Jacques-Louis David: 10 Perkara Yang Perlu Diketahui Mengenai Pelukis Epik

The Lictors Membawa kepada Brutus Tubuh Anak-Anaknya, Jacques-Louis David, melalui Wikimedia

Karya seni epik Jacques-Louis David meletakkannya di barisan hadapan budaya Perancis pada masa yang kritikal: kekecohan Revolusi Perancis dan kebangkitan dan kejatuhan Napoleon tercermin dalam karyanya. David memulakan peralihan dari kesembronoan Gaya Rococo ke arah keagungan yang bermaruah Neoklasikisme , menjadikannya seorang tokoh penting dalam sejarah seni Eropah.

10. Jacques-Louis David Muda Bersifat Anti-Sosial

Potret diri , David, 1794, melalui Arthive

Dilahirkan pada tahun 1748, Jacques-Louis David memulakan hidupnya di peringkat atasan masyarakat Paris, tetapi hidupnya akan diubah oleh siri peristiwa yang dramatik. Pada usia sembilan tahun, bapanya terbunuh dalam pertarungan dan dia ditinggalkan oleh ibunya, yang meninggalkannya untuk tinggal bersama bapa saudaranya. Nasib baik untuk David muda, bapa saudara ini merupakan arkitek yang berjaya, dan di bawah bimbingan mereka, dia menerima bukan sahaja pendidikan yang cemerlang tetapi juga pemahaman terperinci tentang bentuk dan reka bentuk.

Di sekolah, David diketahui menghabiskan sepanjang masanya mengisi pad lakaran dengan lukisan. Dia enggan memberi perhatian kepada pelajarannya, dan menjauhi rakan sekelasnya, mungkin kerana kecacatan muka yang menghalang percakapannya dan, tidak syak lagi, kehidupan sosialnya.

Cetakan fotomekanikal Jacques-Louis David, melalui The Smithsonian

David mempunyai parut yang dalam di pipinya yang menyukarkan dia untuk makan, bercakap atau menggerakkan bahagian kiri mukanya, serta tumor jinak yang membawa nama samaran kejam 'David of the Tumor'. Mungkin tidak hairanlah lelaki muda ini menoleh ke dalam, kehilangan dirinya dalam lukisannya sendiri. Dia tidak lama kemudian memberitahu bapa saudaranya, yang berharap dia akan mengikut jejak mereka sebagai seorang arkitek, bahawa dia akan menjadi seorang pelukis.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

9. Pendidikan Seni Jacques-Louis David Tidak Kurang Tidak Stabil

Salah satu lukisan yang gagal memenangi Prix de Rome. Kematian Seneca, David, 1773, melalui Galeri Seni Web

Akhirnya bersetuju dengan rayuannya, bapa saudara David menghantarnya untuk berlatih di bawah artis Perancis terkemuka, Francois Boucher , dengan siapa mereka mempunyai pertalian jauh. Boucher ialah seorang pelukis Rococo yang terkenal, tetapi David muda pastinya telah menunjukkan penentangan serta-merta terhadap genre yang megah, kerana dia tidak lama kemudian dihantar ke pelukis lain, Joseph-Marie Vien . Vien terbukti lebih selaras dengan gaya David, berada di barisan hadapan pergerakan Neoklasik yang muncul sebagai reaksi terhadap pergerakan Rococo .

Selepas membentuk sebuah yayasan di bawah Vien, David pergi ke Akademi Diraja, berazam untuk memenangi Prix de Rome yang berprestij. Hadiah ini memberikan seorang pelajar setahun wang untuk membiayai perjalanan lanjutan ke Rom, di mana dia boleh menghabiskan antara 3 dan 5 tahun. David menyertai pertandingan empat tahun berturut-turut; setiap kali dia menghasilkan karya seni yang hebat, tetapi setiap kali dia gagal untuk menang. David berasa marah dan malah melancarkan mogok lapar untuk membantah ketidakadilan keputusan itu. Hanya pada tahun kelima dia, akhirnya, berjaya memenangi hadiah yang diidamkan.

