Bosch's Garden Of Earthly Delights: 10 Fakta Yang Anda Perlu Tahu

The Garden of Earthly Delights, Hieronymus Bosch , c.1490-1500, Muzium Prado

The Taman Nikmat Duniawi ialah triptych yang dilukis oleh tuannya Hieronymus Bosch (c.1450-1516) — seorang pelukis Belanda Awal. Ia telah ditempatkan di Museo Del Prado Madrid sejak 1939. Bertarikh antara 1490 dan 1510, ketika Bosch berumur kira-kira 40 (atau 50) tahun, ia adalah salah satu karyanya yang paling terkenal dan paling bercita-cita tinggi.

Bosch Taman Nikmat Duniawi menggambarkan Firdaus, dengan Adam dan Hawa, kenikmatan duniawi, banyak figura bogel, dan Neraka, dengan penggambaran hukuman yang hebat bagi pelbagai jenis pendosa. Pada panel luar, penonton hanya dapat melihat Tuhan mencipta Bumi. Taman Nikmat Duniawi adalah cerita tentang akhlak dan dosa. Berikut adalah 10 fakta yang anda perlu tahu tentang karya agung ini.

1. Saiz Taman Kenikmatan Duniawi Triptych

Taman Nikmat Duniawi , Hieronymus Bosch , c.1490-1500, Muzium Prado

Ia besar! Ketinggian ialah 205.5cm (81 inci), dan lebarnya ialah 384.9cm (152 inci). Lebar setiap sayap ialah 76.5cm (30 inci). Panel tengah adalah 231.9cm (91 inci), dan dalam bentuk tertutup, diptych luaran ialah 153cm (60 inci). Sekeping triptych bersaiz besar unik ini adalah hampir 4 meter lebar (13.12 kaki) dan 2 meter tinggi (6.56 kaki), dan termasuk ratusan figura bogel, makhluk dan mesin misteri, haiwan pelik dan buah-buahan.

Bosch Taman Nikmat Duniawi ialah yang terbesar daripada triptych paling terkenal Bosch yang masih hidup, yang termasuk: Penghakiman Terakhir , HayWain , Epiphany (Pemujaan orang majus) , dan Godaan Saint Anthony .

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Taman Nikmat Duniawi ' bahagian luar dianggap sebagai bulatan, dengan sfera kosmos (Bumi) membentuk bulatan yang merentangi dua bidai. Penggunaan format roundel oleh Bosch hanya pada bahagian luar triptychsnya menjadikan bahagian luar kawasan itu. Dia sengaja menekankan kandungan universal dan mengaitkannya terus kepada penonton. Perubahan dari skala besar ( Luaran ) kepada skala kecil ( dalam ) mewujudkan peralihan daripada makrokosmos kepada mikrokosmos . Skala luaran yang lebih monumental memberikan pandangan tertutup pada altarpiece ini kehadiran visual yang luar biasa.

Di seluruh panel, skala adalah penting. Ini semua adalah panel besar, tetapi angkanya agak kecil. Kreativiti berterusan Bosch sangat mengagumkan; dia mencipta lukisan dengan ratusan figura, setiap satunya menghiburkan, ingin tahu, dan pelik.

Tekan di sini , untuk perbincangan yang lebih terperinci tentang skala lukisan, oleh ahli sejarah seni Reindert Falkenburg .

2. Teknik Warna: Warna Grisaille Vs Vivid

Panel luar Taman Nikmat Duniawi , Hieronymus Bosch , c.1490-1500, Muzium Prado

Triptych dicat dengan minyak, pada panel kayu oak dan terdiri daripada panel tengah yang diapit oleh dua sayap segi empat tepat yang boleh menutup bahagian tengah sebagai bidai. Sayap ini memaparkan lukisan grisaille bumi semasa penciptaan. Grisaille ialah teknik lukisan yang menggunakan palet monokromatik kelabu, dan secara etimologi perkataan itu berasal daripada gris Perancis [kelabu].

