Bagaimana Marcel Proust Memuji Seniman & Visi Mereka
Jika anda berpendapat bahawa novel War and Peace karya Leo Tolstoy adalah panjang, maka sudah tiba masanya untuk mengimbas kembali novel In Search of Lost Time karya Marcel Proust. Ia adalah novel ditulis dalam tujuh bahagian dan diterbitkan dalam bahasa Perancis sebagai In Search of Lost Time dari 1913 hingga 1927. In Search of Lost Time ialah salah satu novel terpanjang di dunia, mengira lebih daripada 1.2 juta perkataan – dengan itu, dua kali ganda dalam Perang dan Keamanan.
Adegan novel yang paling terkenal adalah tentang teh herba dan beberapa kek kecil yang halus yang dipanggil Perancis madeleines. Dalam jilid pertama novel itu, Cara Swann , narator bernama Marcel, versi Proust sendiri yang menyamar, memberitahu kami bahawa dia telah lama berasa tertekan dan sedih…
[...] apabila suatu hari di musim sejuk, dipetik dari novel, semasa saya pulang, ibu saya, melihat saya kesejukan, menawarkan saya teh, sesuatu yang tidak biasa saya ambil. Saya menolak pada mulanya, dan kemudian, tanpa sebab tertentu, mengubah fikiran saya.
Dia menghantar salah satu daripada kek kecil yang pendek dan gemuk itu yang dipanggil 'petites madeleines,' yang kelihatan seolah-olah ia telah dibentuk dalam kerang bergalur cangkang haji. Dan tidak lama kemudian, secara mekanikal, letih selepas hari yang membosankan dengan prospek hari esok yang menyedihkan, saya mengangkat ke bibir saya sesudu teh di mana saya telah merendam sepotong kek.
Tidak lama kemudian cecair hangat, dan serbuk dengannya, menyentuh lelangit saya, menggigil berlari melalui seluruh badan saya, dan saya berhenti, berniat pada perubahan luar biasa yang berlaku. Keseronokan yang indah telah menyerang deria saya, tetapi individu, terpisah, tanpa cadangan asal usulnya. Dan sekali gus perubahan-perubahan kehidupan telah menjadi acuh tak acuh kepada saya, bencananya tidak berbahaya, ringkasnya khayalan-sensasi baru ini telah memberi saya kesan yang cinta telah mengisi saya dengan intipati yang berharga; atau lebih tepatnya intipati ini tiada pada saya, ia adalah diri saya sendiri.
Saya kini tidak lagi berasa biasa-biasa, tidak sengaja, fana. Dari manakah ia boleh datang kepada saya, kegembiraan yang maha berkuasa ini? Saya sedar bahawa ia berkait dengan rasa teh dan kek, tetapi ia melampaui rasa itu, sememangnya, tidak mungkin mempunyai sifat yang sama seperti mereka. Dari mana ia datang? Apakah maksudnya? Bagaimanakah saya boleh merebut dan menentukannya? ( sumber: art.arts.usf.edu )

Madeleines dan teh, melalui Panduan Gastronomer
Momen dengan teh dan madeleines ini adalah penting dalam novel kerana ia menunjukkan segala-galanya yang ingin diajar oleh Proust kepada kita tentang menghargai kehidupan dengan lebih intensiti. Tetapi apakah sebenarnya isi pelajaran ini?
Dalam Mencari Erti Kehidupan yang Hilang
Dalam adegan di atas, narator Proust mengalami apa yang kini kita panggil a Detik Proustian . Ia adalah saat mengenang secara tidak sengaja dan sengit. Rasa teh dan madeleines membawanya kembali ke tahun-tahun yang lebih bahagia di zaman kanak-kanaknya apabila, sebagai seorang budak kecil, dia menghabiskan musim panasnya di rumah ibu saudaranya di desa Perancis. Melalui kuasa menggugahnya yang kaya, apa yang diajarkan oleh detik Proustian kepada kita ialah kehidupan tidak semestinya membosankan dan tidak bermakna. Kita hanya perlu melihat perkara mudah dalam hidup secara berbeza dan belajar menghargainya semula.
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Tetapi sebelum menggali lebih dalam, mari kita mengambil langkah ke belakang untuk mendapatkan pemahaman ringkas tentang karya agung Proust dan niat asasnya.
Mendalami Kisah

