Semua yang anda perlu tahu tentang Kubisme

George Braque dan Pablo Picasso, gambar oleh Lee Miller, 1954
Kubisme sebagai gerakan seni muncul di Paris antara 1907 dan 1908.Ia adalah ciptaan kerjasama oleh artis seperti Pablo Picasso dan Georges Braque dan diklasifikasikan mengikut penampilan avant-gardenya.
Kubisme menjadi salah satu gaya seni yang paling berpengaruh pada abad ke-20.
Di sini, kami meneroka semua yang anda perlu tahu tentang Kubisme untuk semua orang, daripada fanatik seni kepada pengunjung galeri kasual. Teruskan membaca.
Pengaruh yang Membawa kepada Kubisme

Gadis dengan Mandolin , Pablo Picasso , 1910, melalui MoMA
Paul Cezanne , yang Pasca-Impresionis Pelukis Perancis, adalah pelopor utama kepada Kubisme dalam banyak aspek. Pada tahun 1906, beliau menjelaskanbahawa setiap objek visual boleh dikesan kepada bentuk geometri.
Memandangkan idea utama Kubisme adalah untuk menguraikan subjek realistik kepada bentuk geometri untuk membantu memberi mereka perspektif dan tanggapan yang berbeza, pernyataan ini dilihat sebagai pendahulu utama kepada Kubisme.

Kuari Bibemus , Paul Cézanne, 1900, melalui Wikimedia Commons
Perindustrian yang berterusan pada awal 20keabad merupakan satu lagi faktor utama yang membawa kepada pergerakan seni Kubisme.Pablo Picassomemahami sangat awal bahawa lukisan mesti dicipta semula jika ia mahu bertahan dalam kalangan fotografi dan videografi masa depan.
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Rendah dan lihatlah, Kubisme telah terbentuk.
Permulaan Kubisme

Wanita Avignon , Pablo Picasso , 1907, melalui MoMA
Sebagai reaksi progresif kepada Henri Matisse lukisan Kebahagiaan hidup , lukisan Pablo Picasso Wanita Avignon ( Wanita Muda Avignon ) pada tahun 1907.
Lukisannya dianggap proto-cubist dan mewakili salah satu karya pertama gerakan Cubist. Lukisan minyak yang besar itu menggambarkan lima pelacur berbogel, dilengkapi dengan ciri dan unsur maskulin Topeng Afrika , manakala badan wanita adalah berdasarkan bentuk geometri.
Wanita Avignon ialah salah satu karya terpenting zaman Afrika Picasso dan menggambarkan unsur-unsur Kubisme: warna terang, rehat dari Chiascuro klasik, serta perspektif berbeza subjek yang sama, semuanya dalam satu lukisan.

Jejambat di L'Estaque , George Braque , 1908, melalui smarthistory.com
Pada tahun yang sama, Pablo Picasso bertemu dengan pelukis dan pengukir Perancis George Braque . Braque, pada ketika ini, telah pun menjadi sebahagian daripada pergerakan Fauvist dengan lukisan polikromatik landskap dan pemandangan lautnya yang bergaya. Kubisme boleh dilihat pertama kali dalam lukisan Braque Jejambat di L'Estaque dari tahun 1908.
Pengkritik seni Louis Vauxcelles mencipta perkataan 'Kubisme'. Dia memanggil karya Braque bizarries cubiques atau cubic oddities.
Selain Braque dan Picasso, John Gray juga merupakan wakil penting Kubisme, serta Fernand Leger , Marcel Duchamp , dan Robert Delaunay yang berada di barisan hadapan Orphism (cabang Kubisme).

George Braque dan Pablo Picasso , gambar oleh Lee Miller , 1954, melalui Galeri Kebangsaan Scotland
Walau bagaimanapun, sementara Gris adalah seorang ahli teori yang sentiasa ingin membangunkan sistem rasional untuk Kubisme, Picasso sentiasa menolak pendekatan teoritis kepada Kubisme. Walau apa pun, mereka semua adalah sebahagian daripada pergerakan itu dan membawa sentuhan peribadi kepada Kubisme dan sejarahnya.
Kubisme membantu mencapai pelbagai perspektif

