Gian Lorenzo Bernini: 11 Fakta Mengenai Pemimpin Arca Baroque

Rogol Prosperina oleh Gian Lorenzo Bernini , 1622, Galleria Borghese, Rom
Gian Lorenzo Bernini dikenang sebagai salah seorang pengukir dan artis terhebat abad ke-17. Memanfaatkan subjek Kristian serta unsur-unsur kuno budaya dan mitologi Yunani-Rom, beliau mempelopori Arca dan seni barok di Itali. Karya beliau terkenal dengan hiasan yang sangat rumit dan sifat yang sangat dramatik. Dia juga bekerja sebagai arkitek, mereka bentuk banyak bangunan dan set teater di Rom. Di bawah adalah 11 fakta tentang kehidupan dan kerjaya bapa arca dan seni Baroque.
Pietro dan Gian Lorenzo Bernini: Seperti Bapa, Seperti Anak

Potret Diri Sebagai Lelaki Muda oleh Gian Lorenzo Bernini , 1623, Galleria Borghese, Rom
Dilahirkan di Naples pada tahun 1598, Gian Lorenzo Bernini ditempatkan secara unik untuk kejayaan dalam dunia seni. Bapanya, Pietro Bernini, adalah seorang pengukir berbakat dalam haknya sendiri dan menggalakkan Bernini dalam bidang seni. Budak lelaki itu sudah menjadi anak ajaib yang berbakat pada usia lapan tahun apabila bapanya menerima komisen paus dan memindahkan keluarganya ke Rom. Bernini membantu bapanya pada masa ini dan menarik perhatian Kardinal Scipione Borghese, anak saudara Pope Paul V.

Aeneas, Anchises, dan Ascanius oleh Gian Lorenzo Bernini , 1618-19, Galleria Borghese, Rom
Kardinal Borghese melindungi Bernini muda, yang menghiasi vila kardinal di Rom. Banyak karya Bernini masih dipamerkan di Villa Borghese sehingga hari ini. Pada usia dua puluh dua tahun, dia menerima komisen paus pertamanya. Dalam tempoh lapan tahun berikutnya dia juga menghasilkan empat daripada arca yang masih dianggap sebagai antara yang terbaik; Aeneas, Anchises, dan Ascanius , Rogol Proserpina , Apollo dan Daphne , dan David. Kerja-kerja luar biasa ini melonjakkan kejayaannya, seperti juga pemilihan rakan dan bekas tutornya, Kardinal Maffeo Barberini, sebagai Pope Urban VIII.
Salah satu Komisen Pausnya Hampir Memusnahkan Dia

Air Pancut Empat Sungai oleh Gian Lorenzo Bernini , 1651, Piazza Navona, Rom
Adakah anda menikmati artikel ini?
Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda
Terima kasih!Paus memberikan sokongannya kepada Gian Lorenzo Bernini, yang menghasilkan komisen yang tidak terkira banyaknya untuk gereja-gereja. Beliau juga merupakan pereka seni bina dan seni bina utama menara loceng berkembar yang menjulang tinggi untuk Basilika Saint Peter. Walau bagaimanapun, bahagian hadapan bangunan mula retak di beberapa tempat dan menara terpaksa ditinggalkan. Bernini jatuh ke dalam kesedihan yang mendalam kerana kegagalan, walaupun penyiasatan kemudian membuktikan kesalahan itu bukan dalam kerjanya. Selepas beberapa tahun putus asa, dia kembali ke barisan hadapan masyarakat artistik dengan reka bentuk Kapel Cornaro di Santa Maria della Vittoria dan suruhanjaya paus untuk Air Pancut Empat Sungai yang mengagumkan. Dia kekal menonjol dan aktif sehingga hanya beberapa minggu sebelum dia meninggal dunia akibat strok pada 28 November 1680.
Beliau adalah Perintis Arca Baroque, Yang Pada Asalnya Satu Penghinaan

Ludovica Albertoni yang diberkati oleh Gian Lorenzo Bernini , 1674, Gereja San Francesco a Ripa, Rom
Walaupun hari ini perkataan barok menimbulkan imej keindahan berhias, pada mulanya ia adalah satu penghinaan, melabelkan sesuatu seni sebagai aneh, cacat, atau terlalu rumit. Zaman Renaissance telah memupuk kembali ke prinsip seni klasik Yunani dan Rom purba, meraikan keindahan perwakilan yang ringkas dan tepat. Artis Baroque, bagaimanapun, melihat nilai dalam dramatik itu. Mereka berusaha untuk menarik perhatian penonton dengan membentangkan realiti detik beku dalam masa.
Di Tangannya, Marmar Boleh Menjadi Kesan Seperti Lilin Dan Lembut Seperti Doh

