Tempa Daripada Perak dan Emas: Karya Seni Zaman Pertengahan yang Dihargai

Adakah anda tahu bahawa beberapa karya seni zaman pertengahan yang paling indah diperbuat daripada emas dan perak? Pengerjaan logam yang mahir sangat dihargai di seluruh dunia zaman pertengahan, dari tanah Byzantine dan Islam kepada orang-orang Jermanik, Celtic, dan Anglo-Saxon di Eropah Barat. Bayangkan bagaimana karya agung emas dan perak yang rumit ini akan bergemerlapan di dalam gereja, masjid atau istana yang diterangi cahaya lilin.

Mengapa Banyak Karya Seni Zaman Pertengahan Adalah Logam

The Attarouthi Treasure, Chalice, Byzantine , 500-650 CE, perak dan perak disepuh, melalui Muzium Seni Metropolitan

Sangat mudah untuk memahami mengapa semua kilauan dan kilauan ini menarik perhatian pelanggan zaman pertengahan, terutamanya dengan objek yang dikerjakan dengan rumit dan bertatahkan permata. Logam berharga dan batu permata adalah semahal dan berprestij di dunia zaman pertengahan seperti hari ini, jika tidak lebih. Sesiapa sahaja yang ingin mempamerkan kekayaan dan status mereka boleh berbuat demikian dengan menugaskan objek mewah untuk dipakai, digunakan atau didermakan kepada yayasan agama tempatan. Ia bukan sahaja bahan mentah yang mahal. Mencipta tahap perincian yang kecil, rumit, sempurna ini memerlukan kemahiran yang serius, dan itu juga boleh mendapat harga yang tinggi. Ketukangan ini adalah komoditi berprestij seperti bahan-bahannya. Emas dan perak yang dikerjakan dengan mahir sangat dihargai dalam dunia klasik, dan contoh Rom telah dicontohi pada zaman awal. zaman Kristian dan seterusnya.

Bahan

Pierced Globe (pembakar kemenyan), dikaitkan dengan Damsyik, Syria , tembaga bertatahkan sebatian emas, perak dan hitam, lewat ke-13-awal abad ke-14 CE, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Zaman Pertengahan tukang emas bekerja terutamanya dengan emas, perak, tembaga, dan aloi tembaga (gangsa) untuk karya seni hiasan zaman pertengahan. Dua yang terakhir, yang kurang berprestij, hampir selalu disepuh (ditutup dengan lapisan nipis daun emas) untuk mencipta ilusi emas pepejal. Objek mungkin diperbuat sepenuhnya daripada logam, sama ada pepejal atau berongga, atau ia mungkin terdiri daripada plak logam berhias yang dilekatkan pada teras kayu. Objek sedemikian sering dipecahkan dalam tempoh kemudian, menaburkan plak mereka ke koleksi yang berbeza di seluruh dunia.

Walau bagaimanapun, objek yang paling indah tidak bergantung pada logam semata-mata. Kerja logam zaman pertengahan, terutamanya yang dicipta untuk tujuan suci atau diraja, sering dipasang dengan batu permata berharga dan separuh berharga, enamel berwarna-warni, dan gading antik atau cameo. Idea karya seni media campuran bukanlah sesuatu yang baharu. Selalunya, penggunaan semula permata atau ukiran klasik dan awal Kristian menambah prestij kepada objek.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Teknik

Loket Palang Emas, Byzantine , 500-700 CE, melalui Muzium Seni Metropolitan

Tukang emas zaman pertengahan mempunyai beberapa kaedah yang mungkin untuk membentuk objek logam. Mereka mungkin memalu dari depan (mengejar), memalu dari belakang ( menolak ), gunakan setem, atau tuang dalam acuan. Kaedah lilin hilang adalah teknik tuangan yang sangat lama yang melibatkan beberapa langkah. Mula-mula, artis memodelkan objek yang diingini daripada lilin lebah, menutupnya dengan tanah liat, dan membakarnya sehingga tanah liat mengeras dan lilin cair (oleh itu kehilangan lilin). Kemudian, mereka menuang logam cair ke dalam acuan tanah liat melalui saluran yang telah disediakan. Apabila logam mengeras, acuan tanah liat dikeluarkan untuk mendedahkan objek siap.

