Yves Klein dan Penggunaan Warna Biru: Bagaimana 5 Fakta Ini Menjadikan Dia Terkenal

Kemenangan Samothrace oleh Yves Klein, 1962; dengan Blue Monokrom oleh Yves Klein, 1961

Yves Klein ialah artis Perancis, ahli kumpulan Nouveau réalisme, dan pencipta warna Biru Klein Antarabangsa. Warna biru ini digunakan dalam kebanyakan lukisan birunya yang terkenal. Semasa hayatnya yang singkat, Klein memberi impak yang besar pada sejarah seni moden. Beliau mencipta karya seni proto-konseptual, proto-persembahan, dan meneroka idea-idea kerohanian yang tidak material dalam seni. Di sini, kami meneroka kehidupan dan karya Yves Klein yang menarik.

1. Yves Klein Adalah Seorang Artis yang Sangat Berjiwa

Yves Klein oleh Ida Kar , 1957, melalui Galeri Potret Negara, London

Yves Klein diilhamkan oleh banyak perkara dan mendapati kerohanian dalam amalan judo, Kristian, dan mistiknya. Dia dilahirkan dalam keluarga artis pada tahun 1928. Ibunya, Marie Raymond, adalah seorang pelukis abstrak yang terkenal, dan bapanya, Fred Klein, mencipta lukisan kiasan.

Walaupun akar seninya, Klein mahu menjadi seorang judoist pada mulanya. Pada tahun 1947, beliau memulakan latihan judo. Lima tahun lewat dia pergi ke Jepun untuk latihan dan menerima tali pinggang hitam dan keempat. Pada masa itu, dia adalah satu-satunya orang Perancis yang memilikinya. Klein juga menulis buku mengenai asas Judo dan ingin menjadi guru judo, jadi dia membuka sekolah judonya pada tahun 1955. Perlu diingat bahawa sekolah itu direka dalam warna monokrom yang kita lihat dalam karya seni Klein.

Antropometri: Puteri Helena oleh Yves Klein , 1960, melalui MoMA, New York

Yves Klein juga belajar tentang mistisisme Perintah Rosicrucian dan membaca karya yang ditulis oleh ahli falsafah Gaston Bachelard. Apabila dia berumur sembilan belas tahun dia membaca Kosmogoni oleh Max Heindel - sebuah buku yang dianggap penting untuk Ordo Rosicrucian. Klein begitu tertarik dengan falsafah dan idea mereka sehingga dia mula mendapat pelajaran melalui pos daripada Persatuan Rosicrucian di California. Artis juga tahu banyak tentang agama Buddha dan ajaran Buddha.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Ex-voto khusus untuk Saint Rita of Cascia oleh Yves Klein , 1961, melalui Laman Web Yves Klein

Kerohanian Yves Klein juga dapat dilihat melalui dedikasi artis itu Saint Rita dari Cascia , santo penaung sebab hilang. Untuk mengucapkan terima kasih kepada Saint Rita, Klein menyumbangkan karya seni yang indah dikenali sebagai Ex-votonya kepada biara Saint Rita of Cascia di Itali pada tahun 1961. Dalam karya yang kecil tetapi indah ini kita dapat melihat semua elemen visual biasa Yves Klein. Warna monokromnya hadir, termasuk Klein Blue Antarabangsa yang dilihat dalam lukisan birunya. Kerja itu, bagaimanapun, ditemui kemudian, pada tahun 1979. Semasa hidupnya, Klein membuat sekurang-kurangnya lima ziarah ke Cascia dan juga menulis doa tulisan tangan kepada Saint Rita. Menarik juga untuk diperhatikan bahawa bangunan di Paris, tempat Klein membuat karyanya Lompat ke dalam Kekosongan , kemudian menjadi gereja yang didedikasikan untuk Saint Rita.

2. Klein Adalah Ahli Pergerakan Realisme Baru

Pengisytiharan Konstitutif Realisme Baru , 1960, melalui Laman Web Yves Klein

Semasa pamerannya dipanggil Yves, lukisan di Paris, Klein bertemu dengan pengkritik seni Pierre Restany. Restany adalah tokoh penting untuk pembangunan gerakan réalisme Nouveau. Pergerakan seni Perancis ini diasaskan pada Oktober 1960. Manifesto Nouveau réalisme ditulis di atas sekeping kertas yang diwarnakan dalam Biru Klein Antarabangsa yang terkenal yang dilihat dalam lukisan biru Klein. Manifesto itu ditandatangani oleh artis itu sendiri, Restany, dan enam orang lain. Artis yang menandatangani dokumen itu ialah Arman, Daniel Spoerri, Jean Tinguely, Raymond Hains, Francois Dufrene, dan Jacques de la Villegle. Pada tahun-tahun kemudian, artis seperti Mimmo Rotella, Christo , dan Niki de Saint Phalle turut menyertai pergerakan itu.

