Claude Cahun: Artis Surrealist Androgynous

Saya dalam latihan jangan cium saya oleh Claude Cahun , 1927, Warisan Jersi dan Saya menghulurkan tangan saya, Saya Panjangkan Lengan Saya oleh Claude Cahun , 1931, Tate London

Claude Cahun bukanlah nama yang paling terkenal di kalangan artis surealis. Ini adalah luar biasa kerana perspektif bukan binarinya memberikan pandangan yang asli surealisme . Cahun mendahului zamannya, dan identiti unik ini secara langsung mempengaruhi karya seninya. Dia menggunakan elemen cermin, kolaj dan penggandaan dalam kerjanya untuk mencerminkan penyimpangan daripada norma sosial. Pada masa itu, dia tidak menerima pengiktirafan. Kerjanya hanya terungkap semula pada tahun 1990-an.

Di bawah, kita akan melihat kehidupannya: dari identiti awal kepada aktivisme kemudian.

Kehidupan Awal Claude Cahun

Potret Diri dalam Sailor Hat oleh Claude Cahun , 1920, Christie's

Claude Cahun dilahirkan sebagai Lucy Renee Mathilde Schwob pada 25 Oktober 1894. Dia berasal dari Nantes, Perancis, dan dilahirkan dalam keluarga Yahudi wilayah tetapi intelektual.

Marcel Schwob, penulis simbolis Perancis, adalah bapa saudara Cahun. Seorang lagi penulis terkenal dan Orientalis, David Léon Cahun, adalah bapa saudaranya.

Sejak kecil, Cahun bergelut dengan identiti jantinanya. Menjelang awal 1920-an, dia menggunakan nama Claude kerana ia boleh menjadi nama lelaki atau wanita.

Nama terakhirnya, Cahun, diambil daripada neneknya, Mathilda. Ibu Cahun, Mary-Antoinette Courbebaisse, mengalami penyakit mental yang teruk. Dia akhirnya dihantar ke kemudahan psikiatri tetap, menjadikan Mathilda Cahun penjaga utama.

Ketika Cahun berumur kira-kira 15 tahun, dia bertemu dengan Suzanne Malherbe (kemudian Marcel Moore). Bapanya berkahwin dengan ibu Malherbe pada tahun 1917, jadi kedua-duanya menjadi saudara tiri. Walau bagaimanapun, mereka juga adalah pencinta lesbian dalam privasi.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Suzanne Malherbe, Marcel Moore oleh Claude Cahun , 1928, Warisan Jersi

Pada tahun 1920, pasangan itu berpindah ke Paris. Mereka hidup selesa dengan bantuan kewangan keluarga, dan menyembunyikan hubungan mereka di sebalik nama keluarga. Pada masa ini, Cahun juga belajar di jabatan Falsafah di Sorbonne.

Cahun menyertai Persatuan Penulis dan Seniman Revolusioner , di mana dia akan bertemu dengan surealis terkemuka yang lain. Penulis René Crevel dan pelukis Henri Michaux kedua-duanya diketahui berada dalam kalangan Cahun. Penulis Andre Breton malah mengulas tentang Cahun, menyifatkan dia sebagai salah satu roh yang paling ingin tahu pada zaman kita .

Cahun mempamerkan surealisme dalam kedua-dua penulisan dan seni. Tidak ada banyak penghargaan untuk kerjanya pada masa itu, tetapi kita dapat melihat kemunculan tema utamanya dalam penolakan (1930).

Penolakan: Memoir Enigmatic Cahun

Claude Cahun dalam Bluebeard oleh Claude Cahun , 1929, Warisan Jersi

Penolakan (atau Pengakuan Dibatalkan / Pengakuan bukan Avenues) (1930) ialah autobiografi yang memaparkan montaj foto surealis, dan bertujuan untuk mengkritik konservatisme di Perancis. Ia menampilkan koleksi puisi, impian, dan dialog falsafah tentang identiti dan keunikan yang tersendiri. Cahun mula mengusahakannya dari 1919 hingga 1925, menambah bahagian lain pada tahun 1928. Tempoh ini bertepatan dengan apabila banyak gambar yang bergaya dan tidak mengesahkan jantinanya dirakam.

Di dalamnya, dia menjelaskan kedudukan jantinanya, sambil berkata, Kocok kad. maskulin? Keperempuanan? Ia bergantung kepada keadaan. Neuter adalah satu-satunya jantina yang sentiasa sesuai dengan saya.