Potret Picasso , Julien Gray , 1912, Institut Seni Chicago
Dengan realisme, artis akan melukis adegan seperti yang sebenarnya dilihat, dengan hanya satu perspektif dan dari satu sudut pandangan. Kubismemeninggalkan teknik tradisional untuk subjek dan objek geometri yang diratakan.
Meletakkan elemen dalam bentuk berbilang dimensi akan menangkap pelbagai perspektif daripadasudut yang berbeza. Matlamatnya adalah untuk membentangkan kehidupan dalaman subjek dan objek berbanding mewakili sesuatu seperti yang mata kita melihatnya.
Kubisme Estetik vs Kubisme Sintetik
Pada tahun-tahun awal Kubisme, Picasso dan Braque mengembangkan bentuk estetika Kubisme. Pada tahun 1912, bagaimanapun, pergerakan seni dan cara melukis berubah, melahirkan Kubisme Sintetik. Hari ini, Kubisme Estetik dan Sintetik dilihat sebagai dua subset utama Kubisme.
Kubisme Estetika

Kilang Bata di Tortosa , Pablo Picasso, 1909, melalui Wikimedia Commons
Fasa rasmi pertama Kubisme berlangsung dari 1908 hingga 1912 dan dicirikan terutamanya oleh penggunaan warna terang dan dengan memaparkan subjek dari pelbagai perspektif.
Dalam fasa ini, pemahaman baru tentang cahaya lukisan dilahirkan dan pemisahan klasik untuk melukis latar depan, tengah dan latar belakang ditinggalkan.

Istana di La Roche Guyon , George Braque , 1909, melalui Muzium Met
Konsep yang dipanggil serentak ini menjadi salah satu elemen seni yang paling penting dari zaman ini yang dikenali sebagai Kubisme Estetika. Ia juga merupakan permulaan kerjaya Juan Gris sebagai seorang Cubist yang terkenal.
Kubisme sintetik

Hidangan Buah-buahan dan Kaca , George Braque , 1912, melalui Muzium Met
Antara tahun 1912 hingga 1914, Kubisme Estetik berubah menjadi Kubisme Sintetik. Dalam tempoh ini, Picasso, Braque dan Gris menggunakan warna-warna terang dalam lukisan mereka dengan lebih dan lebih sambil memudahkan gubahan mereka.

kepala , Pablo Picasso , 1913 – 1914, melalui National Galleries Scotland
Juga, buat pertama kalinya, bahagian majalah dan surat khabar telah diintegrasikan ke dalam lukisan. Pendek kata, seni kolaj dilahirkan sebagai sebahagian daripada Kubisme Sintetik. kerja Braque Hidangan Buah-buahan dan Kaca mungkin merupakan kolé kertas pertama.
Sejak itu, kertas, bahagian akhbar, kertas dinding, butiran kayu tiruan, habuk papan, pasir dan bahan lain muncul dalam lukisan mereka dengan lebih kerap.
Pengakhiran Kubisme dan Pengaruhnya yang Berkekalan

Masih Hidup dengan Botol Bordeaux', John Gray , 1919, melalui juangris.com
Kubisme sebagai gerakan seni berakhir dengan permulaan PertamaPerang Dunia. Perkhidmatan ketenteraan memisahkan Picasso, Braque, dan Gris dan kerja bersama mereka ketika Kubis memudar.
Kubisme, bagaimanapun, kekal wujud sebagai rujukan yang kuat untuk banyak pergerakan seni lain dan terus melakukannya hari ini. futuris , sebagai contoh, telah diilhamkan oleh gubahan Cubist, surealis mengambil alih seni kolaj, dan Dadaist , gayanya , Bauhaus , dan Ekspresionis abstrak pergerakan sangat diilhamkan oleh Kubisme.
Terima kasih kepada Kubisme, asas untuk pelbagai gaya abstrak, termasuk Konstruktivisme, Futurisme, dan Neo-Plastik, telah ditetapkan. Sebagai gaya yang berbeza dalam dunia seni dan lukisan, ia benar-benar tahan ujian masa dan kekal sebagai era penting dalam sejarah seni.
Apakah kegemaran anda karya seni Kubisme ? Siapa artis Kubisme kegemaran anda? Pada kali seterusnya anda meneliti galeri seni tempatan anda dan melihat sesuatu yang diilhamkan oleh Kubisme, anda akan dapat menarik perhatian rakan anda dengan semua pengetahuan mewah anda yang baharu tentang subjek itu. Dan untuk itu, anda dialu-alukan.