8. Perjalanan Awalnya Memberi Impak Besar Kepada David Muda

Sumpah Horatii , Jacques-Louis David, 1784, melalui The Louvre

David mengembara ke Itali bersama Vien, yang dilantik sebagai pengarah Akademi Perancis di Rom, dan menghabiskan masa bertahun-tahun di sana. Dia belajar yang penting Seniman Renaissance dan terutamanya diilhamkan oleh rasa drama dan teater yang dilihatnya dalam lukisan Caravaggio , serta kejelasan bentuk yang mencirikan karya Raphael . Dia mengisi dua belas buku lakaran dengan lukisan barang antik, patung purba dan bangunan klasik, lakaran yang akan terus dia kembali sepanjang kerjayanya.

Perjalanan itu juga memberi peluang kepada David untuk meluaskan rangkaian perhubungannya. Dalam perjalanannya, dia bertemu dengan ramai artis terkemuka, yang paling penting ialah Raphael Mengs . Daripada semua pelukis abad ke-18, Mengs boleh dikatakan telah mengubah arus dari Rococo ke Neoklasik. Beliau menegaskan bahawa kesempurnaan seni hanya boleh dicapai melalui kajian teliti prinsip kuno dan teori estetika. Pengaruh Mengs boleh dilihat dalam lukisan awal David, yang menunjukkan pematuhan ketat kepada model klasik.

7. Hasil Kerjanya Serta-merta Memenangi Nama Besarnya

Potret Mademoiselle Guimard sebagai Terpsichore , David, 1773-1775, melalui Christie's

Walaupun dia telah mendapat reputasi sebagai anti-sosial dan menyendiri, karya David masih disambut dengan pujian oleh rakan-rakannya. Selepas kembali ke Paris pada tahun 1780, beliau telah dipilih sebagai ahli Akademi Diraja dan dua lukisannya telah dipamerkan di Salon 1781 Akademi. Ini menarik perhatian Raja Louis XVI, yang menganugerahkan penginapan David di Louvre itu sendiri.

Status baharunya datang dengan ramai pengikut yang bersemangat, dan David mengambil kira-kira 50 murid, beberapa daripadanya akan menjadi artis terkemuka dengan hak mereka sendiri. Malah ada di antara mereka yang mengembara bersama David dan keluarganya semasa mereka kembali ke Rom untuk mencari inspirasi seni.

6. Politik Adalah Tema Malar Sepanjang Karya David

Sketsa untuk Sumpah Gelanggang Tenis , David, 1791, melalui Media Seni/Imej Warisan

wKegawatan politik abad ke-18 dan ke-19 membawa kepada David cabaran dan peluang yang sama. Walaupun dia telah menerima bantuan daripada Louis XVI, raja terakhir Rejim Purba, David adalah penyokong tegar Revolusi Perancis. Ini tercermin dalam beberapa lukisannya yang paling berkuasa, yang merakamkan semangat memberontak dan keazaman bersungguh-sungguh para revolusioner. Karya seni seperti The Lictors Bring to Brutus the Bodies of His Sons dan The Oath of the Horatii mempunyai tema republik secara eksplisit, yang merangkumi nilai-nilai murni dan kebebasan sivik.

Dia juga menggambarkan adegan sebenar dari revolusi itu sendiri, seperti The Tennis Court Oath, yang menunjukkan revolusioner berikrar untuk menubuhkan sebuah republik baru. Secara ketara, lukisan itu belum selesai, kerana rasa perpaduan yang dilambangkan dengan sumpah itu tidak lagi wujud pada awal 1790-an, ketika David sedang mengerjakan karya itu. Ketidaktentuan politik Perancis pada masa itu menyukarkan untuk mencari satu ideologi universal dan berkekalan yang boleh ditangkap dalam satu imej.

Salah satu lukisan David yang paling terkenal, The Death of Marat, juga menggambarkan peristiwa sebenar, iaitu pembunuhan pemimpin revolusioner, Jean Paul Marat . Karya agung David, yang dilukis sejurus selepas pembunuhan itu, berjaya mengubah Marat menjadi martir, mengabadikannya sebagai imej penderitaan dan pengorbanan revolusioner.

