Guillaume Apollinaire: Cubist, Orphist, Surrealist

The Muse Inspiring the Poet, versi kedua, oleh Henri Rousseau, 1909, melalui Muzium Tate, London; dengan Gambar Guillaume Apollinaire dalam kajiannya

Guillaume Apollinaire dilahirkan Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary Kostrowicki di Rom pada tahun 1880. Ibunya ialah Poland , dan dia tidak pernah mengenali bapanya. Walau bagaimanapun, terdapat khabar angin bahawa dia adalah seorang prelat atau kardinal, dan rakannya Picasso sering bergurau bahawa Apollinaire sebenarnya adalah anak kepada paus. Pada masa remajanya, penyair Perancis itu menetap di Paris dan menukar namanya kepada Guillaume Apollinaire. Kerjaya ringkasnya mempengaruhi beberapa pergerakan seni avant-garde, termasuk Kubisme, Orphism, dan Surrealism. Dia juga berkhidmat di barisan hadapan dalam Perang Dunia Pertama tetapi tidak lama kemudian dilepaskan selepas cedera terkena serpihan. Dia meninggal dunia pada usia 38 tahun pada tahun 1918 semasa wabak Selesema Sepanyol.

Guillaume Apollinaire: Permulaan Penyair Perancis

Guillaume Apollinaire, selepas cedera terkena serpihan , melalui Universiti Otago

Penulis Amerika Roger Shattuck menerangkan Guillaume Apollinaire sebagai badut, ulama, pemabuk, gourmet, kekasih, penjenayah, Katolik yang taat, Yahudi pengembara, askar, suami yang baik.

Semasa tinggal di Paris, Apollinaire menjadi partisan seni moden dan berkenalan dengan pelbagai kumpulan seni, walaupun dia tidak pernah bergabung dengan satu kumpulan. Sebaliknya, dia bergerak bebas di antara bulatan yang berbeza. Penyair Perancis sangat berminat untuk menghidupkan semula seni agar sesuai dengan masa kini, salah satu tempoh pemodenan dalam seni, sains, dan teknologi.

Semasa kerjayanya sebagai penulis dan pengkritik, dia mengembangkan reputasi dalam kalangan seni Paris sebagai seorang raconteur, sipi, dan pelawak. Dia memupuk mitologinya sendiri dan mempunyai keseronokan dan kecergasan yang besar…dan nota tragedi dan keputusasaan yang sama kuat tetapi sedikit diredam (Shattuck).

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Pada tahun 1911, Apollinaire telah ditangkap kerana disyaki membantu dan bersubahat dalam pencurian Mona Lisa dan beberapa patung Mesir yang telah hilang dari Louvre. Rakannya, Pablo Picasso, kemudiannya ditangkap, walaupun mereka berdua akhirnya dibebaskan tanpa tuduhan.

Ciptaan Kubisme

Mangkuk Buah, Biola dan Botol oleh Pablo Picasso , 1914, melalui Muzium Tate, London

Apollinaire dikaitkan dengan mencipta istilah itu Kubisme , yang merupakan inisiatif pelukis avant-garde yang tinggal di Paris. Kubisme bermula sekitar tahun 1907 sebagai gerakan seni yang unik. Ia mencipta kebebasan perwakilan baharu, yang kebanyakannya dicipta oleh Pablo Picasso , dan seterusnya diterokai oleh pelukis lain seperti Jean Metzinger .

Apollinaire adalah ahli yang dipanggil Salon Cubists. Mereka mempamerkan karya mereka terutamanya di Pesta Musim Gugur dan juga Pameran Merdeka , yang kedua-duanya adalah galeri seni bukan akademik di Paris. Berbeza dengan kumpulan Cubist yang lain, yang mana Picasso tergolong, Salon Cubists lebih berhubung dengan wacana awam. Kumpulan itu termasuk pelukis, termasuk Metzinger, Gleizes, Delaunay, Léger, dan penulis Guillaume Apollinaire dan André Salmon.

Jean Metzinger, Wanita dengan Kipas oleh Jean Metzinger, 1913, melalui Institut Seni Chicago

Kubisme menggunakan geometri dan abstraksi, terutamanya bukan Euclidean daripada apa yang dipanggil ' Dimensi Keempat . Apollinaire percaya bahawa Kubisme adalah percubaan untuk membuat seni idealisme transendental yang selaras dengan inovasi saintifik pada masa itu. Lebih-lebih lagi, Kubisme cuba untuk bergerak melangkaui pengalaman subjektif dan ke arah kebenaran integral.

