Richard Prince: Artis yang Anda Akan Suka Benci

Richard Prince mengambil peruntukan ke tahap yang baru dan dia agak gembira untuk menyesuaikan diri dengan masa. Daripada penggambaran semula karya yang diambil daripada iklan kepada menyelit melalui suapan berita pengaruh Instagram, artis Amerika itu sentiasa mencabar maksud hak cipta. Akibatnya, seninya telah mencetuskan banyak kontroversi dan kes mahkamah. Di sini kami membentangkan senarai sebab artis suka dibenci, dan akhirnya, anda, pembaca, boleh menjadi hakim terakhir.

Siapa Richard Prince?

Tanpa Tajuk (Asal) oleh Richard Prince , 2009, melalui laman web Richard Prince

Richard Prince dilahirkan di Zon Terusan Panama (kini Republik Panama) pada tahun 1949. Menurut artis Amerika itu, ibu bapanya ditempatkan di kawasan ini semasa mereka bekerja untuk kerajaan Amerika Syarikat. Pada usia empat tahun , ibu bapanya membawanya ke rumah Ian Fleming, penciptaJames Bond.

Dalam seninya, Richard Prince menangani budaya pengguna, yang merangkumi segala-galanya daripada pengiklanan dan hiburan kepada media sosial dan kesusasteraan. Kaedahnya mencipta seni adalah kontroversi kerana subjeknya mementingkan dirinya sendiri dengan pengagihan dan bukannya mencipta sesuatu yang asli dari bawah. Atau seperti yang dia panggil , mengambil gambar semula. Falsafah pelukis Amerika adalah, lebih kurang, artis yang baik meminjam, artis yang hebat mencuri. Ia adalah falsafah yang dia seolah-olah hidup dan mati di semua bilik mahkamah seninya telah dicabar. Pelukis kontemporari itu berpindah ke New York City pada tahun 1973 selepas ditolak daripada memasuki Institut Seni San Francisco. Ini jelas tidak menghalang Prince daripada usaha membuat seninya.

Pelukis Seni Peruntukan Amerika

Tidak Bertajuk (Koboi) oleh Richard Prince , 1991-1992, melalui SFMOMA, San Francisco

Seni Pemberian adalah gaya popular pada tahun 1970-an. Artis kontemporari mencabar bagaimana masyarakat menganggap seni dengan cara yang sama Marcel Duchamp mempunyai kira-kira 50 tahun lebih awal, dengan alasan bahawa konsep keaslian tidak lagi relevan dalam budaya pascamoden. Matlamat permainan ini adalah untuk mengambil gambar yang sedia ada dan menghasilkan semula dengan sedikit perubahan yang dibuat.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Di samping Putera, termasuk artis Peruntukan Cindy Sherman , Barbara Kruger , dan Sherrie Levine. Ini adalah pergerakan yang diilhamkan oleh artis Marcel Duchamp dan 'Readymades'nya, atau arca yang dibuat daripada objek ditemui. Permulaan Richard Prince dalam dunia seni (dalam satu cara) bermula dengan memotret halaman iklan. Pada masa itu, pelukis Amerika bekerja untuknya Time Inc dan mempunyai simpanan kerja yang berjaya untuk dipilih . Putera, dan beberapa artis yang amalannya termasuk peruntukan, dikaitkan dengan sekumpulan artis yang digelar Pictures Generation.

Sukar untuk tidak melihat mengapa pelukis Amerika begitu tertarik kepada media. Di hadapannya, Andy Warhol dan generasi Seni Pop telah banyak membawa budaya pop dan produk pengguna ke dalam karya seni, dan meletakkan karya ini dalam ruang galeri. Jadi, bagi artis yang membesar dikelilingi oleh media massa, tidak hairanlah bahawa imej dari T.V., filem, iklan seolah-olah pilihan semula jadi untuk seni. Richard Prince, bagaimanapun, membawa ini ke tahap yang baru, membuat karya seni yang mempersoalkan keseluruhan konsep keaslian dalam masyarakat tepu media kita.

