Penggambaran Balet Opera Paris yang Paling Anggun Edgar Degas

Di Paris, terutamanya dari 1860 hingga 1870, wanita adalah segala-galanya. Dengan paparan skandal Manet Makan tengah hari di atas Rumput dekat Salon des Refusés , seni Perancis secara rasmi mula berpindah dari neoklasik , dewi mitologi. Sebaliknya, artis menjadi terpesona dengan wanita Paris moden dalam persekitaran tempatan. Selain daripada pelacur pada masa itu, tiada wanita Paris yang lebih didokumentasikan dalam seni, kesusasteraan dan muzik Perancis daripada ballerina Opera Paris. Balerina juga menjadi tumpuan utama pelukis prolifik: Edgar Degas.

Edgar Degas tidak menganggap dirinya seorang Impresionis pelukis, lebih suka memanggil dirinya sebagai a realistik . Walau bagaimanapun, garisan anggun dan warna lembut penari balet adalah subjek yang sesuai Impresionisme . Lama kelamaan, Degas dan penarinya di Paris Opera Ballet akan menghasilkan beberapa karya seni yang paling elegan dan terkenal dalam sejarah.

1. Balet a t t dia Opera Paris , 1877: Gambaran Kecantikan Sekejap Edgar Degas

Balet di Opera Paris oleh Edgar Degas , 1877, melalui Institut Seni Chicago,

Balet di Opera Paris ialah adegan pentas yang tertumpu kepada beberapa orang penari balet di atas pentas dengan orkestra di bawah. Kerana rambut dan kedudukan penari yang tidak formal, ramai yang percaya bahawa Degas menggambarkan latihan tarian dan bukannya persembahan. Namun, walaupun ia adalah latihan, masih ada sesuatu yang luar biasa mengenai lukisan itu.

Berbanding dengan orkestra yang lebih gelap, penari balet berwarna merah jambu muda, serbuk, dan bergabung dengan latar belakang halus mereka. Seperti kebanyakan lukisan Degas yang lain , pengasingan penari balet daripada orkestra menunjukkan kualiti transendental mereka.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Teknik pastel yang digunakan untuk melukis penari digambarkan sebagai serbuk sayap rama-rama , mencerminkan kehidupan singkat kecantikan penari. Walaupun penari ini cantik dan anggun, kerjaya mereka selalunya tidak stabil. Dalam lukisan ini, rahmat yang digambarkan adalah sekejap, menjadikannya lebih mempesonakan. Atas sebab ini, lukisan itu ada pada beberapa senarai yang mesti dilihat .

Menggabungkan subjek dengan latar belakang mereka adalah tipikal kedua-dua Degas dan pergerakan Impresionis. Contoh khusus ini menggambarkan bagaimana para penari adalah sebahagian daripada alam makhluk lain, hanya boleh dilihat dari pentas.

dua. Balet Daripada Robert le Diable, 1871-72: Gambar Sejarah Balet

Balet daripada Robert le Diable oleh Edgar Degas , 1871-1872, melalui Galeri Seni Negara, Washington DC

Balet daripada Robert le Diable menggambarkan legenda Balet Biarawati adegan dari Opera Perancis, Robert Si Iblis . Dalam adegan cahaya bulan ini, biarawati, atau penari balet, akan hidup semula dan menari jauh dari kubur mereka di bawah cahaya bulan. Latarnya biasanya sangat berhias dan dimodelkan seperti biara di katedral.

Ballet of the Nuns adalah salah satu urutan tarian yang paling dikaji dalam sejarah balet. Pada tahun 1830-an, Marie Taglioni, seorang penari Era Romantik yang terkenal, terkenal memimpin biarawati. Malangnya, koreografi untuk Ballet of the Nuns telah hilang selama-lamanya, menjadikan lukisan ini peninggalan sejarah balet.

Pada masa Edgar Degas melukis ini, populariti ini opera telah mula merosot ; mungkin atas sebab ini, lelaki di tengah itu melihat sekeliling melalui cermin mata operanya, terganggu. Walaupun Degas memastikan untuk menangkap gangguan lelaki itu, dia juga memilih untuk menyerlahkan tontonan para penari di atas pentas dalam kabur putih terang yang mengalir, mencipta kontras yang berbeza.