Photomontaj untuk Penolakan oleh Claude Cahun, Marcel Moore , ca. 1929, Galeri Nasional Australia

Fotomontaj gambar di atas menjadikan kulit muka depan penolakan. Ahli sejarah telah menyatakan bahawa imej mata antara tangan boleh mengingatkan kedua-dua surealisme dan psikoanalisis. Sesetengah mengaitkan kedudukan tangan dan lipatan di sekelilingnya menyerupai lingga atau bentuk labial . Mana-mana tafsiran yang Cahun maksudkan, imej bercampur dan perlambangan itu selaras dengannya Pengingkaran tema mencari diri sendiri.

Pernyataan pembukaan mengukuhkan suasana ini, yang berbunyi :

Pengembaraan yang tidak kelihatan.

Kanta menjejaki mata, mulut, kedutan kulit dalam-dalam... ekspresi muka garang, kadang-kadang tragis. Dan kemudian tenang - tenang mengetahui, bekerja pada, mencolok. Senyuman profesional – dan voilà!

Cermin genggam muncul semula, dan pemerah mata dan pembayang mata. Satu rentak. Noktah.

penolakan tidak diterima dengan baik atau tidak popular. Apapun, Cahun terus melawat adegan artis utama di Eropah.

Pada tahun 1936, dia melawat surealis pameran di Gallerie Charles Raton, Paris. Dia juga melihat Pameran Surrealist Antarabangsa di New Burlington Galleries di London. Namun, dia fotografi tidak akan menjadi kenyataan secara meluas sehingga bertahun-tahun kemudian.

Fotografi Terkemuka

Cahun menggabungkan beberapa unsur surealisme, termasuk refleksi dan penggandaan. Pasangannya, Moore, sering berada di belakang kamera.

Tema biasa dalam karyanya ialah subversi terhadap jangkaan masyarakat terhadap wanita. Malah dalam gambar di mana Cahun kelihatan lebih feminin secara tradisional, dia menambahkan elemen seperti rambut yang dipotong untuk mencabar jangkaan kecantikan.

Kita dapat melihat ini dalam karya utama pertamanya, Potret Diri sebagai Gadis Muda.

Potret Diri sebagai Gadis Muda, 1914

Potret diri, Sebagai Gadis Muda oleh Claude Cahun , 1914, Warisan Jersi

Rambut Cahun di sini mengingatkan Medusa 's. Kebanyakan pemerhati mendapati bahawa nada dan penampilannya tidak menarik. Banyak gambaran wanita di atas katil dalam seni halus dierotkan. Pandangan Cahun sangat berbeza dengan itu. Ramai yang membuat spekulasi bahawa ini adalah gambaran kemurungannya sendiri apabila ibunya jatuh sakit.

Terdapat versi terpotong gambar ini yang memfokuskan pada wajah Cahun. Dalam buku Membaca Penolakan Claude Cahun, ada spekulasi bahawa tujuan mengambil gambar adalah, dari awal, untuk mencipta imej seperti medusa. Walau apa pun, ini menandakan niat awal untuk menggambarkan emosi yang kompleks melalui imejan yang tidak konvensional.

Untitled (Potret Diri dengan Cermin), 1928

Tanpa Tajuk, Potret Diri dengan Cermin oleh Claude Cahun , 1928, Muzium Seni Moden San Francisco

Gambar ini adalah sorotan dalam ekspresi androgini Cahun. Daripada melihat renungan dirinya dengan sia-sia, Cahun tidak menghadap dirinya di sini. Perbezaan antara setiap sudut wajahnya mendedahkan bahagian identitinya yang berbeza. Orang yang menonton penonton disembunyikan separuh oleh kolar, manakala cermin mendedahkan leher yang terdedah dan terdedah.

Ini mungkin dilihat sebagai lanjutan daripada pengakuan Cahun, atau mungkin sebagai perbuatan menentang.

Saya Dalam Latihan Jangan Cium Saya, 1927

Saya dalam latihan jangan cium saya oleh Claude Cahun , 1927, Warisan Jersi

Ini adalah salah satu gambar Cahun yang paling menentukan. Ramai yang melihat persembahan identiti ini sebagai hampir homoseksual. Ia mempunyai ciri-ciri yang tidak sepenuhnya maskulin mahupun feminin, dan bahagian di tengah rambutnya menyerupai Oscar Wilde’. Ahli sejarah telah menyatakan bahawa penampilan ini lebih menarik, tetapi gincu dan hati sukar untuk dilabelkan.