Menggunakan teknik ini, setiap acuan hanya boleh digunakan sekali sahaja, kerana ia rosak semasa proses, tetapi kaedah lain dibenarkan untuk digunakan semula. Tanpa mengira teknik, objek dan motif boleh dibentuk dalam tiga dimensi (dalam bulatan) atau dinaikkan di atas latar belakang rata (dalam relief).

Hiasan

Tiga khazanah Anglo-Saxon: Loket emas dan garnet dengan sandaran foil bercorak ; dengan Emas, garnet, kaca dan kerongsang cakera niello ; dan Loket emas dan garnet , dari awal abad ke-7 CE Kent, England, melalui Muzium Seni Metropolitan, New York

Setelah dibentuk, beberapa teknik lain mencipta hiasan lagi. Ukiran melibatkan pemotongan reka bentuk ke dalam logam, dan timbulkan setem logam yang digunakan untuk mencipta reka bentuk yang dinaikkan, sambil menebuk atau menindik lubang yang tercipta sepanjang jalan. Hiasan yang menggunakan manik kecil logam dipanggil granulasi , dan penggunaan wayar nipis ialah kerawang . Nello , aloi logam berwarna kehitaman, sering digunakan untuk mencipta garisan perincian untuk kontras dengan emas atau perak. Karya seni zaman pertengahan logam juga boleh termasuk reka bentuk ukiran yang dibuat menggunakan teknik yang dipanggil ukiran cip.

Motif hiasan boleh berbentuk kiasan, geometri atau di antaranya. Sebagai contoh, objek Islam biasanya termasuk motif geometri dan tumbuhan (dedaunan) bersama-sama inskripsi Arab yang elegan. Orang Kristian Eropah bersungguh-sungguh mengumpul dan mencontohi gaya ini sebagai menghargai kemewahan dan ketukangan Islam yang unggul. Objek Anglo-Saxon, Celtic, Germanic dan Viking menampilkan corak jalinan yang rumit, selalunya dengan kepala dan ekor haiwan, dan imejan haiwan zoomorfik. Khazanah Sutton Hoo dan Staffordshire simpanan adalah contoh klasik. Ramai sarjana percaya bahawa motif hiasan British dan Ireland dalam media lain, seperti manuskrip bercahaya , berasal dari tradisi kerja logam ini. Objek Eropah Barat yang dibuat untuk kegunaan keagamaan sering menggambarkan pemandangan Alkitab, dan contoh kemudiannya kadangkala menggunakan unsur seni bina Gothic seperti gerbang runcing, gables dan surih.

Kemungkinan teknik dan motif karya seni zaman pertengahan berubah mengikut masa dan berbeza mengikut lokasi dan budaya; kerja logam tidak terkecuali. Walaupun kita mungkin melihat bahawa objek kerja logam kemudiannya lebih besar, dengan imejan yang lebih kiasan dan bentuk yang kompleks, kita tidak seharusnya memandang rendah kerumitan dan kehalusan contoh terdahulu yang membingungkan.

Jenis Objek dalam Karya Seni Zaman Pertengahan

Aquamanile dalam Bentuk Singa , Perancis Utara atau Mosan, c. 1200 CE, gangsa dengan kesan penyepuhan, melalui Galeri Seni Negara, Washington D.C.

Karya seni abad pertengahan mewah Eropah yang masih hidup cenderung bersifat keagamaan. Contoh yang boleh dilihat kepada orang ramai mungkin termasuk relikuari, salib untuk mezbah atau perarakan, perabot mezbah, mezbah mudah alih, penjilidan manuskrip (ikatan harta karun), barang kemas (terutama cincin dan kerongsang), patung berskala kecil, pintu gangsa, syiling dan pingat, persenjataan dan perisai, mahkota, perabot, fon pembaptisan, kotak mewah, dan pembakar kemenyan. Objek sekular dari dunia Islam lebih cenderung berada dalam koleksi muzium hari ini. Kerja logam Eropah sekular pasti wujud, walaupun ia cenderung kurang mewah daripada rakan sejawatannya yang beragama Kristian atau Islam.