Pada 1980-an Richard Prince menjadi raja pengagihan, dan hari ini dia terus mencari cache imej baharu untuk digunakan melalui platform internet dan media sosial. Walaupun kebangkitan kes mahkamah berkaitan plagiarisme (dan Richard Prince telah menghabiskan masa yang saksama di bilik mahkamah), nampaknya artis itu tidak mahu berhenti dalam masa terdekat.

Permainan Selfie Pelukis Kontemporari

Tidak Bertajuk (Potret) oleh Richard Prince , 2014, melalui ID

Prince telah bermain dengan peruntukan sejak tahun 1980-an. Dalam tempoh ini, pelukis kontemporari mengambil kebebasan dengan sekeping pengiklanan untuk rokok Marlboro. Karya seni yang diolah semula Prince bertajuk Koboi . Proses mencipta karya seni nampaknya, dan mungkin mengelirukan, mudah. Richard Prince difoto semula Iklan rokok Marlboro (asalnya dirakam oleh jurugambar Sam Abell) dan memanggil mereka miliknya. Ada yang berpendapat bahawa ini adalah tarian kecil yang kemas yang dilakukan oleh pelukis kontemporari dengan mengalihkannya sebagai fotograf semula dan menjadikannya miliknya. Yang lain, seperti jurugambar yang kerjanya Putera ambil, tidak begitu melihatnya dengan cara ini. Suka dia atau benci dia, Putera benar-benar menunjukkan keperibadiannya yang kurang ajar dan membuat kami mempersoalkan cara kami melihat seni.

Daripada mengolah semulaRokok Marlboroiklan untuk mengolah semula muat naik Instagram, Richard Prince buntu untuk membuat musuh ke mana sahaja dia pergi. Pada tahun 2014, Prince's Potret Baharu pameran mengambil wajah yang dikenali dan tidak dikenali dari Instagram dan meletupkan setiap satu imej inkjet di atas kanvas. Ia bukan sahaja gambar yang diambilnya. Pelukis kontemporari itu menambah bahagian komen dan menyukai di bawah imej untuk benar-benar memberitahu orang ramai bahawa dia memaparkan halaman Instagram. Sememangnya, tindak balas telah terpolarisasi. Ia menyebabkan Putera menghadapi saman, beberapa kali. Putera telah disaman oleh orang-orang seperti SuicideGirls, Eric McNatt , dan Donald Graham , yang, difahami, tidak berpuas hati bahawa pelukis Amerika itu membuat berjuta-juta imej yang mereka cipta. Tetapi siapa yang tidak? Pada ketika ini dalam kerjayanya, nampaknya Prince telah menghabiskan lebih banyak masa di bilik mahkamah berbanding di galeri.

The Potret Baharu siri adalah lebih daripada satu cara untuk membuat wang. Manakala Richard Prince buat sekurang-kurangnya $90,000 untuk setiap karya seni yang dijualnya daripada siri ini, tiada seorang pun daripada orang yang mencipta gambar itu menerima potongan. Pelukis kontemporari juga merupakan satu-satunya orang yang menerima kredit untuk mencipta karya seni.

Tidak Bertajuk (Potret) oleh Richard Prince , 2014, melalui Artuner

Matlamat Prince berkemungkinan besar untuk mengkaji cara orang menampilkan diri mereka pada akaun media sosial mereka, kemudian menayangkan imej ini kepada dunia dalam tetapan galeri. Idea untuk menjadi sebahagian daripada peruntukan Putera dengan berat hati mungkin meresahkan. Pameran ini adalah pengalaman voyeuristik kehidupan subjek. Adakah ia berbeza daripada menyiarkannya di akaun media sosial awam mereka? Mengenai fenomena media sosial, Putera telah berkata , Ia hampir seperti ia dicipta untuk seseorang seperti saya.

Terdapat juga isu jenis imej yang dipilih oleh pelukis Amerika untuk menjadi sebahagian daripada koleksi karya baharu ini. Beberapa karya termasuk wanita separuh bogel bergambar di hadapan kamera. Di bawah imej adalah komen yang dibuat oleh Putera, menunjukkan kehadirannya dengan berkesan. Satu komen berbunyi: Mudah. P'&'Q's lagi? SpyMe! Seni tinggi atau genius trolling? Anda menjadi hakim. Ramai orang percaya ini adalah troll, sebahagian daripadanya terkenal sendiri.

