5 Artis Pop Wanita Yang Perlu Anda Tahu

Kedai Venitien oleh Evelyne Axell, 1966 (kiri); dengan Celia Birtwell dan Beberapa Wiranya oleh Pauline Boty, 1963 (tengah); dan The Only Blonde in the World oleh Pauline Boty, 1963 (kanan)

Pengkritik seni dan ahli sejarah seni telah secara salah mengabaikan artis Pop wanita apabila menulis tentang pergerakan terkenal itu. Sehingga tahun sembilan puluhan, kebanyakan karya seni yang dicipta oleh artis wanita dikecualikan daripada pameran dan buku mengenai seni Pop. Walau bagaimanapun, artis Pop wanita mempunyai banyak untuk ditunjukkan! Mereka bukan sahaja menerima budaya pengguna yang mengilhamkan seni Pop tetapi juga mempersembahkan pandangan mereka tentang budaya pop dan politik gender yang sedia ada. Jadi, wanita bukan sahaja hadir dalam karya Pop sebagai objek, tetapi mereka juga wujud sebagai artis dalam gerakan. Berikut ialah 5 artis Pop wanita yang patut anda lihat!

1. Pauline Boty: Artis Pop Wanita Paling Terkenal di Britain

Celia Birtwell dan Beberapa Wiranya oleh Pauline Boty , 1963, melaluiMuzium Koleksi Berardo, Lisbon

Pauline Boty adalah salah seorang artis pop wanita paling aktif Seni Pop British . Semasa hayatnya yang singkat, Boty bekerja sebagai pelukis, pelakon , dan model. Kerana kecantikannya yang jelas, dia digelar The Wimbledon Bardot oleh rakan sekolahnya. Memandangkan dia bekerja dalam industri hiburan sendiri, Boty amat menyedari cara wanita dilihat oleh media. Objektif wanita berada di mana-mana dalam budaya arus perdana tahun 1950-an dan 1960-an yang mana Artis pop memperoleh sebahagian besar inspirasi mereka.

Satu-satunya berambut perang di dunia oleh Pauline Boty , 1963, melalui Tate, London

Seperti artis Pop lain, Boty kerap melukis bintang antarabangsa seperti Jean-Paul Belmondo, Elvis, Monica Vitti, The Everly Brothers, dan The Beatles. Dia juga peminat besar Marilyn Monroe dan menggambarkan pelakon terkenal dalam karya seperti Satu-satunya berambut perang di dunia dan Warnakan Dia Pergi . Dalam lukisannya Celia Birtwell dan Beberapa Wiranya, Boty menggambarkan rakannya berdiri di hadapan dinding yang dihiasi dengan gambar selebriti lelaki. Artis itu menunjukkan bagaimana rasanya berada di dalam dunia wanita yang dipenuhi dengan lamunan simbol seks terkenal. Dia dipetik kerana berkata saya fikir mempunyai mana-mana wira atau heroin adalah seperti membina lanjutan pada personaliti anda sendiri.

2. Marisol Escobar: Glam Girl Of Pop Art

Andy oleh Marisol Escobar , 1963, melalui Christie's

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Marisol Escobar, yang juga menggunakan nama pertamanya, adalah artis Pop wanita Venezuela yang Andy Warhol dipanggil artis gadis pertama dengan glamor. Sering digambarkan sebagai cantik dan penuh teka-teki, Marisol sering dipaparkan dalam akhbar kerana penampilan dan gayanya, dan bukannya karya seni yang dibuatnya.

Diinspirasikan oleh karya Jasper Johns , Robert Rauschenberg ,dan Pra-Columbia seni, Marisol mula membuat arca pada awal 1950-an. Memilih untuk mencipta seni daripada kayu, artis Pop itu menunjukkan kekakuan dan ketegaran budaya pengguna yang merupakan sebahagian daripadanya. Selain kayu, dia juga menggunakan plaster, fabrik dan cat semasa mencipta himpunan dan arcanya.

Kelucuan Marisol dan pendirian ironis seni Pop boleh dilihat dalam karya seperti cinta, di mana sebotol Coke hampir ditolak dengan kuat ke dalam kerongkong seseorang. Dia juga mencipta banyak arca yang menunjukkan selebriti, bintang filem, dan tokoh politik seperti JFK dan Lindon B. Johnson . Kerana kemasyhuran Andy Warhol, potret Marisol tentangnya bukan sahaja potret rakan artis tetapi potret selebriti.

