7 Kegunaan Gaya Luar Biasa dalam Seni Bina Baroque & Rococo

Apa yang boleh dinamakan seni bina yang aneh pertama kali muncul di Rom purba sebagai satu set perincian hiasan di bahagian dalam rumah. Gaya aneh kini boleh dikenali melalui kerumitan unsur semula jadi dan haiwan, yang bergabung dalam makhluk yang hebat dan pelik yang mencetuskan imaginasi. Kerana keanehannya, anehnya terselamat dari permulaan ini di Rom, dan mempengaruhi perkembangan seni Renaissance, Baroque, dan Rococo.

1. Adakah Terdapat Perkara Seperti Seni Bina Yang Aneh?

Panel Hiasan Aneh oleh Jacques Androuet du Cerceau , 1566, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Istilah grotesque mula digunakan dalam seni untuk pelbagai objek, istilah payung untuk banyak lelaran yang berbeza. Sejak ia memasuki perbendaharaan kata seni sekitar abad ke-18, aneh mula dikaitkan dengan keanehan, misteri, yang hebat dan luar biasa, yang mengerikan, hodoh, dan mengganggu . Secara amnya, istilah ini digunakan untuk menerangkan perkara yang mempunyai bentuk yang sangat herot dan rumit.

Bolehkah kita bercakap tentang gaya seni bina yang aneh? Kita boleh, jika kita maksudkan bahawa seni bina tertentu dipengaruhi secara visual oleh yang aneh atau mempunyai pelbagai unsur yang aneh. Lagipun, aneh sebagai motif telah dikenal pasti sejak Rom purba; ia ditemui sebagai ciri dalam pelbagai bahagian dalam rumah. Oleh itu, dengan sifat awalnya, ia terikat dengan bangunan dan seni bina. Artikel ini akan menumpukan pada asal-usulnya di Rom, dan kehadirannya semasa Renaissance , zaman Baroque dan Rococo.

2. Asal-usul Seni Bina Aneh

Panel Aneh oleh Jacques Androuet Du Cerceau , 1550, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Aneh boleh dikenali berdasarkan dua ciri utamanya. Ia mengandungi tahap ilusi optik tertentu, dan ia menampilkan unsur semula jadi seperti tumbuhan dan haiwan. Sejak penggunaan pertamanya di Rom, unsur-unsur semula jadi, dipanggil arabesques, sering digunakan dengan cara yang lebih suka ilusi. Ia berbuat demikian dalam erti kata bahawa dari jauh, unsur-unsur semula jadi disatukan sedemikian rupa sehingga mereka akan meniru bentuk unsur seni bina dan akan mendedahkan sifat sebenar mereka hanya apabila penonton akan semakin dekat dengan mereka.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Dalam Rom kuno , seni bina yang aneh digemari dalam hiasan fresco dan hiasan mozek lantai. Vitruvius menyifatkan ini sebagai inferior, mengatakan bagaimana buluh digantikan untuk tiang, pelengkap bergalur dengan daun kerinting menggantikan pedimen (…) dan di atas bumbungnya tumbuh tangkai dan volu yang ramping dengan figura manusia yang duduk di atasnya. Walaupun orang Rom tidak menggunakan istilah grotesque itu sendiri, seperti yang diperkenalkan kemudian, ciri-ciri yang diterangkan oleh Vitruvius ini mula diiktiraf sebagai sebahagian daripada gaya.

3. The Grotesque Pada Zaman Renaissance

Plat 2: tiga serpihan friezes, di atas, kepala lelaki yang aneh, tengkorak domba jantan di kiri bawah dan chimera di kanan bawah selepas Stefano della Bella , ca. 1638-43, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Bentuk pertama untuk perkataan grotesque boleh dikesan kepada perkataan itu cavethesche yang digunakan dalam kontrak untuk Perpustakaan Piccolomini pada tahun 1502. Perkataan itu mentakrifkan sistem hiasan yang dibangunkan oleh Raphael Sanzio dan pasukannya untuk menghiasi Loggias. Ciri khusus Renaissance yang aneh ialah penggunaan bingkai untuk menandakan dan menumpukan perhatian penonton. Ini dapat dilihat di Perpustakaan Piccolomini, di mana panel dari siling dan jalur yang digunakan untuk menghiasi dinding menggunakan bingkai yang memaparkan banyak unsur semula jadi yang boleh diklasifikasikan sebagai aneh.

Seni bina yang aneh berkembang sebagai gaya dalam zaman Mannerist juga. Selain watak yang fantastik dan menarik yang telah dimiliki oleh gaya aneh itu, Mannerisme menambahkan makna ikonografi dan simbolik yang hanya boleh ditafsirkan oleh mereka yang biasa dengan bahasa sedemikian. Salah seorang artis paling berpengaruh yang membangunkan apa yang kita mungkin panggil seni bina yang mengerikan ialah Giovanni da Udine. Melalui kerjanya di Rom, dia menawarkan kepada seluruh Eropah satu himpunan simbol dan hiasan yang hebat, bahasa artistik yang berkesan untuk gaya baru muncul ini.

4. Baroque dan Grotesque

Bunga dalam Pasu Aneh oleh Orsola Maddalena Caccia , ca. 1635, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Sejak zaman Renaissance, gaya aneh itu berterusan dalam pelbagai bentuk. Kerana aneh itu ditakrifkan oleh banyak perincian yang rumit, ia menjadi bentuk reka bentuk dan seni hiasan pada penghujung Renaissance. The Baroque gaya dipengaruhi oleh aneh dalam dua cara utama. Pertama sekali, seni bina Baroque dan aneh berkongsi gaya yang sangat berhias yang bergantung pada ilusi dan tahap simetri tertentu. Kedua, Baroque dibangunkan gaya aneh dalam objek hiasan, cetakan fabrik untuk dalaman dan perabot.