Istilah Nouveau réalisme dicipta oleh Restany. Dia merujuk kepada gerakan seni abad ke-19 Realisme , dengan tambahan awalan Baharu. Seperti Realisme Baru, lain-lain Baru pergerakan ialah Nouvelle Vague, juga dikenali sebagai Gelombang Baharu , dan Neo-Dada . Pergerakan itu dianggap sebagai setara Perancis dengan Amerika Seni pop.

Jumlah Kelajuan – Biru Gila (S 27) oleh Yves Klein dan Jean Tinguely , 1958, melalui Laman Web Yves Klein

Seniman Realisme Baru menggunakan banyak teknik dan mencipta pelbagai karya seni. Mereka membuat kolaj, himpunan, pembalut, arca, proto-persembahan dan banyak lagi. The New Realists menganjurkan pameran kumpulan pada tahun 1962 dan 1963, tetapi pergerakan itu kekal aktif selama sekitar 10 tahun.

Semasa kerjayanya, Yves Klein bekerjasama dengan seorang lagi artis réalisme Nouveau Jean Tinguely. Bersama-sama mereka membuat tiga arca kinetik. Dia juga mencipta potret relief daripada rakan artis Realisme Baharu seperti Arman dan Martial Raysse berdasarkan model plaster bersaiz sebenar figura mereka. Dan anda rasa, mereka juga berwarna biru.

3. Klein Membuat Seni Konseptual Sebelum Pergerakan Dilahirkan

Lompat ke dalam Kekosongan oleh Yves Klein , 1960, melalui MoMA, New York

Yves Klein bereksperimen dengan sejenis seni bukan material yang tidak lama lagi dikenali sebagai seni konseptual . Jadi, selamat untuk mengatakan bahawa dia mempunyai pengaruh besar pada seni konseptual.

Dalam karyanya pada tahun 1960 Lompat ke dalam Kekosongan Yves Klein membentangkan percubaannya untuk terbang. Di dalam ini

gambar hitam dan putih, kami melihat Klein yang berpakaian kemas jatuh dari langit dan hampir melanggar turapan jalan Paris di Fontenay-aux-Roses. Gambar-gambar itu berfungsi sebagai dokumentasi ini prestasi daripada Klein. Artis Jean Kender dan Harry Shunk mengambil gambar lompatan itu. Walau bagaimanapun, gambar terakhir adalah montaj, atau patut kita katakan - ia adalah photoshop. Untuk penciptaan karya itu, beberapa orang membantu Klein dengan memegang trampolin di mana artis boleh jatuh tanpa cedera.

Kekosongan pameran oleh Yves Klein , 1958, melalui Laman Web Yves Klein

Satu lagi karya proto-konseptual Klein dipanggil Kekosongan . Klein telah menyatakan lukisannya tidak kelihatan pada tahun 1958, dan untuk pameran Kekosongan di Galeri Iris Clert di Paris, dia mahu mengambil idea immateriality dengan lebih jauh lagi. Dia mempamerkan ruang kosong galeri itu. Tiada apa-apa yang dapat dilihat di dalam dan pameran semata-mata adalah karya seni itu sendiri. Adalah menarik untuk mengetahui bahawa semasa pembukaan minuman biru telah dihidangkan kepada tetamu, dan koktel biru itu kononnya menjadikan air kencing tetamu menjadi biru.

Untuk pembukaan pameran, Klein turut mengeluarkan 1000 belon biru ke langit. Dia juga menjual dua lukisan bukan material di Galeri Iris Clert. Jika kita cuba memahami pembukaan pameran, belon terbang, koktel biru, dan orang yang datang ke galeri sebagai karya seni, maka kita akan mendekati idea yang berkaitan dengan seni konseptual, kejadian dan seni persembahan. Pergerakan seni itu sudah tentu belum datang, jadi boleh dikatakan bahawa Yves Klein mendahului zamannya.