3. Latihan Balet Di Atas Pentas , 1874: Light & Dark at Play

Latihan Balet Di Atas Pentas oleh Edgar Degas , 1874, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Latihan Balet Di Atas Pentas oleh Edgar Degas menggambarkan latihan pakaian di Balet Opera Paris. Di pentas tengah, penari serbuk berwarna cerah berlatih persembahan mereka, manakala figura gelap berbaju hitam menonton dan mengawal persembahan. Ramai yang percaya bahawa Degas menggambarkan dinamik kuasa antara lelaki berkuasa dan wanita kelas pekerja , tema biasa dalam banyak karya beliau yang lain .

Dunia ballerina yang lembut dan pastel dan set pentas mistik mereka disandingkan oleh dua lelaki pelanggan diletakkan di sudut gelap dan polos lukisan itu. Pada masa ini di Balet Opera Paris, pelanggan , atau pelanggan lelaki, boleh membayar kepada bersosial di belakang pentas dengan ballerinas , kadangkala untuk mencari nikmat seksual.

Walaupun gambaran kewanitaan adalah lembut dan menyenangkan dari segi estetika, adalah sama penting untuk mengenali konteks yang mengelilingi penari balet. Latihan Balet Di Atas Pentas menggambarkan kewanitaan yang tidak wajar tetapi juga menunjukkan apa yang mengganggunya.

Empat. Kelas Tarian , 1874: Kehidupan Seharian di Balet Opera Paris

Kelas Tarian oleh Edgar Degas , 1874, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Daripada adegan pentas yang fantastik, Kelas Tarian oleh Edgar Degas menggambarkan kelas harian di Balet Opera Paris. Pemandangan itu, termasuk lebih 24 ballerina, agak huru-hara dan menangkap kesibukan biasa Opera Paris. Dilaporkan, Edgar Degas lebih suka melukis terus terang, gambar di belakang tabir seperti ini di Opera Paris atas persembahan.

Dalam karya seni ini, penari balet bergerak di sekitar kelas atau berlari melalui dewan sambil ibu mereka menonton. Dalam gambar, kelas itu dikendalikan oleh Jules Perrot, seorang ahli balet yang terkenal pada masa ini. Seorang penari yang cantik berdiri di pentas tengah mempersembahkan tarian arabesque, menimbulkan kekecohan lukisan itu. Begitulah kehidupan seharian para penari balet Balet Opera Paris.

Dalam lukisan ini, terdapat banyak rujukan kepada sezaman Degas. Menurut Muzium Seni Metropolitan, terdapat rujukan kepada penyanyi Perancis: Di dinding di sebelah cermin, poster untuk Guillaume Tell karya Rossini memberi penghormatan kepada penyanyi Jean-Baptiste Faure, yang mengarahkan gambar itu dan meminjamkannya kepada pameran Impresionis 1876 .

Rujukan kepada selebriti Perancis seperti Jules Perrot dan Jean-Baptiste Faure menunjukkan betapa terkenalnya ballerina Opera Paris dalam budaya Paris. Ballerina adalah ikon yang sangat penting kepada masyarakat Paris sehinggakan kelas biasa mempunyai hubungan dengan selebriti Paris.

5. Bintang , 1879-81: Autonomi Penari Balet Prima

Bintang oleh Edgar Degas , 1879-81, melalui Institut Seni Chicago

Walaupun Edgar Degas sering memberi tumpuan kepada aspek lain Balet Opera Paris, Bintang secara unik menggambarkan peranan ballerina pertama. Adalah dipercayai bahawa ballerina pertama dalam lukisan ini ialah Rosita Mauri, seorang penari berbakat Sepanyol di Balet Opera Paris.