The Milkmade, Johannes Vermeer, 1660, melalui Wikiart
Buku ini mengisahkan tentang seorang lelaki pertengahan umur yang sedang mencari makna dan tujuan hidup. Momen teh-dan-madeleine melepaskan kenangan narator tentang zaman kanak-kanaknya yang bahagia yang memenuhinya dengan harapan dan kesyukuran.
Marcel kemudian mula memberitahu cerita kehidupannya, memperkenalkan sepanjang perjalanan beberapa watak yang tidak dapat dilupakan, antaranya Charles Swann golongan bangsawan Keluarga Guermantes . Dan sudah tentu Albertine , dengan siapa Marcel membentuk ikatan yang ghairah. Sepanjang novel, dunia Marcel berkembang menjadi merangkumi kedua-duanya diusahakan dan yang rosak, dan dia melihat pelbagai kebodohan dan kesengsaraan manusia.
Pada titik terendahnya, dia merasakan bahawa masa telah hilang dan keindahan dan makna telah pudar dari semua yang pernah dia kejar. Walau bagaimanapun, pencerita menyedari melalui beberapa siri kejadian ingatan tidak sedarkan diri bahawa semua keindahan yang pernah dialaminya pada masa lalu adalah hidup abadi. Masa kemudiannya diperoleh semula, dan dia mula bekerja, berlumba dengan kematian, untuk menulis novel yang baru dialami pembaca.
Proust, dalam usahanya sendiri untuk kehilangan masa, tidak mencipta apa-apa tetapi mengubah segala-galanya. Dia memilih, menggabungkan, dan menukar fakta supaya kesatuan asas dan kepentingan sejagat masih dapat didedahkan. Oleh itu, novel Proust mencatatkan penerokaan sistematik pencerita tentang kepentingan sejagat yang disebutkan di atas sebagai tiga kemungkinan sumber makna kehidupan.
Tiga Sumber Erti Kehidupan

Maxime Dethomas di Ball of the Opera, Henri de Toulouse-Lautrec, 1896, melalui Wikiart
Yang pertama ialah kejayaan sosial. Selama bertahun-tahun, narator novel itu menumpukan tenaganya untuk meningkatkan hierarki sosial. Walau bagaimanapun, Marcel suatu hari nanti bosan dengan keangkuhan sosial. Dia harus mengakui bahawa kebanyakan perbualan adalah membosankan dan menyedari bahawa kebaikan dan keburukan tersebar di seluruh penduduk tanpa mengira status sosial mereka. Dia mula memahami bahawa adalah satu kesilapan semula jadi, terutamanya apabila seseorang masih muda, untuk mengesyaki bahawa mungkin ada kelas orang yang lebih tinggi di suatu tempat di luar sana. Tetapi novel Proust menawarkan kepada kita jaminan yang pasti bahawa tidak ada kehidupan yang lebih baik berlaku di tempat lain.
Sumber lain yang mungkin adalah cinta. Dalam novel jilid kedua, Dalam Hutan Bertunas , pencerita menghabiskan cutinya di tepi laut bersama neneknya. Di sana, dia mula meminati seorang gadis bernama Albertine.
Untuk kira-kira 300 muka surat, semua narator boleh fikirkan tentang dia. Tetapi lama-kelamaan Marcel kembali kecewa. Janji cinta muktamad, di mata Proust, ialah kita boleh berhenti bersendirian dan menggabungkan kehidupan kita dengan kehidupan orang lain. Tetapi novel itu sampai pada kesimpulan bahawa tiada siapa yang dapat memahami sepenuhnya sesiapa pun, dan kesepian itu adalah endemik.

Camille on the Beach at Trouville, Claude Monet, 1870, melalui Wikiart
Ini membawa kita kepada sumber ketiga dan satu-satunya yang mungkin berjaya untuk makna kehidupan, iaitu seni. Bagi Proust, artis hebat patut mendapat pujian kerana mereka menunjukkan kepada kita dunia dengan cara yang segar dan hidup. Lawan seni untuk Proust adalah sesuatu yang dia panggil tabiat. Bagi Proust, tabiat telah merosakkan banyak kehidupan kita dengan menumpulkan deria kita. Caranya, pada mata Proust, adalah untuk memulihkan kuasa penghargaan seorang kanak-kanak pada masa dewasa. Kita harus menanggalkan tabir tabiat demi menghayati kehidupan seharian dengan sensitiviti baharu. Ini, untuk Proust, adalah perkara yang dilakukan oleh artis.
Seni Sebagai Momen Proustian

