Masaccio (& Renaissance Itali): 10 Perkara Yang Anda Perlu Tahu

Lukisan Masaccio mentakrifkan karya seni Zaman Renaissance Awal. Pencapaian beliau sebahagian besarnya dipelihara di dinding gereja, mempamerkan gaya revolusioner dan pemahaman perspektif yang halus yang akan terus memberi inspirasi kepada ramai artis Florentine yang lain dan memulakan tempoh baharu ini dalam sejarah seni.

10. Masaccio Dilahirkan Pada Masa Perkembangan Seni Yang Hebat

Potret diri, 1420, melalui Wikiart

Dilahirkan di Arezzo pada tahun 1401, Tommaso di Ser Giovanni di Simone sudah pasti akan merasakan gelombang kejutan budaya, politik dan seni yang terpancar dari Florence semasa mudanya. Sepanjang abad sebelumnya, bandar ini telah menghasilkan beberapa ciri khas Renaissance Itali , daripada Bank Medici kepada Komedi Ilahi Dante.

Pembahagian Sedekah dan Kematian Ananias, 1424-1425, melalui Wikiart1

Walaupun tiada bukti mengenai mana-mana artis dalam keluarganya, bapa Tommaso nampaknya telah memegang beberapa jawatan rasmi dan, sebagai hasilnya, kemungkinan lelaki muda itu menerima pendidikan menyeluruh yang diharapkan daripada kanak-kanak lelaki yang mempunyai status sosial tertentu. Ini secara amnya termasuk kajian kesusasteraan dan seni, serta matematik dan sejarah.

9. Terdapat Sedikit Bukti Tahun Awalnya

Potret Lelaki Muda, 1423-1425, melalui Wikiart

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Walaupun peristiwa tahun pembentukan Tomasso muda masih tidak menentu, ahli sejarah seni dan pengkritik telah membuat spekulasi tentang pelbagai kemungkinan guru. Pada masa ini, adalah tipikal bagi artis yang sudah mapan untuk mengambil pelukis yang bercita-cita tinggi sebagai perantis. Untuk tempoh antara satu hingga lima tahun, perantis akan mempelajari pelbagai bentuk dan teknik di bawah mata tuannya, malah mungkin membantunya dalam projek besar.

Atas sebab ini, terdapat persamaan yang jelas antara gaya pelajar dan guru, yang sering digunakan oleh para sarjana untuk merancang rangkaian hubungan antara artis Renaissance, mencadangkan pelbagai artis dari Brunelleschi kepada Donatello , Piero di Giovanni kepada Gentile da Fabriano, sebagai guru Tomasso. Berikutan perantisan misteri ini, pada usia hanya 21 tahun, Tomasso menubuhkan dirinya sebagai sarjana bebas di Florence.

8. Beliau Menyiapkan Projek Mengagumkan Semasa Masih Muda

San Giovenale Triptych, 1422, melalui Wikipedia

Salah satu karya terawal yang dikaitkan dengan Tomasso sebagai artis bebas ialah hiasan altar San Giovenale, yang ditemui di sebuah gereja berhampiran kampung halamannya. Triptych amat terkenal dengan kedalamannya; pelukis telah menggunakan pemahamannya tentang perkadaran dan perspektif untuk memberikan figura rupa tiga dimensi. Bahan-bahan yang kaya dan pigmen merah yang berani mencadangkan bahawa sejak awal kerjayanya, Tomasso menerima pembiayaan daripada beberapa, terutamanya pelanggan yang kaya dan berprestij.

7. Masaccio Bekerjasama Dengan Artis Penting Lain

Perawan dan Anak dengan Saint Anne, c1424, melalui Wikipedia

Satu lagi karya awal Tomasso adalah usaha bersama dengan pelukis Tommaso di Cristoforo Fini, dengan siapa dia akan meneruskan perkongsian artistik sepanjang hayat. Malah, ia adalah untuk membezakan dua Tomassos yang pertama menerima nama panggilan 'Masaccio' ('Clumsy Tom') dan yang kedua 'Masolino' ('Delicate Tom').

Walaupun Masolino adalah yang lebih tua dan lebih berpengalaman daripada kedua-dua artis, mereka nampaknya telah membahagikan projek mereka sama rata. Walau bagaimanapun, terdapat perbezaan yang jelas antara tangan mereka: sesuai dengan nama mereka, Masolino melukis figura yang lebih anggun dan elegan, manakala Masaccio bertanggungjawab untuk bentuk yang berani dan padat.

Lelaki itu terus bekerjasama sepanjang 1420-an, mengembara ke Rom bersama-sama pada 1423. Pada tahun berikutnya, Masolino meninggalkan Itali sama sekali, mencetuskan khabar angin tentang perselisihan artistik antara kedua-dua rakan kongsi. Dia kembali, bagaimanapun, dan Masaccio terus bekerja dengannya beberapa kali lagi sepanjang kariernya.

6. Masaccio Mempunyai Rakan Terkenal Lain

St Peter Menyembuhkan Orang Sakit dengan Bayang-Nya, 1424-1425, melalui Wikiart

Sebagai seorang pemuda di Florence, Masaccio dikelilingi oleh sebilangan besar artis tua yang dihormati dan pelukis muda yang berbakat. Antaranya ialah tokoh terkenal Brunelleschi dan Donatello, yang dikenali sebagai Masaccio yang pernah berkenalan dan yang didakwa telah membantunya menjalinkan hubungannya dengan Masolino. Kedua-dua Masaccio dan Donatello bekerja di Pisa di bawah naungan keluarga Brancacci, dan beberapa sarjana telah mencadangkan bahawa pendekatan cair pelukis terhadap bentuk manusia dan pemahaman perspektif mungkin telah diilhamkan oleh patung-patung pengukir.

