Gajah, Diego Rivera – Ikon Mexico

Diego Rivera, melalui Wikimedia Commons; dengan Perpaduan Pan Amerika , Diego Rivera , 1940, melalui SFMOMA

Diego Rivera ialah artis kontroversi yang terkenal dengan pandangan komunisnya dan gambaran kehidupan Mexico. Dia kadang-kadang dipanggil El Elefante (The Elephant) kerana dia mendahului isterinya, La Paloma (The Pigeon) Frida Kahlo .

Kedua-dua artis abad mereka ini mempunyai perkahwinan yang sangat panjang dan kompleks yang mempengaruhi banyak karya Frida. Kahlo menggambarkan pergolakan dalaman dan emosi, manakala kerja Rivera lebih tertumpu pada kegawatan politik dan pemerhatian.

Latar Belakang Beliau

Rivera dilahirkan pada 8 Disember 1886, di Guanajuato, Mexico. Dia suka melukis sejak dia masih kecil, dan akhirnya akan pergi ke Akademi Seni Halus San Carlos di Mexico City.

Pada tahun 1907, dia menang tajaan kerajaan untuk belajar seni di Eropah. Di sana, dia berkawanPicasso, dan dapat melihat karya artis utama lain seperti Matisse . Ini mempengaruhi beliau untuk mempunyai a kubist , fasa abstrak karyanya.

Masih Hidup dengan Lemon , Diego Reivera, 1916, menjual Sotheby's, $941,000.

Rivera mula bersandar pada karyanya yang paling dikenali apabila dia kembali ke Mexico. Beliau menjadi sebahagian daripada Parti Komunis Mexico pada tahun 1922, dan menyertai Kesatuan Revolusi Pekerja Teknikal, Pelukis, dan Pemahat.

Dia mula melukis mural kerana dia fikir ia menjadikan seni lebih mudah diakses oleh orang biasa. Mural ini menggambarkan adegan kehidupan seharian di Mexico dan perjuangan dari Perang Saudara Mexico pada tahun 1910-an.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Rivera pada mesyuarat parti komunis , melalui famsf.

Gayanya berubah menjadi satu yang dicirikan oleh figura yang sangat besar dengan seni garis yang ringkas dan warna yang berani. Ia menggabungkan pengaruh dari seni Eropah dan identiti Mexico Pra-Columbus. Akhirnya, Rivera mencipta nama untuk dirinya sebagai salah seorang pemimpin utama pergerakan mural Mexico 1920-an, bersama José Clemente Orozco dan David Alfaro Siqueiros.

Kepingan Utama

Pada tahun 1929, kerajaan Mexico menugaskan Rivera untuk mencipta mural di tangga dan lorong Istana Negara, pusat kerajaan negara.

Menurut ahli sejarah seni Shrifa Goldman, muralis Mexico mahu menunjukkan negara mereka sebagai pejuang yang tabah menentang penindasan dan peperangan, bukannya sebagai mangsa penjajahan. Anda boleh melihat Rivera mewakili identiti asli Mexico dalam muralnya di Tembok Utara Istana Negara.

Di sana, anda akan melihat Tianguis of Tlatelolco (Market of Tlatelolco), mural Rivera tentang pasar purba di Empayar Aztec . Ia tidak lari daripada menunjukkan pengaruh empayar kerana anda dapat melihat bandar yang terbentang jauh melepasi orang ramai di hadapan. Ia menggambarkan pusat Aztec sebagai pos perdagangan penting yang kaya dengan permata dan perasa.

Sebahagian daripada Pasaran Tlatelolco , Diego Rivera, kredit kepada Jen Wilton di Flickr.

Selain daripada muralnya, dia mencipta The Flower Carrier (1935) dengan minyak pada masonit. Ia menggambarkan seorang lelaki yang bekerja dengan tong besar bunga di belakangnya. Dia ditimbang ke tanah, tidak dapat menikmati hasil jerih payahnya. Ini adalah contoh yang sering disebut simpati Rivera terhadap orang yang menderita di bawah kapitalisme.

The Flower Vendor, Girl with Lilies, Diego Rivera, 1941, kredit kepada mark6mauno di Flickr.

The Flower Vendor (Girl with Lilies) (1941) ialah satu lagi pujian kepada orang Mexico yang tersembunyi dalam perlambangannya. Bunga lili calla dalam gambar mewakili pengebumian dan kematian. Apabila seorang gadis asli menyukai mereka, ramai orang melihat karya ini sebagai dedikasi kepada penderitaan orang asli Mexico.