Banyak lukisan Degas mewakili kor balet , atau tikus kecil , Balet Opera Paris, tetapi dalam kes ini, Bintang mendokumentasikan ketenaran dan autonomi Mauri terhadap kerjayanya sendiri. Seperti ramai yang lain sepupu di Balet Opera Paris, Rosita Mauri adalah seorang tokoh terkemuka dalam masyarakat Perancis. Dia terkenal cepat marah dan mempunyai banyak agensi untuk tempoh masa dan keadaannya.

Malah, Mauri sangat penting dalam masyarakat Perancis sehinggakan akhbar menjadi taksub kepadanya. Pada satu ketika, dia dikhabarkan menyebabkan Antonin Proust, seorang ahli politik Perancis yang terkenal, mengambil nyawanya sendiri. Menurut akhbar Perancis pada masa itu, Antonin Proust mengambil nyawanya sendiri sejurus selepas makan bersamanya, yang mereka (secara tidak adil) mendapati mencurigakan.

Walaupun akhbar menelitinya, Mauri masih menikmati kemasyhuran. Dalam lukisan itu, Mauri berdiri solo di hadapan kor balet, yang merupakan satu unit yang diadun bersama. Tidak seperti kebanyakan lukisan Degas yang lain, tiada figura bersesuaian gelap yang menjulang di sekitar Mauri; dia mempunyai kawalan penuh. Terdapat hanya satu saat persembahan Mauri, selama-lamanya anggun beku dalam masa.

6. Dua Penari , 1893-98: Edgar Degas Melihat Ke Sayap

Dua Penari oleh Edgar Degas , 1893-98, melalui Institut Seni Chicago

Tidak seperti Bintang, Dua Penari oleh Edgar Degas berlaku di sayap The Paris Opera Ballet. Dalam lukisan ini, penari balet berpose dalam posisi semula jadi, menunggu untuk mengambil tempat mereka di atas pentas. Daripada merakam kedudukan sempurna yang akan dilakukan oleh para penari di atas pentas, Degas memandang ke sayap teater untuk menangkap para penari dalam masa yang dinanti-nantikan.

Walaupun penari balet belum berada di pentas, mereka agak masih digabungkan dengan latar belakang sayap; walaupun mereka menunggu dalam kedudukan yang berkerut, mereka masih sebahagian daripada dunia persembahan. Dua Penari sangat mudah menyerlahkan zon antara prestasi dan realiti serta kerja yang dilakukan untuk mencipta keanggunan balet.

7. Di atas pentas , 1876-77: Pergerakan Edgar Degas

Di atas pentas oleh Edgar Degas , 1876-1877, melalui Institut Seni Chicago

Di atas pentas adalah salah satu lukisan Edgar Degas yang paling terkenal. Para penari bergerak dalam barisan yang mengalir, bersatu dengan set pentas mereka dan antara satu sama lain. Di bahagian belakang, para penari diselubungi oleh pastel lembut. Di atas pentas, lebih-lebih lagi, adalah gambaran pergerakan yang ketat untuk kepentingan pergerakan.

Sebagai seorang pelukis, Degas paling berminat untuk menangkap tubuh manusia yang bergerak, dan ballerina adalah subjek yang sempurna untuk menangkap gerakan tersebut. Selepas bertahan Perancis dalam Perang Franco-Prusia pada tahun 1871, Degas terus-menerus mula kehilangan penglihatannya. Oleh itu, gambaran berputar-putar para penari mungkin agak dekat dengan perspektif visualnya.

Degas' kaedah menggunakan pastel pelbagai lapisan membantunya menangkap suasana Balet Opera Paris. Lebih daripada lukisan Degas yang lain, Di atas pentas merakamkan pemandangan anggun ballerina Opera Paris. Sifat abstrak balet dan gerakan ballerina yang lapang adalah dalam harmoni yang unik dengan gaya dan perspektif Degas sendiri.

Terima kasih kepada Edgar Degas dan penarinya, kami mempunyai beberapa gambaran ketenangan dan keanggunan yang abadi Di atas pentas. Mereka berfungsi sebagai gambaran sejarah Perancis, di mana kewanitaan dan keanggunan adalah ciri masyarakat yang menyeluruh, dan penari balet adalah duta budaya.