5. Masaccio Membezakan Dirinya Dengan Gaya Revolusionernya

Penyaliban St Peter, 1426, melalui Wikiart

Masaccio mendekati bentuk manusia dengan pemahaman tentang perspektif dan perkadaran yang jarang berlaku di kalangan sezamannya. Beliau adalah antara artis Itali pertama yang menggunakan idea perspektif linear dan titik lenyap untuk memastikan adegan dan figuranya kelihatan seperti hidup dan semula jadi. Pengendalian halus Masaccio terhadap cahaya, pigmen dan teduhan juga membantunya mencipta imej yang realistik.

Teknik sedemikian menyaksikan dia mengalihkan seni Itali daripada Antarabangsa Gaya Gothic yang telah mendominasi sejak abad-abad sebelumnya, dan ke arah Klasikisme Renaissance. Akibatnya, Giorgio Vasari mengkreditkan Masaccio sebagai pelukis terbaik generasinya, memuji cara dia dapat menangkap alam semula jadi dalam lukisannya dengan figura realistik dan deria pergerakannya yang dinamik.

4. Pendekatan Barunya Membawa Kepada Beberapa Komisen Mengesankan

Pengusiran Adam dan Hawa, c1427, melalui Wikiart

Pada tahun 1424, Masaccio dan Masolino telah ditugaskan untuk melukis satu siri lukisan dinding untuk menghiasi dinding dalaman Kapel Brancacci di Florence, yang dibiayai oleh saudagar sutera yang berpengaruh dan kaya, Felice Brancacci. Lukisan-lukisan yang mengagumkan, yang menunjukkan pemandangan Alkitab, terutamanya Pengusiran Adam dan Hawa, sebenarnya tidak disiapkan dan disiapkan beberapa dekad kemudian oleh Filippino Lippi .

Karya Masaccio juga menghiasi dinding beberapa gereja penting lain. Holy Trinity beliau yang terkenal ditemui di gereja Santa Maria Novella di Florence, dan Altarpiece Pisa yang rumit telah dibuat untuk gereja Santa Maria del Carmine. Komisen sedemikian memastikan bahawa lukisan Massacio boleh diakses untuk generasi artis Itali berikut.

3. Karya Terhebatnya Adalah Salah Satu Karya Terakhirnya

Triniti Suci, 1427, melalui Wikipedia

Holy Trinity ialah salah satu karya Masaccio yang paling mengagumkan dan penting tetapi juga merupakan salah satu karya terakhirnya. Simetri figura dan bangunan di sekeliling menarik mata terus ke arah Kristus yang disalibkan, yang badan putih hantunya terserlah dengan jelas di tengah-tengah lukisan itu. Seni bina bangunan di belakangnya berfungsi untuk membingkai penderitaannya, manakala rangka yang terletak di bawah menawarkan peringatan yang pedih tentang kematian manusia.

Artis mula-mula melakar reka bentuk di dinding dengan rangkaian garis perspektif, yang membantu menyampaikan rasa kedalaman. Untuk memastikan bahawa dia boleh terus menggunakannya semasa bekerja pada plaster, dia dikatakan telah memacu paku ke dinding pada titik lenyap dan mengikat tali yang mereplikasi garisan pancaran. Begitu kuat penggunaan perkadaran dan perspektif Masaccio sehingga para sarjana telah mencadangkan bahawa Brunelleschi, kenalannya, dan seorang jurutera legenda, mungkin telah membantunya dalam projek itu.

2. Kerja Masaccio Tidak Dapat Mengelakkan Politik Bergelora Pada Hari Ini

Membangkitkan Putera Teofilus dan St Peter Dinobatkan, 1427, melalui Wikiart

Di Florence, golongan elit sentiasa terlibat dalam permainan kuasa yang kompleks, kerana keluarga terkenal bersaing untuk mendapatkan pengaruh. Medici yang kaya raya hampir tidak dapat dielakkan menang dalam pertempuran ini, tetapi pada tahun 1433 pakatan keluarga lain berjaya mengusir mereka dari bandar. Walau bagaimanapun, selepas hanya setahun, mereka kembali dengan kemenangan dan mengambil semula kedudukan mereka sebagai ketua masyarakat Florentine.

Sebagai ahli bank, ahli politik, ahli gereja dan penaung seni yang hebat, keluarga Medici memastikan pengaruh mereka meliputi semua bidang kehidupan di bandar. Kuasa mereka dibuktikan dengan fakta bahawa Masaccio Kebangkitan Anak Theophilus kemudiannya dirosakkan kerana ia menunjukkan tokoh-tokoh keluarga Brancacci, yang ketika itu musuh Doktor . Tindakan sedemikian berfungsi sebagai peringatan tentang kesalinghubungan seni dan politik sepanjang sejarah.

1. Masaccio Adalah Salah Satu Tokoh Paling Berpengaruh Pada Zaman Renaissance

Wang Tribute, 1425, melalui Wikipedia

Masaccio meninggal dunia pada usia 27 tahun yang tragis, tetapi warisannya terbukti abadi. Dia mempunyai impak yang besar terhadap masa depan lukisan di seluruh Itali, jika bukan Eropah. Pemahaman dan penggunaan perspektifnya memangkinkan peralihan dari Gothic ke arah gaya yang lebih semula jadi dan realistik yang akan datang untuk menentukan seni Renaissance. Atas sebab ini, Masaccio sering dikreditkan sebagai salah seorang pengasas Renaissance Awal, menambah kekayaan penghargaan berprestij yang dimenangi oleh Florentines abad ke-14 dan ke-15.