A Week of Kindness: Meneroka Novel Visual Surrealist Max Ernst
Pelukis surealis Jerman Max Ernst dilahirkan pada 2 April 1891, di bandar Brühl, Jerman. Beliau adalah perintis dua gerakan seni penting, Dada dan Surrealisme. Artis juga bekerja dalam bidang puisi, arca, dan seni grafik. Sepanjang kerjayanya, Ernst mengekspresikan dirinya melalui medium yang berbeza, termasuk lukisan, kolaj, dan seni cetak. Selepas dia menghabiskan empat tahun berjuang dalam Perang Dunia I, Ernst kembali ke Cologne pada tahun 1918, di mana dia mula membuat kolaj pertamanya. Dalam tempoh ini, dia menggunakan serpihan yang dihasilkan semula secara mekanikal dan mula mengaitkan ciptaannya dengan gerakan surealis.
The Provocateur: Memperkenalkan Max Ernst, Pelukis Surrealist

Potret Max Ernst oleh Arnold Newman , 1942, melalui Galeri Huxley-Parlour
surealisme ialah gerakan seni dan sastera yang berlaku terutamanya di Paris pada tahun 1920-an. Penyokong pergerakan itu mempromosikan aspek yang tidak rasional dan tidak sedarkan diri atas ketertiban dan alasan. Max Ernest memberi sumbangan yang berpengaruh kepada gerakan surealis dengan memperkenalkan teknik frottage. Kaedah ini terdiri daripada meletakkan kertas di atas bahan bertekstur dan menggosoknya dengan pensel atau krayon.
Golongan surealis memuji ciptaannya. Ernst juga menterjemah kaedah dari kertas ke cat, satu proses yang dipanggil grattage. Teknik baharu ini berlatih mengikis cat basah daripada kanvas, yang menghasilkan kesan bercorak yang serupa. Tidak hairanlah bahawa pelukis surealis itu menemui inspirasi utamanya dalam logik berpecah-belah teknik kolaj, kerana ia mewakili budaya anjakan sistematik. Subjek dalam karyanya sering terputus-putus, dengan mayat tanpa kepala muncul di tengah-tengah hutan belantara atau berbaring di pantai terbiar.

Pakaian Pengantin oleh Max Ernst , 1940, melalui Muzium Guggenheim, New York
Sikap eksperimen Max Ernst terhadap ekspresi artistik sebahagiannya disebabkan oleh kekurangan latihan formalnya. Mungkin ketiadaan peraturan pendidikan inilah yang mengekalkan kebebasan kreatifnya yang tidak berkompromi. Pada masa kini, pelukis surealis masih terkenal dengan kolaj revolusionernya, termasuk Ratusan Wanita Tanpa Kepala dan Seorang Gadis Kecil Bermimpi Mengambil Tudung .
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Seminggu Kebaikan: Penciptaan Karya Max Ernst

L'eau 4 daripada A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui Yayasan MAPFRE
Pada musim panas 1933, Max Ernst tinggal di Vigoleno, yang terletak di utara Itali. Dia bersama artis Perancis Valentine Hugo, penyair Itali Gabrielle D'Annunzio, pemain piano klasik Arthur Rubinstein, dan ramai lagi. Selama tiga minggu, surealis pelukis mengumpulkan koleksi pelbagai novel dan mula memotong ilustrasi yang menarik. Dia mengumpul lukisan daripada Gustave Dore Ilustrasi untuk puisi epik John Milton Syurga Hilang, ukiran daripada majalah fesyen, dan gambar daripada novel popular abad ke-19.
Akhirnya, Ernst menghasilkan novel kolaj ketiganya, Seminggu Kebaikan atau Seminggu Kebaikan . Sebelum ini, beliau menerbitkan novel grafik Kemalangan Orang Abadi pada tahun 1922, Ratusan Wanita Tanpa Kepala pada tahun 1929, dan Seorang Gadis Kecil Bermimpi Mengambil Tudung pada tahun 1930. Pelukis surealis itu pada mulanya merancang untuk menerbitkan Seminggu Kebaikan dalam format tujuh buku nota, setiap satu mewakili hari dalam seminggu. Akhirnya, tiga hari terakhir (Khamis, Jumaat, dan Sabtu) disatukan dalam jilid kelima dan terakhir.