Bosch biasanya menggunakan grisaille pada bahagian luarnya, tetapi dia juga mencapai kesan berwarna. Bahagian luar Taman Nikmat Duniawi termasuk sorotan merah jambu pucat dan putih berkrim. Kesan berwarna grisaille Bosch dipertingkatkan dengan sapuan berusnya yang longgar dan penuh lukisan, yang menghasilkan sorotan berkilauan yang memberikan imej tenaga dan kehidupan.

Panel tengah The Garden of Earthly Delights, Hieronymus Bosch, c.1490-1500, Museo del Prado

Untuk panel dalaman, palet Bosch sangat terang dan mengandungi pelbagai pigmen seperti kuning [ kuning oker, plumbum-timah kuning ], biru [ azurit ], merah [ vermillion, tasik carmine ], hijau[ malachite, resinat tembaga ], putih [ plumbum putih ], dan hitam [ hitam gading ] — palet Gothic lewat.

Walaupun karyanya kini diiktiraf sebagai Late Gothic, secara teknikalnya, Bosch melukis dalam gaya yang dikenali sebagai Pada mulanya , teknik lukisan di mana pigmen digunakan basah atas basah tanpa membiarkan lapisan awal kering. Pigmen diletakkan dalam satu aplikasi dengan sedikit atau tiada cat bawah. Dalam bahasa Itali, istilah Pada mulanya bermakna pada percubaan pertama.

3. Dating Of Bosch's Garden Of Earthly Delights

Pemujaan Orang Majusi , Hieronymus Bosch , c.1494, Muzium Prado

Walaupun Taman Kenikmatan Duniawi tidak ditandatangani, atribusinya kepada Bosch tidak pernah diragui. Tarikhnya, bagaimanapun, adalah subjek perdebatan yang agak besar. Berdasarkan laporan Museo del Prado, the analisis dendrokronologi (kajian cincin pokok) nampaknya mengesannya dalam tahun-tahun awal aktiviti artis, sekitar 1480-85.

Walau bagaimanapun, persamaan gaya kerja dengan Pemujaan orang Majusi triptych —yang boleh bertarikh dengan selamat hingga 1494 —mengesahkan bahawa karya itu mestilah dicat pada tahun 1490-an dan bukan selepas 1505.

4. Asal Usul Tajuk Dan Fungsi Lukisan

Butiran tumbuhan strawberi, panel tengah The Garden of Earthly Delights, Hieronymus Bosch c.1490-1500, Museo del Prado

Salah satu huraian terawal tentang Bosch yang masih hidup Taman Kenikmatan Duniawi muncul dalam Sejarah Ordo Saint Geronimo , ditulis oleh Fray Jose Sigüenza pada tahun 1605. Pada masa ini, triptych telah berada di Sepanyol selama beberapa tahun dan ditempatkan di biara Escorial.

Jose Sigüenza menggelar kerja itu sebagai Tumbuhan Strawberi, mungkin kerana buah ini diwakili beberapa kali dalam panel. Gambar Bosch, jelasnya, adalah tentang kesombongan dan kemuliaan dan rasa sementara strawberi atau buah tumbuhan strawberi dan keharumannya, yang hampir tidak dapat dihidu apabila ia berlalu .

Kemudian, pada tahun 1947, Wilhelm Fraenger mencadangkan satu teori dan nama baru, yang terkenal Taman Nikmat Duniawi , kerana dia enggan melihat panel tengah sebagai gambaran manusia yang bergelumang dengan keseronokan berahi. Istilah Taman Kenikmatan Duniawi juga merupakan gelaran moden bagi triptych.

