Gadis Gerila: Menggunakan Seni untuk Memeriahkan Revolusi

pameran gadis gerila

Berapa Ramai Artis Wanita Menjalani Pameran Satu Orang Di Muzium Seni NYC Tahun Lalu? oleh Gerila Girls, 1985, melalui Tate, London





Gerila Girls yang memberontak meletup ke dalam adegan seni kontemporari pada pertengahan 1980-an, memakai topeng gorila dan menyebabkan provokasi yang menimbulkan keresahan atas nama hak sama rata. Berbekalkan timbunan data tentang seksisme institusi dan perkauman, mereka menyebarkan mesej mereka jauh dan luas, memerangi diskriminasi dengan fakta dengan menampal poster dan slogan besar di bandar di seluruh dunia yang memaksa galeri seni dan pengumpul untuk duduk dan mengambil perhatian. Kami adalah hati nurani dunia seni, tulis salah seorang Gadis Gerila yang memberontak, …. (perempuan) rakan sejawat dengan kebanyakan tradisi lelaki yang melakukan kebaikan tanpa nama seperti Robin Hood, Batman dan Lone Ranger.

Siapa Gadis Gerila?

perempuan gerila

Gerila Girls, melalui Laman Web Gerila Girls



Gerila Girls ialah kumpulan aktivis-seniman tanpa nama yang berdedikasi untuk memerangi seksisme institusi, perkauman dan ketidaksamaan dalam dunia seni. Sejak penubuhan mereka di New York pada 1985, mereka telah mencabar penubuhan seni dengan beratus-ratus projek seni provokatif yang dipentaskan di seluruh dunia termasuk kempen poster, persembahan, lawatan bercakap, kempen menulis surat dan penerbitan yang berpengaruh. Memakai topeng gorila di khalayak ramai untuk menyembunyikan identiti sebenar mereka, ahli kumpulan Gadis Gerila yang memberontak sebaliknya menggunakan nama wanita terkenal yang bersejarah dan terlepas pandang dalam bidang seni termasuk Frida Kahlo, Kathe Kollwitz, dan Gertrude Stein. Kerana tidak mahu namanya disiarkan, tiada siapa yang benar-benar tahu siapa Gadis Gerila sehingga hari ini, sementara mereka mendakwa: Kami boleh menjadi sesiapa sahaja dan kami berada di mana-mana.

Pemangkin Perubahan

Dua peristiwa besar dalam dunia seni mencetuskan pembentukan kumpulan Gadis Gerila yang memberontak pada pertengahan 1980-an. Yang pertama ialah penerbitan esei Feminis terobosan Linda Nochlin Mengapa tidak ada artis wanita yang hebat? diterbitkan pada tahun 1971. Nochlin menarik kesedaran tentang seksisme yang mencolok yang dimainkan sepanjang sejarah seni, menunjukkan bagaimana artis wanita telah diabaikan atau diketepikan secara sistematik selama berabad-abad dan masih dinafikan peluang yang sama untuk kemajuan seperti rakan lelaki mereka. Dia menulis, Kesalahan bukan terletak pada bintang kita, hormon kita, kitaran haid kita, tetapi pada institusi dan pendidikan kita.



kurang daripada separuh gadis gerila

Anda Melihat Kurang Daripada Separuh Gambar oleh The Gerilla Girls , 1989, melalui Tate, London

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Pencetus kedua untuk mencetuskan pergerakan Gadis Gerila yang memberontak datang pada tahun 1984 apabila pameran tinjauan utama Tinjauan Antarabangsa Lukisan dan Arca telah dipasang pada Muzium Seni Moden New York. Digembar-gemburkan sebagai acara paling penting dalam dunia seni lagi, persembahan itu secara mengejutkan menampilkan karya oleh 148 artis lelaki kulit putih, hanya 13 wanita, dan tiada artis daripada kumpulan etnik yang pelbagai. Lebih teruk lagi, kurator rancangan itu Kynaston McShine mengulas: mana-mana artis yang tidak berada dalam rancangan itu harus memikirkan semula miliknya kerjaya. Didorong untuk bertindak oleh perbezaan yang mengejutkan ini, sekumpulan artis wanita dari New York berkumpul bersama untuk mengadakan protes di luar MoMA, melambai plakad dan membuat nyanyian. Kecewa dengan kurangnya sambutan daripada orang ramai, yang hanya berjalan terus melalui mereka, Gerila Girls menyatakan, tiada siapa yang mahu mendengar tentang wanita, tentang feminisme.