Tiada gelaran (Tiga lelaki dan seekor ular ganas) daripada Seminggu kebaikan oleh Max Ernst , 1933–34, melalui Galeri Nasional Australia, Canberra
Tajuk penuh novel berbunyi sebagai Seminggu Kebaikan atau Tujuh Unsur Maut . Tajuk itu juga merujuk kepada tujuh hari penciptaan menurut Kitab Kejadian. Setiap bahagian novel adalah berbeza mengikut hari, contoh dan elemennya. Selain itu, pelukis surealis menetapkan nada untuk setiap bab dengan menyisipkan petikan pada setiap halaman tajuk, membolehkan pembaca mentafsir novel dengan lebih bebas.
Kolaj itu dipamerkan hanya dua kali secara keseluruhannya, sekali pada tahun 1936 di Seni Moden Negara Muzium di Madrid dan lebih 70 tahun kemudian di Muzium Orsay di Paris pada tahun 2009. Novel ini pertama kali diterbitkan di Paris sebagai siri lima risalah melalui penerbit, Éditions Jeanne Bucher. Dengan 182 imej yang menarik, Seminggu Kebaikan terus menonjol sebagai karya seni novel kolaj Max Ernst yang paling rumit, mengumpulkan peminat baharu hampir 90 tahun selepas penciptaannya.
Jilid I, Singa Belfort: Ahad

Jilid I: Singa Belfort dari A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Max Ernst melepaskan diri daripada garis masa dalam Kitab Kejadian dan memulakan minggunya dengan hari Ahad. Novel ini dibuka dengan petikan daripada seorang penulis Perancis alfred jarry : Ermine ialah haiwan yang sangat kotor. Dengan sendirinya, ia adalah cadar yang berharga, tetapi kerana ia tidak mempunyai linen ganti, ia mencuci dengan lidahnya. Ia merujuk kepada fakta bahawa bulu cerpelai adalah bahan yang digunakan untuk membuat jubah istiadat. Oleh itu, haiwan itu mewakili simbol diraja. Petikan itu membayangkan bahawa tanggapan bodoh kelas pemerintah hanyalah muka depan yang direka untuk menutupi tindakan keji dan keinginan memalukan mereka.

Jilid I: Singa Belfort dari A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Unsur lumpur yang mengawal buku pertama berkait dengan konteks ini, kerana ia melambangkan kekotoran dan najis. Singa Belfort melambangkan kelas pemerintah dan elit sosial, rosak dan dimakan oleh nafsu dan kesombongan. Apabila halaman dibuka, keganasan perlahan-lahan terungkai, dan yang aneh bermula. Pelbagai ular, tengkorak, dan senjata mewakili elemen simbolik utama. Di antara singa yang menakutkan, kita melihat wanita yang tidak berdaya diganas dan diseksa. Permainan penguasaan yang kejam berlaku di hadapan kita ketika pelukis surealis menyeksa wataknya dengan keinginan erotik yang ditindas, penghujatan, dan kematian.
Jilid II: Warna Air

Jilid II: Air dari Seminggu Kebaikan oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Isnin, buku kedua Seminggu Kebaikan , mewakili unsur air. Epigraf membentangkan kita dengan pernyataan misteri yang diterokai sepanjang jilid kedua novel itu. Dengan menggunakan kolajnya, Max Ernst menggambarkan pelbagai ciri air. Ia boleh menjadi tenang dan membersihkan, sebaliknya, bergelora dan tanpa belas kasihan. Oleh kerana novel itu dalam warna hitam dan putih, akhirnya, warna air itu ditinggalkan kepada imaginasi kita. Suasana sekali lagi dipenuhi dengan keganasan, ketakutan, dan kematian. Kita melihat monumen di Paris dihanyutkan oleh ombak. Air yang tidak terkawal mengalir di kaki katil di mana terletaknya orang Paris yang sedang tidur. Kami melihat sesetengah orang bergelut untuk melarikan diri manakala yang lain menyerah kepada nasib mereka.

Jilid II: Air dari Seminggu Kebaikan oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Badan wanita yang dipeluk oleh air yang bergelombang mewakili motif yang kerap. Kami melihat seorang wanita tertidur di atas katilnya, diselubungi ombak yang menghempas. Seorang wanita lain telah dibasuh kakinya oleh pembantu rumah manakala seorang lelaki lemas di bawahnya. Pelukis surealis menunjukkan kawalan sepenuhnya dalam menggambarkan badan-badan ini, menggerakkan kedudukan dan tingkah laku mereka, menimbulkan kekaburan, dan erotisme. Dia mencipta gabungan aneh antara ketenangan dan kekacauan, menafikan kita makna yang masuk akal sekali lagi.
Jilid III: Keinginan Tersembunyi dari Bourgeoisie

Jilid III: The Court of the Dragon daripada A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Unsur api memerintah buku ketiga yang mewakili hari Selasa. Api mewakili api nafsu. Jilid III: Mahkamah Naga memperkenalkan pembaca kepada tragedi neraka borjuasi. Api berfungsi sebagai bertentangan langsung dengan daya semula jadi air yang terdapat dalam buku sebelumnya. Pelukis surealis memberikan kita mimpi jahat, ketakutan, dan keinginan tersembunyi borjuasi. Halaman ini menunjukkan perasaan kuat gangguan dalaman, kemunafikan, dan perjuangan etika.