Perincian panel tengah

Taman Nikmat Duniawi mempunyai kandungan sekular yang ketara. Sama ada ia difahami sebagai pemandangan dosa, atau sebagai keadaan firdaus manusia sebelum Kejatuhan, pusat itu memfokuskan pada kesenangan duniawi. Terdapat sebab kukuh untuk mempercayai bahawa Bosch's Taman Nikmat Duniawi dimaksudkan untuk lokasi sekular dan bukannya gerejawi.

Ahli Sejarah Seni, Ernst H. Gombrich, membincangkan penerangan terawal mengenai Taman Kegembiraan Bosch pada tahun 1967, dan dia mengaitkan lukisan itu dengan keluarga Nassau. Antonio de Beatis (setiausaha Kardinal Luigi dari Aragon) dalam beliau Jurnal Perjalanan menunjukkan bahawa pada 30 Julai 1517, triptych itu berada di istana Nassau Coudenberg di Brussels.

…kemudian terdapat beberapa lukisan panel pelbagai tema pelik di mana laut, langit, hutan, kawasan luar bandar disimulasikan, bersama-sama dengan figura yang muncul dari kulit kerang, yang lain yang membuang air besar kren; dan lelaki dan wanita, putih dan hitam, dengan postur dan ekspresi yang berbeza, burung, haiwan dari semua jenis yang diberikan dengan semula jadi yang hebat, perkara-perkara yang sangat menggembirakan dan sangat hebat sehingga mereka tidak dapat digambarkan dengan betul dalam apa cara sekalipun kepada mereka yang tidak mengenalinya. Antonio de Betis, 30 Julai 1517

Potret Engelbrecht II dari Nassau, di Rijksmuseum Amsterdam, melalui Wikimedia Commons

Sejak akhir 1960-an, lukisan ini dianggap sebagai karya lewat oleh Bosch, disempurnakan selepas itu Engelbrecht II dari Nassau kematian pada tahun 1504. Adalah dipercayai bahawa penaung itu ialah Henry III dari Nassau, anak saudara Engelbrecht dan waris. Pada hari ini, boleh disahkan bahawa ia telah ditugaskan dari Bosch oleh Engelbrecht II, yang pastinya bertujuan untuk Istana Coudenberg. Walaupun kami tidak mempunyai maklumat tentang fungsi asal lukisan itu, subjeknya menunjukkan bahawa ia tidak akan menghiasi mezbah di gereja…

Kerana triptych itu dipamerkan secara terbuka di istana Nassau, reputasi dan kemasyhuran Bosch dengan cepat merebak ke seluruh Eropah. Terdapat banyak salinan yang masih hidup yang ditauliahkan oleh pelanggan kaya. Naskhah ini biasanya dicat pada skala yang lebih kecil dan kualitinya berbeza-beza. Banyak yang dicipta satu generasi selepas Bosch, dan ada yang mengambil bentuk permaidani dinding.

5. Baca Ia Seperti Buku

Panel Kiri dan Kanan bagi Taman Nikmat Duniawi , Hieronymus Bosch , c.1490-1500, Muzium Prado

Ramai ahli sejarah seni percaya bahawa triptych dimaksudkan untuk dibaca dari kiri ke kanan, yang menceritakan kisah penciptaan Hawa, Kejatuhan manusia, dan akhirnya jalan mereka ke Neraka sebagai hukuman. Terdapat beberapa tafsiran yang bercanggah tentang panel tengah. Sesetengah percaya ia menggambarkan letupan berdosa, manakala yang lain berpendapat ia mewakili ketidakbersalahan manusia sebelum Kejatuhan.

Mana-mana yang betul, Bosch sedang memberi mesej dan sesuatu untuk direnungkan kepada penontonnya. Setiap bahagian triptych boleh dilihat sebagai ceritanya sendiri, dilihat secara keseluruhan, atau dipecahkan kepada cerita yang lebih kecil.