Pergi Inkognito

topeng gadis gerila

Gadis Gerila , 1990, melalui Laman Web Gerila Girls

Bersemangat dan bersedia untuk bertindak, ahli terawal kumpulan Gadis Gerila yang memberontak berusaha mencari cara yang lebih baik untuk menarik perhatian. Memilih untuk mengambil gaya 'gerila' seni jalanan yang menyamar, mereka memainkan perkataan 'gerila' dengan memakai topeng gorila untuk menyamarkan identiti sebenar mereka. Ahli juga menggunakan nama samaran yang diambil daripada wanita sebenar dari seluruh sejarah seni, terutamanya tokoh berpengaruh yang mereka rasa patut mendapat pengiktirafan dan penghormatan yang lebih besar termasuk Hannah Hoch , Alice Neel, Alma Thomas, dan Rosalba Carriera. Menyembunyikan identiti mereka membolehkan mereka menumpukan pada isu politik dan bukannya identiti artistik mereka sendiri, tetapi ramai ahli juga mendapati kebebasan membebaskan tanpa nama, dengan seorang mengulas, Jika anda berada dalam situasi di mana anda agak takut untuk bersuara, letak memakai topeng. Anda tidak akan percaya apa yang keluar dari mulut anda.



Feminisme yang suka bermain

pengumpul seni tersayang gadis gerila

Pengumpul Seni Yang Dihormati oleh Gerila Girls , 1986, melalui Tate, London

Pada tahun-tahun awal mereka, Gerila Girls yang memberontak mengumpulkan pelbagai statistik institusi untuk mempertikaikan keyakinan terhadap perjuangan mereka. Maklumat ini kemudiannya dijadikan poster yang jelas dengan slogan yang bernas, diilhamkan oleh seni teks artis termasuk Jenny Holzer dan Barbara Kruger. Seperti artis ini, mereka menggunakan pendekatan yang ringkas, lucu dan konfrontasi untuk membentangkan penemuan mereka dengan cara yang lebih menarik perhatian dan menarik perhatian seperti pengiklanan dan media massa.



Satu kiasan yang diterima pakai oleh Gadis Gerila ialah tulisan tangan gadis yang sengaja dibuat dan bahasa yang dikaitkan dengan rakan pena yang muda, seperti yang dilihat dalam Pengumpul Seni yang dihormati, 1986. Dicetak di atas kertas merah jambu dan memaparkan wajah tersenyum sedih, ia berhadapan dengan pengumpul seni dengan kenyataan, Kami telah sampai kepada perhatian kami bahawa koleksi anda, seperti kebanyakan, tidak mengandungi cukup seni oleh wanita, sambil menambah, Kami tahu anda berasa buruk tentang ini dan akan membetulkan keadaan dengan segera.

Pendekatan aktivis terhadap seni yang diikuti oleh Gadis Gerila yang memberontak banyak dipengaruhi oleh gerakan Feminis pada tahun 1970-an, yang peperangan antara jantina masih berkobar-kobar pada tahun 1980-an. Tetapi Gerila Girls juga bertujuan untuk membawa keseronokan kurang ajar ke dalam bahasa yang lebih dikaitkan dengan intelektualisme yang serius dan tinggi, dengan seorang Gadis Gerila menunjukkan, Kami menggunakan jenaka untuk membuktikan bahawa feminis boleh menjadi lucu…



Membawa Seni Ke Jalanan

kumpulan perempuan gerila

Gadis Gerila oleh George Lange , melalui The Guardian

Gerila Girls yang memberontak menyelinap di tengah malam dengan poster buatan tangan mereka, menampalnya ke pelbagai lokasi di sekitar New York City, terutamanya kejiranan SoHo, yang merupakan tempat tumpuan galeri. Poster mereka sering diarahkan ke galeri, muzium atau individu, memaksa mereka untuk menghadapi pendekatan mereka yang berkelip, seperti yang dilihat dalam Berapakah bilangan wanita yang mengadakan pameran satu orang di muzium NYC tahun lepas?, 1985, yang menyedarkan perhatian kami tentang betapa sedikitnya wanita ditawarkan pameran solo di semua muzium utama di bandar ini sepanjang tahun.