Perincian daripada The Monkfish Proserpina oleh Gian Lorenzo Bernini, 1622, Galleria Borghese, Rom
Petikan dari Gian Lorenzo Bernini sendiri ini dirakamkan oleh Filippo Baldinucci, seorang kontemporari dan penulis biografi daripada artis terkenal itu. Kemegahan itu bukanlah sesuatu yang sia-sia. Bernini menguasai penggunaan cahaya, bayang-bayang, dan konsistensi batu yang dipahatnya. Dia menggunakan pemahamannya untuk menggambarkan bahan lain dengan realisme yang menakutkan, termasuk rambut, tali, kain, kulit dan keluli . Mungkin salah satu contoh yang paling mengejutkan ini adalah dalam karyanya The Monkfish Proserpina, di mana jari-jari Pluto membuat lekukan yang mengganggu pada kulit peha Persephone yang anjal semasa dia menyeretnya pergi.
Bakat Tepat Itu Yang Mendatangkan Kritikan Terbanyak

Hermaphroditus Tidur, tilam oleh Gian Lorenzo Bernini (pengukir figura tidak diketahui), 1620, The Louvre, Paris
Walaupun Gian Lorenzo Bernini menikmati kejayaan besar sepanjang hidupnya, itu tidak bermakna dia tanpa pengkritik, terutamanya dalam era sejurus selepas kematiannya. Penyokong gaya yang tinggi dan tegas seni klasik memperlekehkan keupayaan uniknya untuk menjadikan batu kelihatan sebagai bahan lain. Mereka menganggapnya sebagai pengkhianatan kepada integriti mediumnya dan menegaskan bahawa arca Baroquenya mengatasi drama, bergantung pada muslihat teater untuk menarik perhatian penontonnya.
Bakatnya Untuk Dramatik Diperhalusi Di Teater

David oleh Gian Lorenzo Bernini , 1623-24, Galleria Borghese, Rom
Arca Baroque Gian Lorenzo Bernini menangkap emosi seperti beberapa orang lain, kemahiran yang sememangnya dibangunkan dan diperhalusi selari dengan kecintaannya terhadap teater. Dia bukan sahaja menulis, mengarah, dan berlakon dalam drama; dia juga meminjamkan bakatnya kepada reka bentuk set pentas dan mesin rumit yang menghidupkan adegan pentas. Kegemaran terhadap dramatik ini mempengaruhi pendekatannya terhadap arca sebagai satu lagi bentuk seni persembahan. Malah, kebiasaannya dengan teater, serta kebolehannya sendiri sebagai pelakon, membantunya mencipta emosi yang diabadikan dalam karyanya dengan tepat.
Menggunakan cermin, Bernini sendiri akan memodelkan aksi dan sentimen yang berlaku dalam adegan yang dia pahat. Malah, Barberini, bakal Pope Urban VIII dan penaung lama kerja Bernini pernah memegang cermin secara peribadi manakala Bernini menyamar sebagai modelnya sendiri. Barberini memegang cermin untuk penciptaan Bernini David. Terperangkap sejurus sebelum melepaskan anduhnya ke arah Goliat gergasi, David tegang, dahinya berkerut, rahang terkatup, jari kaki menggali tanah untuk digenggam. Dipertimbangkan di sebelah Michelangelo David, ia adalah contoh yang ketara tentang perbezaan antara arca klasik dan barok. Satu adalah penghormatan yang statik dan bersedia kepada watak yang lebih besar daripada kehidupan, yang satu lagi merupakan detik nyata dan mendalam dalam pertempuran terdesak pengembala.
Pengabdian Bernini Untuk Penggambaran Tepat Melangkaui Permodelan Fizikal

Kesyahidan Saint Lawrence oleh Gian Lorenzo Bernini , 1617, Galeri Uffizi, Florence
Pada usia hanya lima belas tahun, Gian Lorenzo Bernini membuat arca orang suci yang senama, San Lorenzo, yang dikenali dalam bahasa Inggeris sebagai Saint Lawrence. Orang suci itu adalah seorang pustakawan gereja mula-mula yang mati syahid dengan dipanggang hidup-hidup. Untuk mencapai ekspresi kesakitan yang realistik pada wajah orang suci itu, Bernini yang berusia lima belas tahun memegang kakinya sendiri pada brazier panas. Dia pergi dengan terbakar, tetapi dengan lakaran yang menggambarkan penderitaan tulen yang boleh dia gunakan semasa dia bekerja.
Bernini Mempopularkan Konsep Persamaan Bertutur Dalam Karyanya

Dada Costanza Bonarelli oleh Gian Lorenzo Bernini , 1636-37, Musei del Bargello, Florence
Gian Lorenzo Bernini percaya bahawa menggambarkan seseorang di tengah-tengah ayat atau perkataan adalah cara paling benar untuk menangkap personaliti orang itu. Akibatnya, ramai subjeknya muncul dengan mulut terbuka, sama ada dalam ucapan atau mengeluarkan tangisan lain, sama ada ketakutan, kesakitan, atau kegembiraan. Salah satu kesamaan bercakap itu ialah patung Costanza Bonarelli. Ekspresi dan mulutnya yang berterus-terang dalam pertuturan secara langsung bercanggah dengan jangkaan terhadap wanita zaman itu.
Keghairahan Liar Yang Menjadikan Seninya Unik Juga Mempengaruhi Kehidupan Peribadinya