Jilid III: Mahkamah Naga daripada A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA
Sepanjang kelantangan, simbol yang mengganggu disembunyikan dalam butiran. Bingkai gambar di latar belakang secara diam-diam memaparkan imej pelik, pistol menembak sasaran yang tidak kelihatan, dan reptilia bersembunyi dalam bayang-bayang. Punggung manusia membawa sayap naga dan malaikat, menjelmakan roh dalaman mereka yang sebenar. Dalam bab paling gelap dalam novelnya, Max Ernst menunjukkan kepada kita syaitan paling teruk dari kelas atasan.
Jilid IV, Rabu: Darah dan Kemurkaan Oedipus

Jilid IV: Oedipus dari A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Buku yang mewakili hari Rabu menceritakan kisah tentang Oedipus . Max Ernst membuka jilid keempat dengan petikan daripada Paul Eluard yang merujuk kepada fakta bahawa, menurut mitos , Oedipus tanpa sedar berkahwin dengan ibunya. Dalam bab ini, Oedipus berdiri sebagai contoh unsur darah. Oedipus menumpahkan darah bapanya, dan garis incest mengalir melalui urat anak-anaknya. Dalam jilid buku ini, Ernst menggambarkan watak mitos dengan kepala burung. Menggunakan kolajnya, Ernst meneroka tragedi Oedipus, termasuk pembunuhan Laius dan Teka-teki Sphinx . Dalam jilid khusus ini, kita melihat perang antara yang semula jadi dan tidak semulajadi.
Jilid V: Max Ernst Mengakhiri Minggu Kebaikannya

Jilid V: Ketawa Ayam dari A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Buku terakhir, meliputi baki tiga hari (Khamis, Jumaat, Sabtu) ditakrifkan oleh unsur kegelapan. Tokoh utama hari Khamis ialah ayam sabung yang membimbing kita melalui beberapa siri kemalangan yang sadis. Keamatan imej mengingatkan kita tentang kehadiran kematian yang berterusan. Burung antropomorfik adalah motif yang kerap dalam karya Max Ernst dan jumlah ini tidak terkecuali. Ernst juga mempunyai alter-ego bersayap yang dipanggil Loplop yang sering dipaparkan dalam novel visualnya.

Jilid V: Pulau Easter daripada A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Satu lagi cerita yang berkaitan dengan Khamis dalam Jilid V ialah Pulau Paskah . Kisah ini berpusat di sekitar seorang lelaki yang mempunyai kepala patung Pulau Easter. Watak ini mewakili akhlak. Akhirnya, dia tunduk kepada keinginannya, tersandung di lorong-lorong, sangat menghindari wanita. Dia mula mencari perlindungan di sebuah kedai minuman, di mana dia mendapati dirinya berada dalam kumpulan orang mabuk manakala lelaki kelas atasan berjalan di jalanan dengan pekerja seks di belakang mereka. Pada akhirnya, figura utama rosak di dalam bilik bawah tanah yang gelap, berdiri di sebelah sisa rangka.

Poème boleh dilihat 1 daripada A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Jumaat menunjukkan unsur penglihatan. Ia juga mengandungi Tiga Pantun Nampak ditulis oleh Paul Eluard, Breton Kedua , dan Petrus Borel. Jumaat menawarkan gambar lambang berikutan adegan penuh peristiwa dari buku sebelumnya. Halaman tertentu menunjukkan bahawa Ernst menggunakan kaedah kolaj sintetik yang sering dia terokai pada permulaan kerjayanya.

Poème boleh dilihat 2 daripada A Week of Kindness oleh Max Ernst , 1933–34, melalui MoMA, New York
Sabtu mewakili kesimpulan daripada Seminggu Kebaikan . Elemen utama tidak diketahui kali ini. Dalam bahagian terakhir ini, wanita meninggalkan katil mereka dalam keadaan berkhayal, akhirnya dibebaskan daripada seksaan. Mereka terbang ke langit, dipukul, dibawa oleh awan dan angin.