Mengamalkan maksim memerangi diskriminasi dengan fakta, jenaka dan bulu palsu, Gadis Gerila dengan cepat menimbulkan kekecohan di kalangan senario seni New York. Penulis Susan Tallman menunjukkan betapa berkesannya kempen mereka, sambil memerhati, Poster-poster itu kurang ajar; mereka menamakan nama dan mereka mencetak statistik. Mereka memalukan orang ramai. Dalam erti kata lain, mereka bekerja. Satu contoh ialah poster mereka dari tahun 1985, Pada 17 Oktober The Palladium Akan Memohon Maaf Kepada Artis Wanita , menyeru tempat seni utama dan kelab tarian The Palladium untuk mengakui kelalaian mereka yang memalukan dalam mempamerkan karya wanita. Kelab itu menyahut permintaan mereka, bergabung tenaga dengan Gerila Girls yang memberontak untuk mengadakan pameran selama seminggu yang menampilkan karya artis wanita.

Memukul Langkah Mereka

kuiz pop perempuan gerila

Kuiz Pop Perempuan Gerila oleh Gerila Girls , 1990, melalui Tate, London

Menjelang akhir 1980-an, Gerila Girls telah mencapai kemajuan mereka, menyebarkan mesej mereka jauh dan luas ke seluruh Amerika Syarikat dengan poster, pelekat dan papan iklan mereka yang mencolok, menarik perhatian yang memaparkan fakta-fakta yang jelas dan sukar. Reaksi terhadap seni mereka bercampur-campur, dengan beberapa mengkritik mereka tentang tokenisme atau mengisi kuota, tetapi pada umumnya, mereka mengembangkan pengikut kultus yang luas. Peranan mereka dalam dunia seni diperkukuh apabila beberapa organisasi utama menyokong usaha mereka; pada tahun 1986 Kesatuan Cooper menganjurkan beberapa perbincangan panel dengan pengkritik seni, peniaga dan kurator yang membuat cadangan tentang cara menangani jurang jantina dalam koleksi seni. Setahun kemudian, ruang seni bebas The Clocktower menjemput Gadis Gerila yang memberontak untuk mengadakan acara protes memberontak terhadap Muzium Whitney Dwitahunan seni kontemporari Amerika, yang mereka beri tajuk Gadis Gerila menyemak Whitney.

Seni Baru Radikal

poster gadis gerila wanita telanjang

Adakah Wanita Perlu Berbogel Untuk Berkenalan. Muzium? oleh Gerila Girls , 1989, melalui Tate, London

Pada tahun 1989 Gerila Girls membuat karya mereka yang paling kontroversi, poster bertajuk Adakah Wanita Perlu Berbogel untuk masuk ke Muzium Met? Sehingga kini, tidak ada imejan untuk mengiringi kenyataan ringkas mereka, jadi kerja ini merupakan tindakan baharu yang radikal. Ia memaparkan gambar bogel yang diangkat daripada pelukis Romantik Jean-Auguste Dominique Ingres' odalisque yang hebat, 1814, ditukar menjadi hitam dan putih dan diberi kepala gorila. Poster itu memaparkan bilangan bogel (85%) dengan bilangan artis wanita (5%) di Muzium Met. Mereka secara ringkas menangani objektif wanita dalam institusi seni terkemuka ini, menampal poster mereka di seluruh ruang pengiklanan New York untuk dilihat oleh seluruh bandar. Dengan warna yang lantang, kurang ajar dan statistik yang menarik perhatian, imej itu dengan cepat menjadi imej muktamad untuk Gadis Gerila.

perkauman seksisme gadis gerila bergaya

Apabila Perkauman Dan Seksisme Tidak Lagi Bergaya, Berapa Nilai Koleksi Seni Anda? oleh Gerila Girls , 1989, melalui Tate, London

Satu lagi karya ikonik yang dibuat pada tahun yang sama: Apabila Perkauman dan Seksisme Tidak Lagi Bergaya, Apakah Nilai Koleksi Seni Anda?, 1989, mencabar pengumpul seni untuk menjadi lebih progresif, mencadangkan mereka harus mempertimbangkan untuk melabur dalam kumpulan artis yang lebih luas dan lebih pelbagai, daripada membelanjakan jumlah astronomi untuk satu karya oleh lelaki kulit putih yang lebih bergaya.