Wanita dan Anjing oleh Marisol Escobar , 1964, melalui Muzium Seni Amerika Whitney, New York

Dalam karyanya, Marisol suka menggambarkan orang Amerika tanpa nama yang mewakili masyarakat pengguna pada tahun 1960-an. Dalam kebanyakan karyanya yang menunjukkan wanita biasa, Marisol menggunakan wajahnya sebagai model. Dalam sekeping bernama Wanita dan Anjing, keempat-empat figura wanita kelihatan seperti Marisol. Dia membuat model wajahnya dalam plaster, menggunakannya sebagai gambar, dan melukis wajahnya pada sosok seorang gadis kecil. Sebahagian daripada arca itu sengaja dibiarkan tidak siap untuk menunjukkan bahawa imej seorang wanita moden adalah salah satu yang dibuat.

Banyak karya Marisol menunjukkan kewanitaan sebagai konsep yang dicipta dan difikirkan secara buatan. Anda boleh melihat kewanitaan sebagai binaan dalam salah satu karyanya yang paling terkenal dipanggil Parti . Dalam bahagian ini, kita melihat sejumlah besar tokoh berdiri bertindak sebagai tetamu parti. Mereka semua membawa muka Marisol dan kebanyakan mereka kelihatan berpakaian kemas. Selepas melihat dengan teliti, anda dapat melihat kepingan yang hilang atau fakta bahawa barang kemas yang sepatutnya kelihatan mahal sebenarnya diperbuat daripada bahan murah. Marisol menunjukkan kewanitaan sebagai sesuatu yang rapuh, bertindak, dan dibina. Dia adalah salah seorang artis Pop wanita yang paling terkenal.

3. Evelyne Axell: Seni Pop Proto-Feminis

Valentine oleh Evelyne Axell , 1966, melalui Tate, London

Evelyne Axell ialah artis pop wanita Belgium. Tidak pernah takut untuk menyatakan seksualiti wanita dalam karyanya, Axell membuat banyak karya seni proto-feminis bertahun-tahun sebelum seni Feminis terbentuk sebagai gerakan. Seperti Pauline Boty, dia juga bekerja sebagai pelakon. Pada tahun 1963, dia berhenti dari kerjaya lakonannya untuk mengejar lukisan. Suaminya, pengarah filem Belgium Jean Antoine, memperkenalkannya kepada surealis pelukis Rene Magritte . Magritte tidak lama kemudian menjadi mentor seninya.

Axell sering menggunakan bahan plastik dan warna psychedelic dalam karya seninya. Dalam satu siri karya bernama Erotomobil, dia menggabungkan seksualiti wanita dengan objek kegemaran budaya pengguna - kereta. Melalui karya provokatif dan menggoda, Axell sentiasa menunjukkan sisi wanita keseronokan dalam dunia lelaki. Wanita lukis Axell wujud dalam dunia seksualiti yang dibebaskan yang masih belum datang dengan kebangkitan revolusi seksual dan pergerakan wanita.

Dalam karya 1966 beliau bernama Valentine Axell menggambarkan siluet wanita telanjang pada latar belakang emas. Valentine mewakili responsnya terhadap Perlumbaan Angkasa – fenomena budaya yang besar pada masa itu. Nama karya itu secara langsung merujuk kepada Valentina Tereshkova, seorang angkasawan Soviet yang merupakan wanita pertama yang terbang ke angkasa lepas.

4. Rosalyn Drexler: Seni Pop Dan Ironi

Marilyn dikejar oleh kematian oleh Rosalyn Drexler , 1963, melalui Muzium Seni Amerika Whitney, New York

Rosalyn Drexler ialah seorang artis Pop wanita Amerika dan seorang penulis. Sangat menarik untuk mengetahui bahawa dia juga mempunyai kerjaya gusti profesional. Seperti beberapa artis Pop lain, Drexler menggambarkan Marilyn Monroe. Dalam karya 1963 beliau bernama Marilyn dikejar oleh kematian Drexler menunjukkan pelakon itu dikejar oleh lelaki yang tidak dikenali. Lelaki dalam lukisan itu boleh difahami sebagai metafora untuk paparazi dan akhbar yang sentiasa mengejar Marilyn.

Drexler tidak melukis banyak potret seni Pop selebriti seperti Warhol atau Boty. Walau bagaimanapun, dia menggunakan imej dari budaya massa. Adegan dari lukisannya menyerupai bahagian filem B, filem gelap, atau novel fiksyen pulpa.

Karya beliau juga boleh dikategorikan sebagai proto-feminis. Dengan mengambil imej dari budaya pop Drexler menunjukkan kepada kita bahawa kedudukan wanita dalam media ditentukan oleh stereotaip tertentu.