Orphism: Cabang Ringkas Kubisme

Potongan kayu Orpheus oleh Raoul Dufy untuk Guillaume Apollinaire The Bestiary atau Perarakan Orpheus , 1911, melalui Muzium Seni Halus San Francisco; dengan Irama yang tidak berkesudahan oleh Robert Delaunay , 1934, melalui Muzium Tate, London

Apollinaire tidak lama kemudian menjadi pemimpin avant-garde Paris pada awal 1900-an, dan tulisannya sangat mempengaruhi pergerakan seni yang berumur pendek, Orphisme . Pergerakan itu mengambil namanya daripada mitos Yunani tentang Orpheus , seorang pemuzik, penyair, dan nabi yang mempunyai kebolehan ajaib untuk menawan makhluk hidup dan objek tidak bernyawa (walaupun batu) dengan nyanyian yang diilhamkan dan muzik yang mempesonakan daripada kecapi emasnya.

Orphisme adalah baru pada masa itu kerana ia berusaha untuk menyatukan kecenderungan hermetik dan klasik dengan imej dan pengalaman moden untuk mencipta unjuran serentak. Pada tahun 1911, Guillaume Apollinaire dikeluarkan The Bestiary atau Perarakan Orpheus , himpunan tiga puluh puisi pendek, yang termasuk potongan kayu oleh Raoul Dufy . Puisi berkenaan haiwan separa mitos; dan Orpheus muncul dalam empat daripadanya.

Windows Dibuka Serentak (Bahagian Pertama, Motif Ketiga oleh Robert Delaunay , 1912, melalui Muzium Tate, London

Istilah Orphism dicipta oleh Apollinaire sekitar tahun 1912. Pada mulanya, ia digunakan untuk membezakan antara karya Orphic dan Cubist. Dalam lukisan, Orphism pertama kali dibangunkan oleh Robert dan Sonia Delaunay pada tahun 1912. Beberapa ciri Orphism termasuk penggunaan utama warna terang dan bersemangat, perayaan imaginasi, dan penciptaan bentuk baru yang abstrak.

Didakwa, moto Apollinaire ialah Untuk J'Emerve, atau saya hairan, yang merupakan ciri utama Orphism kerana ia berusaha untuk menimbulkan kejutan kepada penonton dan bertujuan untuk menjadi contoh fakulti kreatif dalam tindakan. Mengikut Muzium Tate , Apollinaire menggunakan istilah Orphism untuk mewujudkan hubungan antara lukisan dan muzik, di mana lukisan menggunakan kebebasan, kecairan dan rasa harmoni yang sudah wujud dalam muzik. Walau bagaimanapun, Orphism berumur pendek, kerana ia tidak lama lagi diserap ke dalam gerakan seni yang lebih besar seperti Kubisme dan Surrealisme.

Bagaimana Surrealisme Mendapat Namanya

Muse Menginspirasikan Penyair , versi kedua, oleh Henri Rousseau , 1909, melalui Muzium Tate, London

Kubisme adalah pendahulu kepada Surrealisme, dan Apollinaire mengembangkan banyak motif dan kebebasan yang terdapat dalam gerakan Surrealisme. Dalam surat kepada André Breton, pemimpin Surrealists, Jacques Vache menulis, [Apollinaire] menandakan satu zaman. Perkara indah yang boleh kita lakukan sekarang!

Guillaume Apollinaire percaya bahawa artis sebenar hanya boleh mencapai rasional peribadi yang unik selepas proses penyucian. Ini akan melibatkan introspeksi mendalam dan pandangan peribadi, yang akan menjejaskan transformasi dunia yang boleh dilihat supaya ia kelihatan baharu. Pada asasnya, menurut Apollinaire, pelukis mesti menyedari ketuhanannya sendiri, yang kemudiannya akan membangkitkan rasa penonton tentang ketuhanannya sendiri.