Khalayak Antarabangsa

tawanan perang orang gelandangan

Apakah Perbezaan Antara Tawanan Perang dan Gelandangan? oleh Gerila Girls , 1991, melalui Galeri Nasional Victoria, Melbourne

Sepanjang 1990-an Gerila Girls menjawab kritikan bahawa seni mereka adalah eksklusif untuk feminisme kulit putih dengan mencipta karya seni aktivis yang menangani pelbagai isu termasuk kehilangan tempat tinggal, pengguguran, gangguan makan dan peperangan. Gadis Gerila Menuntut Kembali kepada Nilai Tradisional mengenai Pengguguran, 1992, menunjukkan bagaimana pertengahan 19keabad tradisional Amerika sebenarnya pro-pengguguran, dan Apakah Perbezaan Antara POW dan Gelandangan?, 1991, menekankan bagaimana tawanan perang pun diberi hak yang lebih besar daripada gelandangan.

pengguguran gadis gerila

Gadis Gerila Menuntut Kembali Kepada Nilai Tradisional Mengenai Pengguguran oleh Gadis Gerila, 1992, melalui Galeri Nasional Victoria, Melbourne

Bergerak melangkaui Amerika Syarikat, kumpulan Gadis Gerila yang memberontak berkembang untuk memasukkan campur tangan politik di Hollywood, London, Istanbul, dan Tokyo. Mereka juga menerbitkan buku ikonik mereka Rakan Tepi Katil Gadis Gerila kepada Sejarah Seni Barat pada tahun 1998, bertujuan untuk menyahbina sejarah seni Yale yang lapuk, lelaki, pucat, yang telah menjadi kanun dominan. Walaupun Gerila Girls pada mulanya telah ditetapkan sebagai kumpulan aktivis, pada peringkat ini dalam kerjaya mereka poster dan campur tangan mereka semakin diiktiraf oleh dunia seni sebagai karya seni yang sangat penting; hari ini poster bercetak dan memorabilia lain yang berkaitan dengan protes dan acara oleh kumpulan itu diadakan dalam koleksi muzium di seluruh dunia.

Pengaruh Gadis Gerila Hari Ini

Hari ini, kempen Gerila Girls yang asal dan memberontak telah berkembang menjadi tiga organisasi cabang yang meneruskan legasi mereka. Yang pertama, 'Gadis Gerila', meneruskan misi asal kumpulan itu. Kumpulan kedua, yang menggelar diri mereka 'Gadis Gerila dalam Lawatan' ialah kolektif teater yang mempersembahkan drama dan aksi teater jalanan, manakala yang ketiga dikenali sebagai Gerila Girls Broad Band atau 'The Broads,' memfokuskan pada isu seksisme dan perkauman dalam budaya belia.

tidak bersedia untuk membuat gadis gerila yang baik

Tidak Bersedia untuk Membuat Pameran Cantik di SHE BAM! Galeri , 2020, melalui Laman Web Gerila Girls

Mengimbas kembali, kumpulan Gadis Gerila yang memberontak pada tahun 1980-an mengubah hubungan antara seni dan politik, membolehkan kedua-duanya bertukar menjadi satu sama lain seperti tidak pernah berlaku sebelum ini. Mereka juga membuktikan wanita dan artis, penulis dan kurator yang pelbagai etnik harus memainkan peranan yang aktif dan sama rata dalam sejarah seni, mendorong institusi untuk melihat secara panjang lebar sikap mereka terhadap keterangkuman. Sukar juga untuk membayangkan suara artis Pasca-Feminis yang paling progresif hari ini seperti Coco Fusco atau Rusuhan Memek tanpa pengaruh gerilya Gadis Gerila. Walaupun pertempuran belum dimenangi, kempen tanpa jemu mereka telah memainkan peranan penting dalam mendekatkan kita kepada kesaksamaan dan penerimaan yang sebenar.