovatifnya terhadap prototaip klasiknya, agak pelbagai dalam perkara dan gaya. Ia mempunyai rasa sejarah yang kuat, walaupun tersentuh oleh pengaruh sejagatnya tetap menjadi pembantu setia tradisi Yunani. Muzium dan perpustakaan muncul buat pertama kali di pusat metropolitan, seperti di Alexandria dan Pergamon.

Artis Helenistik menyalin dan menyesuaikan gaya terdahulu, dan membuat inovasi yang hebat. Perwakilan tuhan Yunani mengambil bentuk baru, lebih liberal dan sekular, agama lama yang terkejut dengan imej popular Aphrodite bogel atau anak asmara muda, teman lembutnya, Eros. Turut menonjol dalam seni Helenistik ialah representasi Dionysus, dewa wain dan penakluk legenda Timur, serta Hermes, tuhan perdagangan.

Kemenangan Bersayap Samothrace, 190 SM, The Louvre, Paris

Kemenangan Bersayap Samothrace adalah jelas a karya agung arca Helenistik . Angka itu mencipta kesan lingkaran dalam komposisi yang terbuka dalam pelbagai arah. Sudut sayap yang condong, penempatan kaki kiri, dan pakaian yang bertiup di antara kaki dewi menjadikan patung itu cair dan bergerak. Tubuh wanita bogel didedahkan dengan ketelusan fabrik basah yang menutupi badan dengan sedikit, sama seperti karya klasik dari abad kelima SM, manakala gaya pakaiannya adalah tipikal abad keempat. Dalam rawatan tunik-kadang-kadang menyapu badan, kadang-kadang berkepul-kepul ditiup angin-pengukir sangat mahir dalam mencipta kesan visual. Gaya ini adalah ciri sekolah pengukir dari pulau Rhodes, dengan rasa kelantangan yang unik, kaya dengan hiasan dan pergerakan ekspresif (180-160 SM).

Peluasan geografi juga menawarkan julat subjek yang lebih luas tanpa preseden dalam seni Yunani terdahulu. Terdapat perwakilan subjek yang tidak ortodoks, seperti yang aneh, kanak-kanak dan orang tua. Imej baharu muncul dengan kepelbagaian etnik, kebanyakannya berasal dari Mesir dengan pengaruh Afrika.

Patung kumpulan marmar Aphrodite, Pan dan Eros, dari Delos, 100 SM, Muzium Arkeologi Negara Athens

Patung kumpulan ini, diperbuat daripada marmar Parian, ditemui di pulau suci Delos . Kesan warna masih samar-samar kelihatan. Ia menggambarkan dewi Aphrodite yang bogel cuba menangkis kemajuan erotik dewa berkaki kambing Pan . Dia memegang sandalnya dengan mengancam di tangan kanannya, manakala dewa bersayap Eros datang untuk menyelamatkannya.

Koleksi seni jelas bermula sejak masyarakat Helenistik; golongan elit kaya menjadi pengumpul seni, yang menugaskan salinan karya seni asli dan salinan patung Yunani terdahulu. Rumah dan taman persendirian dihiasi dengan indah dengan barangan mewah, perabot kehilangan fungsi utilitariannya dan menjadi objek seni, taman dan hiasan dalaman patung batu dan gangsa, dan tembikar dihasilkan secara besar-besaran untuk memenuhi permintaan pasaran yang meningkat. Fenomena replikasi dan pengeluaran besar-besaran objek seni baru sahaja bermula.

Ketua Ptolemy the III , 246–222 SM, Muzium J. Paul Getty, Los Angeles

Ketua Ptolemaic Greek ini menggambarkan Ptolemy III Euergetes (246-221 B.C) tidak berjanggut, berambut pendek, dan dengan kepala dipusing ke sisi dan dagu terangkat sedikit. Ini adalah gaya prototaip untuk Alexander the Great dan diteruskan oleh keturunannya. Diadem (mahkota) menghiasi kepala seperti yang ditunjukkan oleh dua belas lubang di sekeliling garis rambut.

Pengumpul Rom

Pengumpul seni Yunani yang paling bersemangat ialah orang Rom. Dalam 1stabad SM, Rom menjadi pusat seni Helenistik, dengan jumlah pengeluaran yang prolifik, dan sejumlah besar artis Yunani berpindah untuk bekerja di sana.

Ketua Marmar Helenistik Yunani Apollo , Abad ke-2-1 SM, Koleksi Peribadi

Orang Rom menghiasi rumah bandar dan vila desa mereka dengan arca Yunani dalam kelimpahan yang tidak pernah berlaku sebelum ini dan pelbagai gaya. Lukisan dinding (lukisan dinding) daripada vila di Boscoreale, sebuah estet desa di utara Pompeii, adalah salah satu contoh hiasan dalaman yang paling jelas. Ia bergema dengan jelas lukisan diraja Macedonia Hellenistik, dan gangsa indah yang digali membuktikan rasa klasik yang halus yang diterima pakai oleh golongan bangsawan Rom di rumah mereka.

Panel Dinding dari Bilik Lukisan Dinding Tanah Hitam di sebuah vila dari Boscoreale, Itali, 1-50 AD, Muzium J. Paul Getty, Los Angeles

Bahan yang paling dicari untuk patung ialah marmar Parian, dinamakan sempena pulau Cycladic pemberhentian yang menghasilkannya pada zaman dahulu dan masih menghasilkan hari ini. Jenis marmar ini adalah lut sinar, boleh menangkap cahaya, dan merupakan medium yang sempurna untuk mengekspresikan keindahan indah yang diwakili oleh arca klasik dan Helenistik.