Pemindahan a Zon Kepekaan Bergambar Tidak Material , foto oleh Harry Shunk dan Janos Kender , 1962, melalui Laman Web Yves Klein

Kita pasti boleh mengatakan bahawa Klein terpesona dengan idea tidak material. Satu lagi karya menarik yang dibuat oleh Klein dinamakan Zon Kepekaan Bergambar Tidak Bersifat . Kerja itu sendiri adalah tidak material dan oleh itu, tidak kelihatan. Orang ramai yang memilih untuk membelinya menerima cek yang menyatakan pemilikan kerja tersebut. Untuk bahagian ini, bagaimanapun, Klein tidak menerima wang. Pembayaran hanya boleh dibuat dalam emas. Sejurus selepas menerima emas, Klein melemparkan sebahagian daripadanya ke dalam Seine atau laut. Orang yang membeli kerja diminta membakar cek yang mereka terima sebelum ini. Akhirnya, pembeli tidak mendapat apa-apa, jadi barang tidak penting yang ada dalam fikiran Klein tercapai. Zon Kepekaan Bergambar Tidak Bersifat ialah contoh terbaik karya seni proto-konseptual.

4. Klein Terkenal Dengan Lukisan Birunya

Biru Monokrom oleh Yves Klein , 1961, melalui MoMA, New York

Bagi Klein, warna adalah cara untuk berhubung dengan yang tidak material dan tidak terhingga. Dia mula melukis monokromnya pada tahun 1947. Klein juga mendakwa bahawa pada masa depan artis hanya akan menggunakan satu warna dalam karya mereka. Karya Klein yang paling terkenal mungkin adalah lukisan birunya, tetapi dalam lukisan monokrom, artis juga menggunakan warna merah jambu, emas dan oren. Semasa kerjaya seninya, Yves Klein melukis sekitar dua ratus lukisan biru.

Biru Klein sepatutnya mewakili yang tidak material, bentuk tulen, dan ruang. Biru tidak terhingga seperti langit. Klein juga menanda dagangan warna itu pada tahun 1957 dan menamakannya International Klein Blue atau IKB. Biru tidak mempunyai dimensi. Klein juga diilhamkan oleh langit biru Giotto lukisan di Basilika San Francesco di Assisi , yang dilawatinya.

Pada tahun 1956, Yves Klein menganjurkan pameran yang dipanggil Monokrom di Galeri Colette Allendy di Paris. Di sini, artis itu hanya mempamerkan karya monokromnya, termasuk lukisan birunya.

Kemenangan Samothrace oleh Yves Klein, 1962, melalui Christie's

Pada tahun 1957, beliau mempersembahkan sebelas lukisan birunya di Galeri Apollinaire di Milan, Itali. Lukisan biru dipamerkan 20 cm dari dinding supaya kelihatan seperti melayang di angkasa. Kanvas hanya menunjukkan warna biru tepu, jadi penonton boleh tersesat dalam ruang berwarna lukisan biru.

Klein juga melukis banyak arca dalam naungan terkenalnya yang kita lihat dalam lukisan biru. Dia melukis span dan relief. Dia juga mencipta semula beberapa arca purba dan melukisnya dengan warna biru. Terdapat versi cantiknya Kemenangan Samothrace dan dia Zuhrah Biru dimodelkan selepas venus de milo . Artis juga membuat versi biru milik Michelangelo Hamba Sekarat arca.

5. Yves Klein Menggunakan Tubuh Manusia Sebagai Berus Cat

Antropometri Tanpa Judul oleh Yves Klein, 1960, melalui Sotheby's

Untuk ciptaannya Antropometri siri pada tahun 1960, Klein mengarahkan wanita bogel untuk menggulung badan mereka dalam cat biru dan kemudian meninggalkan kesan pada kanvas. Oleh itu, badan wanita berfungsi sebagai berus cat dalam siri ini. Warna cat biru adalah yang sama yang digunakan dalam lukisan biru Klein. Untuk Antropometri siri, Klein kononnya diilhamkan oleh cara mayat meninggalkan kesan pada tikar dalam Judo.

Klein juga menganjurkan acara untuk penciptaan Antropometri lukisan. Para tetamu dijemput untuk menonton model melukis kanvas biru dengan badan mereka sambil minum koktel biru dan mendengar muzik. Pilihan muzik Klein juga luar biasa. Simfoni Monotone-Silence yang dimainkan semasa sesi melukis hanya terdiri daripada satu not yang dimainkan berulang kali selama dua puluh minit, diikuti dengan senyap selama dua puluh minit.

Tubuh manusia bukanlah satu-satunya alat menarik yang digunakan Klein dalam proses mencipta seni. Artis juga mencipta karya yang menarik dan bentuk abstrak dengan api. Dia mencipta sirinya Lukisan Api pada tahun 1961 yang mana dia menggunakan obor pukulan seberat hampir 80 paun. Kerja-kerja ini dibuat dengan bantuan makmal National Gasworks of France. Seorang bomba sentiasa berada di sisi Klein supaya tiada kemalangan yang berlaku.