Kontroversi Utama: Pertempuran Pusat Rockefeller

Pandangan Rivera tidak lepas dari perlanggaran sepanjang hayatnya. Pertempuran Pusat Rockefeller akan mencontohi ini sebagai konflik antara Rivera komunis, dan kapitalis John D. Rockefeller.

Pada tahun 1932, Rivera dan Kahlo pergi ke Amerika Syarikat untuk bekerja dengan komisen. Pada ketika ini, Rivera telah memperoleh reputasi di seluruh dunia. Dia datang ke A.S. semasaKemelesetan Besar, tetapi ia juga merupakan masa kemakmuran bagi Rockefellers.

The Rockefellers mahu membina sebuah lagi pusat perniagaan New York, serupa dengan Wall Street.

Pasukan pengurusan Rockefeller ingin mempunyai mural di pintu masuk bangunan R.C.A (Radio Corporation of America). Abby Rockefeller, seorang pengumpul seni dan pembangun MoMA, memujuk mereka untuk memilih Diego Rivera. Walaupun J.D. Rockefeller enggan, dia akhirnya tidak fikir ia akan menjadi keputusan yang buruk.

Lakaran awal Rivera untuk mural Rockefeller Center , kredit kepada Muzium Frida Kahlo

Komplikasi bermula dari papan lukisan. Rivera terpaksa berunding untuk menggunakan lukisan dinding dan bukannya kanvas, dan menggunakan warna pada mural itu.

Selepas langkah ini selesai, Rivera menghantar pengulas lakaran karya yang dirancangnya, Man at the Crossroads Looking with Hope and High Vision to the Choosing of a New and Better Future. Lukisan ini melukis pekerja dalam cahaya yang positif, tetapi ini tidak mengganggu pasukan Rockefeller. Mereka meluluskannya.

Kontroversi sebenar bermula apabila Rivera meletakkan imej pemimpin sosialis Rusia, Vladimir Lenin, dalam mural. Dia tiada dalam lakaran asal, jadi Rockefeller menghantar surat kepada Rivera meminta penyingkirannya untuk mengelakkan orang yang menyinggung perasaan.

Malah, wartawan telegram New York, Joseph Lilly telah pun menerbitkan artikel berjudul Rivera Paints Scenes of Communist Activity dan John D. Rockefeller Foots Bill.

Rivera enggan mengeluarkan Lenin tetapi sebaliknya menawarkan untuk mengimbangi gambar itu dengan seorang pemimpin Amerika, seperti Lincoln. Pasukan pengurusan Rockefeller akhirnya membayar sebahagian daripada hutangnya, menghantarnya pergi, dan memusnahkan mural itu pada tahun 1934. Tetapi ia meninggalkan legasinya.

Manusia, Pengawal Alam Semesta , Diego Rivera, 1934

Rivera mencipta semula mural untuk Palacio de Bellas Artes di Mexico City, dan menamakannya Man, Controller of the Universe (1934). Kali ini, Rivera mengikut penglihatannya sepenuhnya. Di sebelah kiri, seseorang boleh melihat orang kaya bermain kad dan merokok. Di sebelah kanan, Lenin berpegangan tangan dengan lelaki dan wanita yang bekerja.

Hubungan Sejarah dan Warisan Artistik

Diego Rivera dan Frida Kahlo

Kesetiaan Rivera kepada ideologi komunis berterusan ke kehidupan kemudiannya. Dari 1937-1939, Rivera dan Kahlo menempatkan orang buangan Marxis Rusia Leon Trotsky . Kedua-dua El Elefante dan La Paloma adalah rambang, jadi dipercayai bahawa Kahlo sama ada merancang atau memang mempunyai hubungan singkat dengan revolusioner.

Ini menyebabkan ketegangan antara Kahlo dan Rivera , dan isteri Trotsky sangat bermasalah dengan urusan itu. Jadi, orang buangan itu pergi, dan Trotsky dibunuh tidak lama kemudian oleh ejen rahsia Soviet.

Diego Rivera bersama Trotsky dan André Breton, sekitar tahun 1930-an

Terlepas dari skandal ini, Rivera memberi impak kepada seni. Dia menjadi ikon kepada negara asalnya Mexico dan mempengaruhi seni Amerika.

Gayanya membantu memberi inspirasi kepada Projek Seni Persekutuan Franklin Roosevelt, yang berusaha untuk membiayai artis yang akan menggambarkan kehidupan Amerika di bangunan - Konsep serupa dengan mural Rivera. Dia telah memberi inspirasi kepada artis seperti Thomas Hart Benton , dan ekspresionis abstrak Jackson Pollock .

Pollock adalah peminat mural Rivera sehingga dia menjejakinya untuk melihat cara dia menciptanya secara peribadi. Kerjanya terus menarik perhatian dan menjangkau orang di seluruh dunia.