6. Perlambangan Dan Maksud: Merah Jambu Dan Biru

Butiran merah jambu dan biru

Salah satu cara paling mudah untuk melihat lukisan ini adalah melalui penggunaan warna Bosch. Bosch menggunakan warna untuk kesan yang ketara. Warna tertentu mempunyai makna tertentu yang diulang dan konsisten sepanjang triptych. Warna kritikal ialah: merah jambu, biru, oker, limau, putih, dan merah.

Merah jambu mewakili ketuhanan dan pengaruh ketuhanan, kesuburan, kuasa generatif, dan kualiti dalaman. Ia digunakan untuk jubah Tuhan, yang merupakan kunci yang menunjukkan makna warna. Di panel kanan, warna digunakan untuk menunjukkan angka di bawah ilusi ketuhanan atau menyamar sebagai kuasa ilahi.

Biru mewakili Bumi, pengaruh duniawi, dan manifestasi material alam semesta. Ia pertama kali digunakan di pergunungan duniawi di sebelah kanan, di panel sebelah kiri. Warna sentiasa mewakili tahap yang lebih rendah. Di panel kanan, warna digunakan untuk menunjukkan angka di bawah pengaruh daya yang lebih rendah.

Oker dan Limau

Butiran panel Kiri

Oker mewakili minda, kecerdasan, kesedaran, dan kesedaran. Pertama, ia digunakan di gunung ilahi transenden, kemudian di kepala lelaki di panel kiri, menunjukkan pemikiran rosak mengalir ke dalamnya. Apabila warna menjadi lebih gelap, ia mewakili pengaruh yang lebih rendah.

Limau mewakili ideal atau keseluruhan terbaik yang boleh dicapai dalam satu set keadaan. Ia membanjiri seluruh tanah panel kiri kerana Bumi berada di bawah pengaruh ilahi dan belum diubah lagi. Di panel kanan, warna digunakan untuk menunjukkan yang terbaik yang boleh dicapai di bawah keadaan buruk yang mendominasi dalam lukisan.

Putih Dan Merah

Butiran panel Kiri (unicorn putih) dan panel kanan (bintik putih)

Putih melambangkan kesucian dan kesucian. Ia pertama kali diperkenalkan dalam warna putih unicorn di Eden. Di panel kanan, warna digunakan untuk menunjukkan angka yang kelihatan suci tetapi diselubungi kepalsuan. Ia juga menunjukkan pembohongan apabila digunakan dalam mutiara di panel kanan.

Butiran panel tengah (ceri merah)

Merah melambangkan nafsu atau keghairahan, godaan, dan seksualiti, baik dalam bentuk prokreasi duniawi dan syurga. Akhir sekali, ia digunakan untuk ceri, sebagai godaan rohani dan untuk strawberi, sebagai nafsu.

buah-buahan

Perincian panel tengah (buah merah dan biru)

Buahnya datang dalam pelbagai bentuk. Hampir kesemuanya mewakili godaan atau nafsu dalam satu bentuk atau yang lain. Warna adalah penunjuk: ceri merah adalah godaan rohani; biru atau beri hitam adalah godaan duniawi. Panel tengah dibanjiri dengan imej buah-buahan, mewakili godaan di mana-mana apabila ilahi bersilang dengan pengaruh duniawi.

Perincian panel tengah (kolam gadis)

The tengah –panel dalam lukisan itu termasuk beberapa siri motif.

Lelaki dan wanita bogel, berkulit cerah dan gelap, bersama dengan pelbagai haiwan, tumbuhan dan buah-buahan, menggambarkan seksualiti mereka secara terbuka dan tanpa penghakiman atau rasa malu. Penonton masih menguraikan imejan yang jelas dalam landskap taman yang luas dan terus berbelah bahagi mengenai simbolisme, yang telah membawa kepada pelbagai tafsiran sepanjang berabad-abad.

Ahli sejarah seni Hans Belting , sebagai contoh, berpendapat bahawa apa yang kita lihat di panel tengah adalah dunia utopia, di mana seksualiti tidak ditegur, tawaran visi alternatif kepada Taman Eden alkitabiah.