Reliquaries

Relikuari lengan , c. 1230 CE, Belanda Selatan, perak, perak disepuh, niello, dan permata, teras kayu, melalui Muzium Seni Metropolitan

Reliquaries pada dasarnya adalah bekas yang sangat rumit untuk peninggalan — objek suci yang berkaitan dengan Yesus , Perawan Maria, atau orang-orang kudus. Peninggalan adalah masalah besar pada Zaman Pertengahan kerana ia dipercayai menyebabkan keajaiban. Orang yang beriman akan melawat kuil di mana peninggalan disimpan, dengan harapan bahawa hubungan rapat akan menyebabkan orang suci itu memberikan mukjizat seperti itu kepada mereka. Peninggalan yang paling penting malah memberi inspirasi kepada pemohon untuk melakukan perjalanan ziarah yang panjang untuk melawat mereka. Bagi sebuah gereja atau biara, memiliki peninggalan merupakan sumber penting kedua-dua status dan pendapatan.

Relikuari yang baik harus menarik perhatian dan mengagumkan untuk mengiklankan kepentingan kandungan sucinya. Ia juga perlu memastikan peninggalan di dalamnya selamat dan terjamin, di samping membenarkan jemaah haji mengaksesnya dengan cara terkawal. Reliquaries mempunyai banyak bentuk dan saiz; mereka mungkin yang paling pelbagai dan menarik daripada semua objek kerja logam zaman pertengahan. Terdapat relikuari kecil yang kecil, selalunya berbentuk salib, yang dimaksudkan untuk dipakai oleh individu persendirian, serta relikuari yang lebih besar untuk biara dan katedral. Bentuk kotak (peti mati) dan bentuk kuil atau rumah kedua-duanya popular. Yang terakhir kelihatan seperti gereja kecil atau versi kuil yang lebih kecil yang mungkin menempatkan mayat orang suci. Ia juga biasa untuk membentuk relikuari seperti salib atau bahagian badan wali yang terkandung di dalamnya.

Ikatan Harta Karun

Muka depan buku Injil , abad ke-11 CE, dihasilkan di Metz, Perancis, perak, gading, enamel, dan kristal batu cabochon, melalui Perpustakaan British

Pengikatan harta karun ialah jenis karya seni zaman pertengahan yang paling hebat yang hampir tidak kita dengari. Pengikatan harta karun adalah sampul yang kaya dan hebat untuk manuskrip agama zaman pertengahan. Dalam dunia hari ini, kami cuba untuk tidak menilai buku dari kulitnya, tetapi kulit muka ini mungkin sangat mengagumkan. Buku Injil adalah yang paling berkemungkinan mempunyai pengikatan harta karun; mengandungi Firman Tuhan, mereka dianggap sangat layak mendapat perlakuan sedemikian.

Malangnya, beberapa pengikatan harta karun yang lengkap masih hidup hari ini, malah lebih sedikit yang masih disambungkan ke manuskrip asal mereka. Kebanyakan buku zaman pertengahan di muzium dan perpustakaan hari ini telah dijilid semula berkali-kali dalam kehidupan mereka.

Perabot Altar

Perincian Sekop Emas, Basilika St. Mark, Venice, Foto oleh Saiko, abad ke-10-12 CE, melalui Wikimedia Commons

Perabot mezbah boleh merangkumi segala-galanya daripada salib berdiri dan hiasan mezbah atau bahagian hadapan mezbah, kepada pelbagai objek yang digunakan dalam Ekaristi, seperti piala dan paten. Barangan terkenal seperti Pala d'Oro, Ardagh Chalice, dan Gloucester Candlestick termasuk dalam kategori ini. Sama seperti relikuari dan penjilidan buku Injil, roti dan wain Ekaristi adalah objek yang sangat suci yang memerlukan bejana yang layak untuk memuatkannya.