Lili Air, Claude Monet, 1904, melalui Wikiart
Bila banyak menunjukkan kepada kita teratai dalam cahaya baru, van Gogh mendedahkan malam berbintang yang indah, atau Christo membungkus bangunan seperti Reichstag di Berlin, apa yang mereka lakukan pada asasnya ialah menghilangkan tabiat dan mengembalikan kehidupan kepada kegemilangan sebenar. Mesej Proust, bagaimanapun, bukanlah bahawa kita harus menjadi artis sendiri atau melawat muzium dan galeri sepanjang masa.
Ideanya adalah untuk belajar daripada artis dan oleh itu mendapatkan semula perspektif baharu tentang dunia kita sendiri. Ambil ayat terkenal Picasso Quand je travaille, ça me repose sebagai contoh: artis Sepanyol pada dasarnya mendakwa bahawa bekerja untuknya sedang berehat. Siapa yang boleh menuntut perkara sedemikian pada masa kini? Bagi Proust, itulah sebabnya artis sangat penting: kerana mereka seolah-olah memegang kunci untuk mencari makna dalam kehidupan. Karya seni mereka, anda boleh katakan, seperti momen Proustian yang panjang.
Bukan kebetulan bahawa pelukis kegemaran Proust adalah Vermeer , seorang pelukis yang tahu bagaimana untuk menonjolkan daya tarikan dan nilai setiap hari. Artis Belanda itu komited untuk mendamaikan kita dengan keadaan biasa dalam kehidupan, sama seperti yang dilakukan oleh Proust, dan dengan itu, anda dapat merasakan semangat Vermeer tergantung dalam Mencari Masa yang Hilang.
Siapa Marcel Proust?

Marcel Proust, melalui falsafah
Novel ini, pada tahap tertentu, kisah kehidupan Proust sendiri, yang diceritakan sebagai pencarian alegori untuk kebenaran. Oleh itu, adalah penting untuk melihat sekilas biografi novelis.
Proust dilahirkan dalam keluarga Perancis kelas menengah atas pada tahun 1871. Bapanya, sebagai seorang doktor penting pada usianya, bertanggungjawab untuk menghapuskan taun di Perancis. Sebagai seorang budak kecil, Proust akan menghabiskan percutiannya berhampiran dengan Chartres (yang kemudiannya akan menjadi Combray dalam novelnya) atau di tepi laut Perancis, di mana dia akan tinggal bersama neneknya.
Di kemudian hari, sebagai seorang dewasa muda, dia akan mendapat akses kepada masyarakat tinggi dan eksklusif ruang tamu dan sebagai pemerhati yang tajam terhadap borjuasi, dia mula menulis artikel untuk akhbar Perancis Le Figaro . Ini mungkin berfungsi sebagai templat untuk golongan bangsawan Keluarga Guermantes dia kemudian mencipta untuk novelnya. Tambahan pula, dipercayai bahawa ketertarikan Proust terhadap seni berpunca daripada pertemuan dengan peminat seni John Ruskin. Proust bekerja pada terjemahan Ruskin Alkitab Amiens .

A Balkoni, Boulevard Haussmann, Gustave Caillebotte, 1880, melalui Wikiart
Selepas ibu bapa Proust meninggal dunia, dia mengalami kemurungan yang teruk. Dia sendiri telah dihantar ke sanatorium di Boulogne-Billancourt pada tahun 1905. Di sana, dia dirawat oleh Paul Sollier yang berjaya mendorong kenangan yang tidak disengajakan sebagai kaedah terapi. Selepas selesai berundur, Proust berpindah ke Boulevard Haussmann di Paris dan di sana, mula bekerja pada novelnya.
Marcel Proust mahu bukunya membantu kami di atas segala-galanya. Menjelang akhir hayatnya, dia memberitahu pembantu rumahnya Biru muda : Seandainya saya dapat berbuat baik kepada manusia dengan buku-buku saya sebagaimana ayah saya lakukan dengan kerjanya.
Penerbitan Dalam Mencari Masa Yang Hilang
Walaupun In Search Of Lost Time disenaraikan oleh ramai orang sebagai novel terhebat abad ke-20, jilid pertamanya telah ditolak beberapa kali. Mengikut Ensiklopedia Britannica , ia akhirnya dikeluarkan atas perbelanjaan pengarang sendiri pada tahun 1913. Lama kelamaan, dia menyemak semula novelnya, memperkaya dan mendalami perasaan, tekstur dan pembinaannya. Dengan berbuat demikian, dia mengubah The Ways of Swann menjadi salah satu pencapaian imaginasi manusia yang paling mendalam, mencapai huraian tahap genius tentang orang dan tempat - dan mencipta salah satu adegan paling legenda dalam keseluruhan sejarah kesusasteraan dengan penggambaran teh dan kek.
Akhirnya, pada tahun 1919, jilid keduanya Within a Budding Grove telah diterbitkan, antara cetakan semula Swann. Dia kemudian menerima yang berprestij Hadiah Goncourt , dan Proust tiba-tiba menjadi terkenal di dunia. Dua ansuran lagi muncul dalam hidupnya dan mendapat manfaat daripada semakan terakhirnya: Jalan Guermantes dan Bandar Dataran, atau Sodom dan Gomora. Tiga jilid terakhir diterbitkan secara anumerta. Yang pertama berwibawa edisi keseluruhan karya itu diterbitkan pada tahun 1954.