Marc Chagall, Penghormatan kepada Apollinaire oleh Marc Chagall , 1911-12, melalui Muzium Tate, London

Pada tahun 1903, Apollinaire menulis drama bertajuk L ia adalah mamelles de Tiresias: Drame surréaliste ( Payudara Tiresias ), yang kemudiannya dipentaskan pada tahun 1917. Istilah surealisme berasal dari drama ini, sebagai cara Apollinaire menerangkan drama baharu dalam sub-tajuk. Istilah Surrealisme kemudiannya diambil oleh kumpulan artis dan penulis yang kita kenali sekarang sebagai Surrealists. Drama ini berfungsi sebagai model asas untuk idea Surrealist, termasuk mempersoalkan konvensyen dan pergaulan bebas idea.

Payudara Tiresias: Drama Surreal adalah berdasarkan mitos Yunani tentang peramal, Teiresias , yang telah berubah menjadi seorang wanita selama tujuh tahun. Dalam versi Apollinaire, penyair Perancis menceritakan kisah Thérèse, yang menjadi seorang wanita untuk mendapatkan kedudukan pengaruh di kalangan lelaki, dengan niat untuk mengganggu adat resam dan mewujudkan kesaksamaan antara jantina.

Puisi William Apollinaire

Kajian untuk potret Guillaume Apollinaire oleh Jean Metzinger , 1911

Sebagai penyair Perancis dan pengkritik seni, Guillaume Apollinaire berminat untuk membangunkan bentuk, konsep dan idea baharu yang mencabar dunia seni borjuasi Paris yang lazim. Sebelum menubuhkan dirinya sebagai penyair, dia menulis kewartawanan sastera, menyunting karya erotika, dan juga menulis novel lucah, yang kemudiannya hilang.

Walaupun hayatnya singkat, Apollinaire adalah seorang penulis yang serba boleh dan prolifik yang menangani pelbagai bentuk, termasuk drama, esei, cerpen dan artikel jurnal. Walau bagaimanapun, puisinya yang menjamin tempatnya sebagai suara yang berpengaruh pada awal abad kedua puluh. Koleksi puisinya Alkohol telah diterbitkan pada tahun 1913 dan membantu mewujudkan reputasinya sebagai penyair.

Guillaume Apollinaire, kaligram oleh Pablo Picasso , 1918, melalui Sotheby's

Pada awal dua puluhan, dia dipengaruhi oleh puisi Simbolis, lantas menjadikan dirinya penuh dengan simbol serta penuh dengan irama lirik dan dramatik yang mendalam. Karyanya sering mengabaikan tanda baca dan menggunakan kuplet berirama akhir yang bergantian. Gayanya jelas, sederhana dan sensual, sering menceritakan anekdot dan imejan dari kehidupannya di Paris.

Berikut adalah petikan daripada salah satu puisinya, vendemiaire (Bulan Vintage, dari kalendar Revolusi Perancis; menandakan musim menuai anggur):

BULAN VINTAGE

Lelaki masa hadapan ingat saya

Saya hidup pada masa raja-raja sedang binasa

Mereka mati dalam kesedihan yang tenang satu persatu

Dan tiga kali berani berubah menjadi tukang sihir

Betapa indahnya Paris pada penghujung September

Setiap malam menjadi pokok anggur yang daunnya berdaun

Sebarkan keindahan ke atas bandar dan ke atas

Bintang dipatuk di dinding oleh burung mabuk

Kemasyhuran saya menanti vintaj fajar

Suatu malam berjalan di sepanjang dermaga sepi yang gelap

Dalam perjalanan pulang dari Auteuil saya terdengar satu suara

Yang menyanyi dengan serius dengan senyap yang terukur

Sehingga jelas ratapan suara jauh yang lain

Mungkin sampai ke tebing Seine

Saya mendengar lama semua lagu dan tangisan itu

Yang terbangun pada waktu malam lagu yang dinyanyikan oleh Paris

Guillaume Apollinaire ialah seorang penyair Perancis yang sangat inventif, banyak dan berani yang membantu membentuk beberapa pergerakan seni yang paling penting pada abad ke-20. Selain daripada penulisannya, persahabatan rapatnya dengan Picasso, Metzinger, dan pelukis Kubist yang lain menyuntik tenaga ke dalam avant-garde Paris dan membantu meresap idea dan konsep baharu pada masa segala-galanya kelihatan berubah-ubah.