Semasa zaman Baroque, seni bina yang menjijikkan berpindah daripada elemen berskala besar kepada objek berskala kecil yang menghias dalaman . Domain aneh itu kekal di bahagian dalam bangunan walaupun kadangkala ia dapat dilihat berkembang dalam beberapa elemen luar seni bina atau bahkan dalam beberapa aksesori yang digunakan oleh mereka yang boleh mampu hasil kerja yang rumit . Satu contoh hebat Baroque grotesque boleh didapati dalam karya tukang perak Belanda Adam van Vianen. Dia bekerja untuk pelanggan penting seperti Maharaja Rudolf the Second, mereka bentuk dan mencipta semua jenis cawan dan pinggan dalam perak. Apabila melihat ciptaannya, seseorang boleh menemui banyak unsur aneh bersama-sama dengan aspek tidak pasti dan dinamik yang sama yang mentakrifkan gaya, kerana penonton mungkin menjangkakan sehelai daun bertukar menjadi haiwan dan sebagainya.

5. Rococo dan Motif Halus

Plat 1: helang berjalan ke arah kanan, payudara wanita ke kanan berpaling dalam profil selepas Stefano della Bella , ca. 1638-43, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Gaya Rococo yang mengikuti perkembangan Baroque juga dipengaruhi oleh motif yang pertama kali dibangunkan dalam seni bina yang mengerikan. Walaupun Rococo meninggalkan simetri yang berkongsi barok dan aneh, lebih suka kecairan dan spontan, ia menggunakan unsur semula jadi. Walaupun kebanyakan elemen tidak sepenuhnya aneh, ia mempunyai asal usul dalam gaya aneh. Walaupun begitu, Rococo yang aneh masih boleh dilihat dalam seni hiasan, penutup dinding dan fabrik hiasan. Bayangan halus yang aneh terdapat di mana-mana dalam zaman Baroque dan Rococo jika seseorang memberi perhatian yang secukupnya. Pemegang cawan mungkin berbentuk seperti haiwan dengan daun, hujung kipas mungkin mempunyai unsur-unsur semula jadi, malah pelana mungkin mempunyai muka yang aneh. bersulam di atasnya .

Dalam kedua-dua Baroque dan Rococo, yang aneh berkembang lebih jauh sebagai sistem simbolik yang membawa makna tersembunyi bagi mereka yang memberi perhatian yang cukup kepada perincian. Mesej tersembunyi ini sering dibawa ke dalam objek dalaman seperti perabot atau barangan peribadi.

6. Kes Pelik Kabinet

Kabinet Amalia van Solms oleh Willem de Rots , ca. 1652-57, kayu oak dan gading, melalui Rijksmuseum, Amsterdam

Sistem yang dibangunkan dengan gaya aneh boleh digunakan untuk menyampaikan mesej tersembunyi, dan ini boleh dicontohi melalui kes kabinet Amalia Van Solms (1602-1675). Dia adalah isteri kepada Frederick Hendrik, Putera Orange, dan dengan itu merupakan sebahagian daripada dewan pemerintah Republik Belanda. Bagaimanapun, suaminya meninggal dunia tanpa diduga, dan dia menghadapi masalah penggantian: anak sulung mereka masih terlalu muda untuk memerintah, dan pemerintahan masa depannya boleh dipertikaikan jika rumah itu kehilangan kuasa dan pengaruh.

Untuk memastikan bahawa pengaruh keluarga tidak akan berkurangan dengan ketiadaan pemerintah yang berkebolehan sehingga anak lelakinya mencapai usia dewasa, Amalia meneruskan untuk membuat beberapa siri perabot yang mengagumkan yang akan mengejutkan pengunjungnya. Yang paling pelik, kabinet dengan hiasan bunga, menyampaikan mesej tersembunyi kepada penontonnya. Di pintunya, menggunakan unsur-unsur yang diilhamkan aneh, ia memberitahu bahawa walaupun House of Orange dikelilingi oleh musuh, ia akan menang. Pokok oren yang dikelilingi oleh duri ganas digunakan untuk menggambarkan idea ini.

7. Rayuan Seni Bina Aneh

Plat 4: lima kepala aneh oleh Stefano della Bella , ca. 1642-43, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Adakah gaya yang menjijikkan itu popular? Di Rom purba ia sememangnya begitu, malah hakikat bahawa seni bina yang menjijikkan kekal pada zaman Renaissance, Baroque dan Rococo melalui gaya hiasan membuktikan popularitinya. Apa yang menarik tentang gaya pelik ini?

Pertama sekali, daya tarikannya mungkin berpunca daripadanya watak yang luar biasa dan menarik . Manusia adalah makhluk yang ingin tahu melalui sifat mereka, jadi apa sahaja yang menarik perhatian mereka juga akan menimbulkan rasa ingin tahu mereka. Kedua, jenis ilusi yang digunakan oleh seni bina yang mengerikan adalah salah satu kelebihannya dari segi populariti. Ia menipu mata dan memaksa penonton untuk mendekat. Ketiga, unsur kejutan yang muncul apabila seseorang menyedari bahawa lajur itu bukan lajur yang betul, tetapi timbunan daun menjadikan keseluruhan pengalaman menarik.

Oleh itu, seni bina dan gaya yang aneh adalah bukti kepintaran dan kreativiti manusia, menghasilkan ilusi optik dan gubahan yang tidak dijangka. Ia melibatkan dan memprovokasi penonton untuk mempertimbangkan semula apa sahaja yang mereka lihat kerana perkara tidak seperti yang mereka nampak dari jauh.