Rujukan kepada budaya pop terdapat dalam karya seperti Cium saya bodoh di mana kita melihat pasangan berciuman secara teater. Angka dalam hitam dan putih kelihatan seperti potongan dari majalah. Sisi lucu Drexler jelas apabila kita melihat nama lukisannya. Tajuk seperti Tuhan Mencukur , Kepada Capone Sikat Rambutnya , Tahan Api anda (Lelaki dan Mesin) dan Ana Jatuh (Adakah Dia Ditolak?) tunjukkan pandangan ironisnya pada budaya massa.

5. Jann Haworth: Perintis Arca Lembut

Kulit album untuk The Beatles, Sgt. Pancaragam Kelab Lonely Hearts Pepper direka oleh Peter Blake dan Jann Haworth , 1967, melalui MoMA, New York

Jann Haworth ialah artis pop wanita Amerika yang dilahirkan di Los Angeles. Bapanya ialah Pengarah Seni Hollywood yang terkenal jadi dia berpeluang membesar di tanah tempat budaya pop dibuat. Pada awal 1960-an, Haworth meninggalkan L.A. dan berpindah ke England untuk belajar seni.

Dia terkenal dengannya arca lembut diperbuat daripada kain. Walaupun hakikatnya artis pop lain suka Claus Oldenburg juga menggunakan bahan lembut dalam kerja mereka, bahan pilihan Haworth dilihat sebagai feminin. dia arca lembut menyerupai donat, rhinestones, dan juga selebriti. Pada tahun 1965 beliau arca lembut bernama Meja Solek Mae West, kita lihat pelakon Hollywood itu seolah-olah sedang melihat pantulan dirinya di cermin.

Haworth telah berkahwin dengan artis Pop British Peter Blake. Bersama-sama, mereka mereka bentuk muka depan terkenal untuk album The Beatles Band Kelab Lonely Hearts Sgt Pepper . Duo artistik itu juga memenangi anugerah Grammy untuk Kulit Album Terbaik. Malangnya, Haworth tidak mendapat pengiktirafan sebanyak Blake untuk kerja itu. Dalam salah seorang daripadanya temuduga , Haworth malah mengulas mengenainya dengan berkata: 'Jika ada pasangan yang terlibat dalam sesuatu, pasti lelaki yang melakukannya'.

Kepentingan Artis Pop Wanita

Wanita Duduk di atas Cermin oleh Marisol Escobar , 1965-66, melalui Sotheby's

Walaupun kebanyakan orang boleh dengan mudah menamakan beberapa artis Pop lelaki, tidak ramai yang tahu banyak tentang suara wanita pergerakan itu. Mereka sudah tentu penting untuk memahami seni Pop sepenuhnya. Artis Pop wanita juga boleh menunjukkan kepada kita bahawa seni Pop bukan sahaja fenomena Amerika dan British tetapi juga antarabangsa. Karya mereka juga penting sebagai karya seni proto-feminis yang datang sebelum kemunculan seni Feminis pada tahun 1970-an.

Seni pop meraikan budaya pengguna pada tahun 1950-an dan 1960-an. Wanita, sudah tentu, adalah bahagian penting dalam budaya itu. Artis pop memperuntukkan imej yang terdapat dalam poster, filem, program televisyen, iklan dan komik. Beberapa artis Pop wanita seperti Evelyne Axell dan Pauline Boty bekerja dalam industri hiburan sebagai pelakon, penyampai TV dan model. Marisol juga sering dipaparkan dalam akhbar, tetapi kebanyakannya kerana cara dia muncul di khalayak ramai. Kerana itu, mereka mempunyai pengalaman langsung tentang cara budaya massa melayan wanita.

tirai Venice oleh Evelyne Axell , 1966, melalui Sotheby's

Artis Pop wanita juga menunjukkan bahawa mereka boleh menikmati hasil budaya pengguna pada masa yang sama menjadi subversif. Adalah selamat untuk mengatakan bahawa artis pop wanita lebih memahami kedudukan wanita dalam media berbanding artis lelaki. Oleh kerana semua pengalaman peribadi ini, suara artis Pop wanita amat penting apabila menganalisis politik jantina seni Pop.

Selalunya artis Pop wanita dipinggirkan daripada sejarah aliran perdana Pop. Namun begitu, perhatian lebih diberikan kepada seni Pop wanita masa kini. Pameran seperti Power Up – Seni Pop Wanita di Vienna dan Dunia Menjadi Pop di London menunjukkan sejumlah besar karya yang dibuat oleh artis wanita. Semoga ia kekal begitu!