Aeschylus: Memahami Bapa Tragedi

Dada Aeschylus , lebih kurang. Abad ke-1-2 CE, Perpustakaan Universiti Cornell; dengan The Death of Aeschylus, Tobias Verhaecht, 1576, Muzium Seni Metropolitan

Aeschylus adalah yang pertama dari tragedi Yunani. Dia hidup semasa Era Klasik di Yunani Purba dan terselamat dalam tempoh kegawatan tentera yang hebat. Selain daripada menjadi seorang penulis drama yang cemerlang, dia juga seorang veteran yang dihormati dalam The Persian Wars, termasuk beberapa pertempuran mereka yang paling terkenal.

Siapa Aeschylus?

Dada Aeschylus , ca. Abad ke-1-2 CE, Perpustakaan Universiti Cornell

Aeschylus dilahirkan di 525 SM di Eleusis, tapak terkenal Misteri Eleeusinian . Ini adalah pengarang yang dikreditkan dengan mempopularkan tragedi sebagai genre puisi yang dihormati. Aeschylus mengembangkan bentuk teater tragis pada masa dia meninggal dunia pada 455 SM. Dia meninggal dunia di bandar Sicily Gela, di mana dia telah melakukan perjalanan dalam keadaan buangan sendiri, mungkin disebabkan konflik profesional selepas kehilangan tempat pertama di Bandar Dionysus ke Sophocles.

Dianggap bahawa dia seorang yang soleh selepas tewas kepada seseorang yang kurang pengalaman daripada dirinya, bapa tragedi. Selepas sumbangan beliau kepada pengeluaran tragedi , seseorang mungkin memahami mengapa dia berasa cukup marah untuk bersara ke tempat tinggalnya yang terkenal di Sicily.

Potret Aeschylus, Ambriose Tardieu , 1820-1828, Muzium British

Mungkin sumbangan Aeschylus yang paling menonjol kepada teater tragis adalah penambahan pelakon kedua. Sebelum ini, pelakon dramatik Greek itu hanya boleh berdialog dengan korus. Ini bermakna bahawa banyak drama boleh ditafsirkan dengan lebih mudah sebagai monolog yang panjang dan rumit dengan syafaat sekali-sekala dari korus. Dengan menambah pelakon lain, Aeschylus meningkatkan ketegangan interpersonal di atas pentas dan membuka kemungkinan untuk plot yang didorong oleh lebih daripada satu watak.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Dia kreatif dengan penggunaan jentera teaternya juga. Dia dikreditkan dengan penggunaan pertama peranti pentas seperti ekkyklema dan juga mesin . The ekkyklema ialah peranti beroda yang digunakan terutamanya untuk menggerakkan mayat ke atas pentas untuk kesan dramatik; yang mesin ialah mesin seperti kren yang digunakan untuk mengangkat pelakon dalam adegan ketuhanan, seperti Medea dalam adegan penerbangannya di Sun Chariot. Mengikuti Aeschylus, penggunaan peranti ini menjadi biasa dan konvensional.

Kisah Menghiburkan Kematian Aeschylus

Kematian Aeschylus, Tobias Verhaecht , 1576, Muzium Seni Metropolitan

Terdapat kisah lazim kematian Aeschylus, dan ia mungkin bukan yang penyair itu sendiri ingin diingati. Ketika Aeschylus masih muda, seorang oracle memberikan ramalan bahawa dia akan binasa selepas dipukul oleh objek yang jatuh di tengkorak. Mengikut cerita, ini berlaku ketika Aeschylus berusia enam puluh tujuh tahun dan melawat tanah Gela.

Burung-burung tertentu di Mediterranean akan memakan kura-kura. Walau bagaimanapun, untuk membukanya, mereka perlu menjatuhkannya dari ketinggian yang tinggi untuk memecahkan cangkangnya dan mendedahkan bahagian dalam mereka. Legenda menyatakan bahawa kura-kura jatuh yang membunuh bapa besar tragedi itu—mungkin kerana seekor burung besar mengira kepala botaknya sebagai batu licin yang boleh menjatuhkan makanan tengah harinya. Tetapi Aeschylus mempunyai perkara yang lebih baik untuk diingati, walaupun benar bahawa mitos kematiannya menghiburkan.

Keberanian yang Mulia

topi keledar jenis Corinthian, 500-490 BCE, Muzium Diraja Ontario

Aeschylus berkhidmat dalam kedua-dua Perang Parsi dan merupakan seorang veteran dalam banyak pertempuran paksi. Iaitu, dia bertempur dalam kedua-dua Pertempuran Marathon dan Salamis, dan saudaranya tewas dalam Pertempuran Marathon. Ulama percaya bahawa Aeschylus sendiri mungkin telah cedera dalam pertempuran ini, dan ia adalah satu-satunya pertempuran yang dicatatkan dalam batu nisan .

Batu nisannya berbunyi:

Aeschylus, Athens, anak lelaki Euphorion, adalah mati . Makam di tanah bijirin Gela ini meliputi dia. Keberaniannya yang mulia dapat dilihat oleh padang maraton yang suci, dan orang Parsi yang berambut panjang mengetahuinya.

Apa cara hidup ini. Aeschylus hidup dalam masa yang sangat berputus asa dan oleh itu keamatan yang hebat . Lelaki benar-benar boleh menjadi wira pada masa itu, melakukan prestasi heroik. Dalam hayat Aeschylus, lelaki memenangi pertempuran melawan semua kemungkinan apabila mereka sepatutnya kalah. Namun benar juga bahawa untuk berbuat demikian, mereka membunuh ramai lelaki lain dan melakukan perkara yang dahsyat dan berdarah. Ia adalah masa penderitaan yang besar tetapi juga harapan yang bersinar lebih terang mengikut kadar.