Altar di Basilika Saint Peter oleh Gian Lorenzo Bernini , 1633, Kota Vatican
Costanza Bonarelli bukan wanita biasa kepada Gian Lorenzo Bernini . Isteri kepada Matteo Bonarelli, salah seorang pekerja di bengkel Bernini, Bernini jatuh cinta dengannya. Kedua-duanya menikmati hubungan mesra sehingga Bernini mendengar khabar angin bahawa Costanza sedang tidur dengan adiknya, Luigi. Membuat lawatan mengejut ke rumah Costanza, dia mendapati kedua-duanya keluar dari bilik Costanza dalam keadaan tidak berpakaian. Marah, Bernini cuba membunuh abangnya dengan linggis besi dan mematahkan dua tulang rusuk Luigi. Dia seterusnya menyerang adik lelakinya dengan pedang, dan Luigi berlari ke gereja Santa Maria Maggiore untuk tempat perlindungan. Namun, kemarahan Bernini tidak terhad kepada abangnya. Dia juga menghantar seorang hamba ke rumah Costanza, yang memotong mukanya dengan pisau cukur.
Selepas kejadian huru-hara itu, Luigi telah dihantar ke buangan di Bologna, terutamanya untuk keselamatannya sendiri. Hamba itu disabitkan kesalahan dan dihantar ke penjara, begitu juga Costanza atas tuduhan berzina dan zina. Bernini menerima denda, tetapi Pope Urban VIII mengetepikan hukuman itu selagi Bernini bersetuju untuk berkahwin. Ia bukanlah ayat yang mengerikan, kerana Bernini kemudiannya berkahwin dengan wanita paling cantik di Rom, Caterina Tezio. Dia nampaknya gembira dengan pengantin barunya, kerana tidak ada rekod lain tentang dia terlibat dalam hubungan seksual. Dia dan Caterina mempunyai sebelas anak bersama.
Salah Satu Karya Terawalnya Kekal Tiada Tandingan Untuk Realisme Pergerakan

Apollo dan Daphne oleh Gian Lorenzo Bernini , 1625, Galleria Borghese, Rom
Dalam arca tiga dimensi yang menakjubkan, Apollo dan Daphne, Gian Lorenzo Bernini berjaya merakam lebih daripada satu momen dalam masa. Mitos itu menjadi hidup apabila penonton bergerak di sekeliling karya itu. Daphne perlahan-lahan bertukar menjadi pokok laurel apabila semakin maju. Semasa Apollo mencengkam pinggangnya untuk menghalangnya, rambutnya melayang-layang di sekelilingnya dengan gerakan dan ringan yang Bernini sendiri dakwa tidak pernah dicapainya lagi.
Karya Kegemaran Gian Lorenzo Bernini yang Diisytiharkan Sendiri

Gereja Kecil Cornaro di Santa Maria della Vittoria oleh Gian Lorenzo Bernini , 1620, Rom
Pada tahun 1651, selepas penghinaan dan penolakan menyebabkan dia berputus asa, suruhanjaya yang membantu menariknya keluar adalah reka bentuk Kapel Cornaro di Santa Maria della Vittoria. Pusat tumpuan gereja adalah Gian Lorenzo Bernini Ekstasi Saint Teresa, dengan awan di mana wali itu bersandar digantung untuk memberikan ilusi terapung. Bernini mengisytiharkannya sebagai karya kegemarannya dengan kesempurnaan seorang artis, mengatakan ia adalah perkara paling buruk yang pernah saya lakukan. Karya itu telah menimbulkan kontroversi dalam gereja kerana keghairahan yang ditunjukkannya. Walau bagaimanapun, ia adalah gambaran yang tepat tentang penerangan Saint Theresa sendiri tentang pengalamannya:

Ekstasi Saint Teresa oleh Gian Lorenzo Bernini , 1652, Cornaro Chapel, Santa Maria della Vittoria, Rom
[Malaikat] menusuk [mata api tombak emasnya] ke dalam hatiku beberapa kali sehingga ia menembusi hingga ke dalam perutku. Apabila dia mengeluarkannya, dia seolah-olah menarik mereka keluar dengannya dan membuat saya benar-benar terbakar dengan cinta yang besar kepada Tuhan. Kesakitan yang amat sangat sehingga membuatkan saya mengerang beberapa kali. Manisnya kesakitan yang amat sangat ini sangat melampau sehingga tidak mahu ia berakhir dan jiwa redha dengan tidak kurang daripada Tuhan. Kesakitan itu bukan fizikal tetapi rohani walaupun tubuh mempunyai bahagian di dalamnya - sebenarnya bahagian yang besar di dalamnya.