Salah satu karya Hellenistik yang paling terkenal di Parian Marble ialah patung Venus of Milos, yang kini berada di Muzium Louvres di Paris.

Orang Perancis mengambil patung itu, ditemui pada tahun 1820 oleh seorang petani Yunani di pulau Milos, dan sejak 1821, ia menghiasi Muzium Louvre di Paris. Venus (Aphrodite dalam bahasa Yunani) dewi Cinta telah menjadi subjek banyak karya seni semasa zaman klasik, tetapi patung ini bertarikh sekitar 100 SM, dengan ciri-ciri Hellenistik yang inovatif seperti komposisi lingkaran, kedudukan di angkasa, dan jatuhnya kain langsir di atas pinggul.

venus de milo oleh Alexandros dari Antioch , 100 SM, The Louvre, Paris

Dewi pada asalnya memakai perhiasan logam - gelang, anting-anting, dan ikat kepala - yang hanya tinggal lubang penetapan. Batu marmar itu mungkin dihiasi dengan warna dan lengannya hilang.

Ia juga biasa untuk tempoh untuk menghasilkan patung yang mewakili kumpulan, ensembel tokoh. Salah satu ensembel yang paling menonjol dipamerkan di Muzium Vatican. Ia menggambarkan mitos Laocoön yang merupakan seorang pahlawan Trojan dan seorang paderi Apollo dan dua anak lelakinya, manakala dua ekor ular yang dihantar oleh Athena dan Poseidon menyerang mereka. Kemurkaan tuhan terhadap Laocoön adalah kerana dia memberi amaran kepada Trojan supaya tidak mengambil kuda kayu yang ditinggalkan oleh orang Yunani di luar pintu gerbang kota.

Kumpulan Laocoön oleh pengukir Rhodes , 40-30 SM, Muzium Vatican, Kota Vatican

Satu lagi medium yang digunakan secara meluas dalam arca ialah gangsa dengan kuprum bertatah. Patung di bawah seorang remaja telanjang, seorang atlet pemenang Sukan Olimpik yang memakai kalungan bunga zaitun simbolik, hadiahnya daripada Sukan itu, ditemui di laut di perairan antarabangsa, sebahagian daripada bangkai kapal. Ia adalah salah satu daripada beberapa gangsa Yunani bersaiz hidup yang masih hidup, oleh itu, ia menyediakan banyak maklumat tentang teknologi tuangan gangsa purba

Dia berdiri dengan berat di kaki kanannya dan mata patung itu pada asalnya bertatahkan batu berwarna atau pes kaca, dan putingnya bertatahkan tembaga, menghasilkan kontras warna naturalistik.

Patung Pemuda yang Berjaya, 300–100 SM, Muzium J. Paul Getty, Los Angeles

Mozek Hellenistik

Kami akan mengakhiri ekspedisi ini ke era Yunani Hellenistik yang luas dan kaya dengan melawat tapak terkenal di Rumah Faun di Pompeii . Mozek, yang terbesar di dalam rumah, dibuat dengan menggunakan kira-kira satu juta tesserae, menggambarkan pertempuran Issus yang menandakan berakhirnya Empayar Parsi, di mana Alexander Agung mengalahkan Darius III pada 333 SM. Mozek adalah salinan abad ke-3karya Philoxenos dari Eretria dari abad ke-4 SM., atau salinan lukisan Hellenistik tanpa nama digunakan sebagai model.

Pertempuran Issus antara Alexander dan Darius III, 100 SM, Muzium Arkeologi Napoli

Mozek, di sebelah kiri, menunjukkan Alexander yang, menunggang kudanya Bucephalus, memimpin anak buahnya melawan orang Parsi yang melarikan diri. Darius di atas kereta perangnya sedang berundur tetapi sosoknya berdiri menonjol bertentangan dengan Alexander. Di antara keduanya adalah seorang putera Parsi yang menunjukkan kesetiaannya dengan menggunakan tubuhnya untuk melindungi rajanya, manakala seorang askar menawarkan kudanya sendiri, dengan itu menghukum dirinya sendiri hingga mati.

Penggunaan tesserae yang sangat kecil (kepingan kecil batu, kaca, atau bahan lain untuk mozek), teknik yang dikenali sebagai kerja cacing , membolehkan tukang membuat semua kesan cahaya, rona warna, butiran perisai dan muka, dan juga perasaan.

Akhir Zaman Helenistik

Pertempuran Actium, 2 September 31 SM oleh Lorenzo A. Castro , 1672, Muzium Maritim Negara, Greenwich, London

The Pertempuran Actium pada 31 SM. menandakan berakhirnya Zaman Helenistik. Pemerintahan Ptolemaic Mesir berakhir apabila Octavian, yang kemudiannya menjadi maharaja Augustus, mengalahkan armada Marc Antony. Orang-orang Rom sejak itu memerintah Mesir dan secara beransur-ansur menggabungkan sebahagian besar Wilayah Empayar lama.

Kepentingan seni dan budaya Yunani kekal kukuh semasa Zaman Imperial Rom , bahasa Yunani kekal sebagai bahasa ahli akademik dan belia Rom diajar bahasa Yunani sebagai sebahagian daripada pendidikan halus mereka. Selama berabad-abad, Seniman Rom terus membuat karya seni dalam tradisi Helenistik.

Alexander mencipta dan menyatukan empayar yang luas, dia menggabungkan bukan Yunani dengan Yunani, bukan Hellenic semata-mata, tetapi Hellenistik. Pendidikan Aristoteliannya menanamkan dalam dirinya tanggapan besar bahawa seluruh dunia adalah satu unit keseluruhan, dan semua perkara boleh disatukan. ( Alexander the Great, oleh Plutarch diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris oleh John Dryden)