Walau bagaimanapun, tidak semua orang pada Zaman Pertengahan menyetujui perbelanjaan yang begitu besar dibelanjakan untuk objek gereja. Sesetengah orang bimbang bahawa semua kemewahan ini mengganggu fikiran ulama yang setia dan kabur. Yang lain berasa tidak selesa dengan jumlah yang dibelanjakan untuk seni mewah apabila Kristus sendiri telah mengkhotbahkan kemiskinan dan kebajikan kepada mereka yang kurang bernasib baik. Jelas sekali, peminat mengatasi penentang. Ramai Paus, uskup, dan abbot merasakan bahawa kemuliaan Tuhan memerlukan rumah ibadat yang sama mulia di Bumi untuk meraikan Dia. Selain itu, mendermakan objek mewah kepada gereja adalah cara kegemaran golongan diraja dan bangsawan yang kaya untuk menunjukkan amal dan pengabdian mereka. Ia tidak sehingga Reformasi Protestan bahawa penentangan serius terhadap objek berharga dalam gereja mendapat apa-apa asas yang nyata.

Emas dalam Lukisan dan Manuskrip

Pemotongan daripada buku koir, dikaitkan dengan Master of the Birago Hours , 1470–1480, Tempera dan emas, melalui Google Arts and Culture

Pada Zaman Pertengahan dan awal Renaissance , emas dan perak juga muncul dalam lukisan, kedua-dua ikon berdiri bebas atau hiasan altar dan manuskrip bercahaya. Dalam karya sedemikian, emas boleh muncul dalam angka, terutamanya dalam halo dan pakaian mereka, di latar belakang, dan pada bingkai kayu yang kompleks untuk hiasan altar yang rumit. Malangnya, contoh bingkai sepuhan yang mengagumkan ini tidak dapat bertahan dengan baik hari ini.

Dengan membina lapisan gesso, gam yang digunakan untuk melekatkan daun emas pada panel dan halaman, artis menggunakan teknik yang dipanggil tablet untuk mencipta reka bentuk yang dibangkitkan dalam penyepuhannya. Kawasan rata daun emas mungkin juga ditebuk atau diperalatkan untuk mencipta corak di dalamnya. Tidak seperti pengikatan harta karun, penyepuhan yang banyak muncul dalam kedua-dua manuskrip suci dan sekular.

Karya Seni Zaman Pertengahan Yang Masih Hidup Diperbuat Daripada Logam

Altar Mudah Alih Countess Gertrude, Jerman, Lower Saxony , c. 1045 CE, emas, enamel cloisonné, porfiri, permata, mutiara, niello, teras kayu, melalui Muzium Seni Cleveland

Kerja logam mudah dilebur dan dijual untuk nilainya sebagai komoditi. Ini boleh berlaku apabila citarasa berubah, atau apabila wang diperlukan secara tiba-tiba. Nasib ini kurang berkemungkinan menimpa objek yang dimiliki oleh gereja dan digunakan untuk tujuan suci daripada objek yang dimiliki oleh individu persendirian yang nasibnya naik dan turun. Inilah sebabnya mengapa objek mewah sekular bertahan dalam jumlah yang lebih kecil; contoh utuh terawal sering dikuburkan dan ditemui semula pada tarikh kemudian.

Walau bagaimanapun, objek logam Kristian sangat menderita semasa pergolakan agama dan peperangan. Beberapa contoh masih hidup dalam perbendaharaan gereja hari ini, tetapi lebih banyak lagi telah dimusnahkan atau dijual. Semasa zaman pertengahan Pencerobohan Viking ke atas Britain dan Ireland , perompak menyasarkan biara secara khusus kerana mereka tahu bahawa institusi ini menyimpan banyak objek berharga yang matang untuk dipetik.

Sebilangan besar karya seni zaman pertengahan Byzantine yang menggambarkan tokoh agama telah hilang semasa Iconoclasm, suatu tempoh ketika gereja Byzantine melarang imejan kiasan dalam konteks keagamaan. Sementara itu, kerja logam Islam yang dipamerkan di muzium biasanya telah melalui banyak tangan dan tujuan selama berabad-abad. Berabad-abad dan peristiwa kemudian, adalah satu keajaiban bahawa begitu banyak kerja logam zaman pertengahan bertahan untuk kita nikmati hari ini.