Variasi wanitanya yang banyak tidak cuba memikat. Dia sama ada memparodikan sifat genit dan secara tidak masuk akal membesar-besarkan solekan muka seorang vamp…, cadang penulis Katy Kline.

Penentangan Anti-Nazi

Apabila ketegangan perang mula meningkat di Perancis, Cahun dan Moore melarikan diri ke tempat perlindungan. Mereka menetap di pulau Jersey, di luar pantai Perancis, untuk melarikan diri dari anti-Semitisme yang semakin meningkat. Mereka menjadikan dia rumah di St. Brelade, tempat penduduk pulau datang untuk menamakan mereka wanita (wanita-wanita).

Malangnya, Cahun dan Moore tidak melarikan diri sepenuhnya. Nazi telah menduduki pulau itu pada tahun 1940. Oleh itu, pasangan itu memutuskan untuk menentang dengan menyebarkan propaganda yang tidak menggalakkan, menyamar sebagai tentera Jerman.

Moore fasih berbahasa Jerman, jadi mereka mengambil berita daripada BBC (melalui radio haram) dan menterjemah coretan ke dalam risalah. Mereka menggabungkan tulisan tangan dengan menaip dan imejan yang menggambarkan kemenangan Jerman sebagai punca yang hilang. Mereka menandatangani sebagai askar tanpa nama ( Askar Tanpa Nama), dan memasukkannya ke dalam kotak rokok dan pengelap cermin depan.

Potret diri (dengan lencana Nazi di antara giginya) oleh Claude Cahun , ca. 1945, Warisan Jersi

Pada tahun 1944, para wanita disabitkan kesalahan memburukkan orang Jerman, dan dijatuhi hukuman mati. Nazi merampas hartanya, dan memusnahkan banyak seninya. Mereka tidak pernah melaksanakan pasangan itu, dan pulau itu telah dibebaskan pada Mei, 1945. Kedua-duanya dibebaskan, dan pada tahun 1951, Cahun telah dianugerahkan Medal of French Gratitude untuk penentangannya.

Hanya tiga tahun kemudian, dia meninggal dunia akibat kesihatan yang buruk yang diburukkan oleh masa penjaranya. Moore terus tinggal di Jersey, meninggal dunia kemudian pada tahun 1972.

Legasi Claude Cahun dalam Seni dan Jantina

potret diri oleh Claude Cahun , 1929, Christie's

Kematian Cahun tidak mendapat perhatian atau pengakuan ramai. Ia adalah pada tahun 1992 bahawa karya beliau mendapat lonjakan penghargaan. Francois Leperlier menerbitkan sebuah buku, Cahun: L'ecart et la metamorphose (Jurang dan Metamorfosis ), yang mula menyemarakkan kesedaran orang ramai tentang kerja Cahun.

Jersey Heritage Trust, yang kini memegang senarai besar kerja les mesdames, hanya mengetahui tentangnya apabila penduduk pulau membawakan mereka koleksinya . Pada tahun 1993, Muzium Jersi mengadakan pameran, Adik-adik Surrealist. Kerjanya mula berkembang kepada lebih banyak acara, termasuk pameran 1995 di Muzium Seni Moden Kota Paris.

Pengaruh Cahun telah tersebar di kalangan budaya popular. Daerah Keenam Paris termasuk jalan yang dinamakan Alley Claude Cahun dan Marcel Moore untuk menghormatinya. Pada tahun 2007, penyanyi David Bowie berkata ,Anda boleh memanggilnya transgresif atau anda boleh memanggilnya Man Ray berpakaian silang dengan kecenderungan surealis.Dia juga telah menjadi inspirasi untuk artis kontemporari Gillian Wearing, yang berpakaian seperti Cahun dengan topeng.

Saya sebagai Cahun Memegang Topeng Wajah Saya oleh Gillian Wearing , 2012, Maureen Paley

Di sebalik penerbitan dan renungan intelektualnya, Cahun tidak pernah menguatkuasakan tafsiran khusus untuk karyanya. Ini telah memberikan ahli sejarah peluang untuk perbincangan dan teori yang pelbagai. Namun, tema Cahun tentang erotisme, androgini, dan gubahan surealis terus menarik minat LGBT+ dan pengulas yang nyata.