Menurut Laurinda Dixon, banyak angka bogel mencadangkan rasa ingin tahu seksual remaja tertentu . Mungkinkah warna dan gambaran manusia Bosch - sama ada bergayut dengan haiwan yang hebat, berpesta dengan buah-buahan yang dibesarkan, atau melakukan foreplay - bukan satu amaran didaktik tentang dosa seksualiti mahupun gambaran syurga yang hilang? Kurang mewakili maksiat, yang Taman Nikmat Duniawi mungkin merupakan ulasan tentang kaitan manusia dengan alam semula jadi dan kefanaan asas.

Untuk penerokaan lebih lanjut mengenai tema ini, oleh Profesor Pilar Silva, tekan di sini .

7. Μusic Tersembunyi

Butiran panel kanan (muzik punggung)

Alat muzik yang besar mewakili sistem keadilan yang dicipta oleh manusia dan bagaimana ia rosak dan tertakluk kepada imaginasi kita; sama sekali tidak mencerminkan keadilan ilahi. Iblis mengimbangi buku di kepala mereka mewakili peguam. Hakim (berpakaian merah jambu kerana menganggap dirinya Tuhan) menyusun undang-undang dengan lidahnya (tali mutiara putih) pada punggung defendan.

Muzik ini telah ditranskripsi oleh Amelia Hamrick, seorang pelajar Universiti Kristian Oklahoma. Sejak menyiarkan lagu itu dalam talian di tumblr.com, gubahan Hamrick telah menjadi viral, anda boleh mendengarnya di sini .

Atau lihat versi penyesuaian melodi Butt Music oleh Jim Spalink, di sini .

8. Adakah Potret Diri Pelukis Di Panel Neraka?

Butiran panel kanan (lelaki pokok, muka lelaki pokok)

Lelaki pokok adalah titik fokus Neraka di panel kanan dan dia terbentuk daripada kulit telur yang pecah. Badan seperti kulit telur ini kelihatan disokong oleh batang pokok yang bertentangan dengan badan yang rapuh. Di dalam badan terdapat pemandangan kedai minuman neraka, manakala kepala menyokong cakera besar yang dipenuhi dengan syaitan dan mangsa mereka.

Potret Hieronymus Bosch , melalui hieronymus-bosch.org

Hans Belting tertanya-tanya sama ada wajah lelaki pokok itu adalah potret diri, memetik gambar ungkapan ironi dan pandangan yang sedikit ke sisi [yang akan] membentuk tandatangan artis yang mendakwa dunia bergambar yang pelik untuk imaginasi peribadinya sendiri. Maksud tokoh misteri ini tidak pernah dijelaskan dengan secukupnya, namun begitu, Bosch telah berjaya mencipta imej daripada mimpi — atau mimpi ngeri.

Hieronymus Bosch, Pokok Manusia [ Lelaki pokok itu ] c.1500, lukisan pen melalui koleksi Albertina dalam talian

The Tree-man from the Hell panel juga digambarkan dalam lukisan terdahulu oleh Bosch. Versi pen dan bistre ini tidak mengandungi cadangan neraka, namun garis besarnya telah diterima pakai sebagai salah satu daripadanya Taman Nikmat Duniawi ' paling diingati ngeri .

9. Bosch And The Surrealists

The Grand Masturbator, Salvador Dalí , 1929, Melalui Muzium Negara dan Pusat Seni Ratu Sofia

Dengan kemunculan seni moden pada abad ke-20, orang ramai mula melihat Bosch semula. Charles de Mooij, pengarah muzium Muzium Noordbrabants di Den Bosch, menyatakan bahawa yang surealis percaya bahawa Bosch adalah artis moden yang pertama . Salvador Dali mempelajari karya-karya Bosch dan mengiktirafnya sebagai pendahulunya. Seperti Bosch, Dali adalah seorang pelukis yang sangat realistik, yang kreativitinya mengubah sesuatu , sambung Charles de Mooij, yang juga menunjukkan pengaruh Bosch ke atas Surrealists lain seperti Rene Magritte dan Max Ernst.