Richard Prince mengambil dari yang diketahui dan yang tidak diketahui. Walaupun mencuri daripada bukan selebriti biasanya tidak akan menarik perhatian media, mencuri daripada selebriti akan. Salah satu wajah terkenal yang dia tidak takut untuk diambil ialah model Amerika itu Emily Ratajkowski . Secara kontroversi, Ratajkowski tidak menerima sebarang kredit untuk imej itu, dan dia juga tidak diberikan sebarang royalti. Sebaliknya, dia membuat beberapa percubaan untuk membeli semula imejnya. Akhirnya, dia membeli kerja itu dengan harga $80,000. Untuk pergi lebih jauh, dia baru-baru ini mengumumkan bahawa dia akan menukar karya seni itu menjadi NFT. Itulah satu cara untuk bermain permainan! Kisah Ratajkowski berakhir, katakanlah, pada nota yang positif dan penuh harapan.

Lawak Richard Prince

High Times Edisi Terhad oleh Richard Prince , Ogos 2019, melalui New York Times

Kebangkitan Richard Prince dalam dunia seni bertepatan dengan kemunculan seni kontemporari. Seni kontemporari merujuk kepada seni masa kini, dengan tumpuan pada tema daripada teknologi, kepenggunaan, pengaruh global dan banyak lagi. Teknologi semakin berkembang dan boleh diakses oleh orang biasa. Pelukis kontemporari itu mengambil jenama pengguna untuk beberapa karya seninya. Salah satunya ialah jenama ganja Katz + Dogg . Untuk mempromosikan jenama itu, Prince bekerjasama dengan Masa Tinggi majalah untuk mereka bentuk muka depan keluaran edisi khas mereka. Pada zaman ini, selebriti sedang mencelupkan jari mereka ke dalam kolam rumpai, dan Putera tidak asing dengannya. Dia menyertai orang-orang seperti Mike Tyson, Gwyneth Paltrow, dan Snoop Dogg.

Ini bukan kali pertama pelukis kontemporari bermain dengan perkataan dan teks. Pada tahun 1980-an, Prince mula membuat karya seni menggunakan jenaka. Ia bermula dengan Prince menggabungkan imej dan teks, dan jauh ke dalam dekad imej dan teks tidak akan mempunyai hubungan antara satu sama lain. Karya seni itu akan menjadi satu pelapik yang diletakkan pada latar belakang monokrom, menggunakan dakwat akrilik dan skrin sutera pada kanvas. Jenaka ini diambil daripada Penduduk New York kartun dan buku jenaka. Dia mencabar undang-undang hak cipta dengan undang-undangnya Lukisan Jururawat pada tahun 2003. Imej untuk karya seni ini diambil daripada novel percintaan pulpa. Prince pergi lebih jauh dengan karya seni ini dan akhirnya bekerjasama dengan rumah fesyen Perancis Louis Vuitton dan dengan ketua perekanya pada masa itu, Marc Jacobs.

Untitled (Cermin mata hitam, Straw & Soda) oleh Richard Prince , 1982, melalui New York Times

Richard Prince sangat bertegas untuk menguji sempadan hak cipta sehingga dia tidak peduli jika dia dituduh plagiarisme. Satu buku Prince telah diketahui sesuai ialah J.D. Salinger Penangkap dalam Rye. Tidak salah jika anda terjumpa salinan dengan nama Putera di muka depan. Tidak, dia tidak menulis buku itu. Ya, ia adalah pembiakan edisi pertama daripada Penangkap dalam Rye . Untuk kreditnya, Putera bekerja keras untuk mendapatkan pengagihannya terhadap novel yang meniru novel asal. Dia mempertimbangkan setiap aspek: ketebalan kertas, muka taip klasik, jaket habuk dengan teksnya. Kita boleh mengandaikan bahawa Salinger, yang bertekad untuk tidak menjual hak filem kepada Hollywood, tidak akan terlalu gembira tentang perkara ini.