Gaya Tragis Aeschylus

Lakaran untuk halaman tajuk edisi Aeschylus . John Flaxman, ca. 1793, Muzium Seni Metropolitan

Tidak ada permainan di bawah kepengarangan Aeschylus yang tidak suram seperti padang pasir yang kering. Aeschylus adalah seorang pengarang yang hidupnya telah dibentuk dengan tidak dapat dielakkan oleh pengalamannya sebagai seorang askar, dan dia menulis seperti seorang askar. Tragedi lain menulis seolah-olah membuat penonton berasa sedih, menangis bersama watak. Aeschylus seolah-olah menulis hanya untuk menyampaikan kekosongan yang datang selepas air mata-dan mungkin juga semangat pemberontakan harapan yang datang bergelut keluar dari kekosongan itu.

Ringkasnya, lakonan beliau adalah cerita kejam yang menceritakan tentang kewajipan moral yang dilakukan pada semua kos dan kehidupan yang dilalui walaupun kengerian manusia. Ini terbukti dalam drama seperti Orang Parsi , yang Oresteia trilogi, dan Prometheus Bound . Dalam skrip ini, watak-wataknya mendapat pukulan keras, dan nampaknya bagi mereka sedikit kebaikan di dunia. Hanya ada kebenaran hidup, dan kebenaran ini membawa mereka masing-masing penderitaan besar mereka sendiri. Namun, mereka tidak berputus asa.

Teluk Salamis dan Piraeus dari tempat duduk Xerxes , William Simpson, 1880, Muzium British

Semua penderitaan tragis ini termasuk dalam karyanya. Salah satu karya beliau yang paling terkenal ialah Orang Parsi , drama yang mengendalikan kekalahan Raja Xerxes , anak kepada Darius , di tangan orang Yunani pada Pertempuran Salamis, terutamanya melalui mata ibunya. Ia ditayangkan perdana di Dionysia yang lebih besar pada 472 BCE, tidak sampai sedekad selepas kemenangan Yunani yang menghancurkan menentang Parsi. (Seseorang di sini harus diingatkan tentang fakta bahawa Aeschylus sendiri bertempur di Pertempuran Salamis .)

Walaupun sukar untuk menentukan niat pengarang untuk karya purba seperti itu, Orang Parsi telah lama diterima sebagai produksi yang bersimpati kepada yang tewas orang Parsi . Memang, ada kalanya ratapan Xerxes dan ratapan ibunya, Permaisuri Atossa, begitu menyentuh hati—sangat manusiawi dalam cara yang melampaui budaya atau geografi—sehingga sukar bagi penonton untuk membayangkan bahawa ia ditulis dengan niat untuk melakukan apa-apa selain daripada merapatkan jurang kebanggaan antara yang menang dan yang kalah.

Hantu Darius Menampakkan Diri kepada Atossa , George Romney, 1778, Blake: An Illustrated Quarterly

Terdapat asas untuk kedua-dua tuntutan simpati dan tuntutan perayaan—sebenarnya, mengetahui apa yang sedikit sarjana tahu tentang Aeschylus, mungkin terdapat dakwaan yang lebih kukuh bahawa ia adalah kedua-duanya. Aeschylus hidup pada masa itu dengan harapan dan penderitaan dan merupakan seorang askar dalam hatinya. Ia tidak terlalu difikirkan bahawa dia akan bergembira dalam pemeliharaan orang Yunani dan dalam kemenangan besar mereka, meraikan bersama rakan-rakannya dan memperingatinya di atas pentas. Ia juga berkemungkinan bahawa Aeschylus akan bersimpati dengan orang Parsi sebagai rakan seperjuangan, sebagai seseorang yang juga tahu bagaimana rasanya berdarah dalam pertempuran dan mengalami kekalahan yang menghancurkan.

Perang adakah neraka adalah retorik para penyair. Di dalam Agamemnon , Clytemnestra memberikan ucapan panjang apabila mendapati Troy telah jatuh. Dia menggambarkan orang-orang yang sebelum ini bebas berada di bawah kuk hamba dan ibu, kanak-kanak, dan saudara perempuan berpaut pada mayat keluarga mereka yang telah gugur dan menangis . Di sini, Trojan sangat menyedihkan, sama seperti Parsi.

Ketekunan Manusia dalam Karya Aeschylus

Prometheus dan Vulture , Honore Daumier, 13 Februari 1871, Muzium Seni Metropolitan

Namun, walaupun di atas kegelapan, Aeschylus menekankan kebanggaan dan ketekunan. Dalam Prometheus Bound , Prometheus ialah apotheosis kemanusiaan dalam lakonan Aeschylus: selamanya menentang, selamanya memelihara; walaupun pada saat paling gelapnya, tidak pernah mengalah kerana lawannya cuba untuk memecahkannya. Dia menyerupai pada banyak titik dalam permainan, seorang askar, seorang yang berdiri di medan perang dengan lutut terkunci, tanpa menolak nasibnya. Maka inilah tesis askar-penyair dan korpusnya: bahawa tidak kira kesukaran, sentiasa pilihan anda sahaja untuk bertahan.

Aeschylus bukanlah seorang penyair untuk berpaling dari kebenaran kehidupan yang hodoh atau untuk menghiasinya. Dia tidak mahu menjadikan kengerian lebih lembut atau lebih mudah untuk ditelan, dan sememangnya, ini adalah kutukan dari apa yang Aeschylus percaya. Dia berminat terutamanya dalam kesakitan dan ganjaran untuk penderitaan yang datang bergelut ke dunia selepasnya: kebijaksanaan dan kepuasan melakukan apa yang perlu dilakukan.