Kaum Surrealist menukar perkara biasa kepada perkara yang tidak normal, sama seperti yang dilakukan oleh Bosch. Walau bagaimanapun, akhirnya, mereka hanya mengambil satu bahagian dari Bosch: mereka tidak mengambil mesej [agama]nya, tetapi mengaguminya kerana bentuk asli yang aneh yang dia cipta. .

Malah telah dicadangkan bahawa pembentukan batu yang luar biasa menyerupai muka dalam milik Dali lukisan terkenal Pelancap yang Hebat tahun 1929 telah diilhamkan oleh bentuk serupa yang boleh dilihat dalam landskap di panel kiri Taman Nikmat Duniawi .

Paola Volkova, seorang pengkritik seni, dan ahli sejarah seni, menyatakan: Apabila Andre Breton mengeluarkan Manifesto surealis pada tahun 1924, pada tahun 20 ke Abad, beliau pertama kali merujuk kepada Hieronymus Bosch sebagai pendahulu surealisme. Itulah yang dikatakan; surealisme menganggap Hieronymus Bosch sebagai pendahulunya. Kerana dunianya bertukar ke dalam kesedaran, dia mendedahkan kepada kita mimpi buruk-hantu alam bawah sedar, mimpi buruk alam bawah sadar, memberikan kita secara mutlak semua bentuk naluri kita, hanya terkandung dalam imej, dalam realiti, dalam subjek, dalam alegori .

10. Dokumentari Interaktif Dalam Talian Garden Of Earthly Delights

Halaman pertama dokumentari interaktif Jheronimus Bosch, Taman Nikmat Duniawi , melalui archief.ntr.nl

Pada tahun 2016 dokumentari interaktif Jheronimus Bosch, Taman Nikmat Duniawi bertepatan dengan ulang tahun ke-500 kematian Hieronymus Bosch, diiringi dengan sambutan Muzium Noordbrabants di Hertogenbosch.

Pameran interaktif ini menyediakan lawatan mendalam melalui lukisan, sama seperti a lawatan muzium . Pelawat dibawa dalam perjalanan audio-visual melalui antara muka web, yang termasuk bunyi, muzik, video dan imej untuk memperkayakan penceritaan.

Bosch Taman Nikmat Duniawi adalah cerita tentang akhlak dan dosa. Tetapi selain meneroka seni sejarah lukisan itu, pelawat dapat lebih memahami kehidupan pada Zaman Pertengahan Akhir.

Apakah yang anda boleh jangkakan daripada dokumentari interaktif ini? Ia akan membolehkan anda meneroka lukisan itu dengan terperinci yang luar biasa, sehingga sapuan berus paling minit, dan trek audio akan menggerakkan anda melalui pelbagai bahagian lukisan itu, manakala satu siri esei audio menerangkan lebih daripada 40 bidang yang berbeza bagi karya itu!

Dokumentari interaktif Hieronymus Bosch's Taman Nikmat Duniawi , adalah sebahagian daripada triptych media: 'Hieronymus Bosch .' Triptych terdiri daripada filem dokumentari ' Hieronymus Bosch, Disentuh oleh syaitan ,' serta dokumentari ' Hieronymus Bosch: Garden of Earthly Delights ', dan lawatan Realiti Maya 'Hieronymus Bosch, Mata Burung Hantu .'

Layari laman web http://jheronimus-bosch.nl untuk lebih.

Perjalanan setiap pelawat adalah perjalanan peribadi. Bosch Taman Nikmat Duniawi mengajak pengunjung merenung dan mempersoalkan dosa dan akhlak mereka. Perjalanan yang patut dimulakan. Berani mengambilnya!