5. David Bertanggungjawab Untuk Beberapa Lukisan Napoleon

Bonaparte Menyeberangi Pas St Bernard Besar , David, 1801, melalui Yayasan Napoleon

Sebagai salah seorang tokoh terulung dalam seni Perancis, David berpeluang untuk bergaul dengan Napoleon Bonaparte, yang berazam untuk menjadikan negaranya sebagai pusat budaya Eropah. David pertama kali melakar Napoleon pada tahun 1797, tetapi kerja awal ini tidak pernah selesai. Napoleon mengagumi kemahiran David, bagaimanapun, dan memintanya untuk menemani utusannya ke Mesir sebagai artis rasminya. Hebatnya, David menolak tawaran itu.

Berikutan kejayaannya dalam Pertempuran Marengo pada tahun 1800, Napoleon menugaskan David untuk menghasilkan lukisan epik untuk memperingati penyeberangannya di Alps, yang akan menunjukkan penguasa tenang di atas kuda berapi. David menghasilkan karya ikonik, Bonaparte Crossing the Great St Bernard Pass, yang memenanginya jawatan pelukis mahkamah rasmi di bawah rejim Napoleon.

Pertabalan Napoleon di Notre Dame , Jacques-Louis David, (1805-1807), melalui Wikimedia

Satu lagi lukisan berprestij ialah The Coronation of Napoleon di Notre Dame, yang menyaksikan beberapa tokoh yang sangat terkenal datang ke studio David untuk duduk sebagai model. Antaranya ialah Maharani Joséphine dan Pope Pius VII, kedua-duanya muncul dalam lukisan terakhir. Apabila Napoleon melihat kanvas itu, dia dikatakan telah merenungnya selama sejam sebelum beralih kepada artis itu dan berkata, David, saya tabik kepada anda. Pujian yang tinggi itu diperkuatkan dengan bayaran besar sebanyak 24,000 franc yang David terima atas usahanya.

4. Tetapi Nikmat Diraja Tidak Ditakdirkan Berkekalan

Marikh Dilucutkan Senjata oleh Venus dan Tiga Rahmat , David, 1824, melalui Galeri Seni Web

Selepas kejatuhan rejim Napoleon, David mendapati dirinya tidak disukai dengan monarki Bourbon yang baru dipulihkan. Namun Raja Louis XVIII menawarkan pengampunan kepadanya, menjemputnya untuk menyambung semula kedudukannya sebagai pelukis istana. Walau bagaimanapun, dalam sikapnya yang keras kepala, David menolak. Dia membawa dirinya dan keluarganya ke Brussels dalam buangan sendiri, di mana dia terus mengajar seni.

Dia melukis karya terakhirnya selama bertahun-tahun di Belgium, menghasilkan banyak potret warga tempatan, serta beberapa adegan mitologi. Kerja hebat terakhirnya ialah Mars Being Disarmed by Venus and the Three Graces, yang disiapkannya pada tahun 1824, setahun sebelum kematiannya. Walaupun lukisan itu menarik perhatian orang ramai dan memperoleh wang yang banyak kepada David, ia secara umumnya dianggap lebih rendah daripada karya terdahulunya, tidak mempunyai semangat dan semangat lukisan revolusionernya.

3. Gaya Jacques-Louis David Menjadi Lambang Eranya

Kematian Marat, David, 1793, melalui Galeri Seni Web

Jacques-Louis David benar-benar artis penentu era. Lukisannya yang kaya, dinamik dan berkuasa merangkumi 'gaya Empayar' yang muncul di bawah Napoleon. Menolak perkembangan Rococo yang remeh dan feminin, David menyalurkan prinsip-prinsip klasik keharmonian, kesederhanaan dan kemegahan yang telah diambilnya di Rom. Imejnya menyampaikan mesej kepahlawanan, kebajikan dan keberanian yang jelas, yang meletakkannya di kepala gerakan Neoklasik yang akan berkembang sepanjang abad ke-19.

2. Pelajarnya Menjunjung Legasinya

Napoleon di Takhta Imperialnya , Ingres, 1806, melalui Akademi Khan

Sebagai tambahan kepada banyak karya agungnya, David meninggalkan beberapa pelajar penting. Antaranya ialah Antoine-Jean Gros, yang dijadikan Baron oleh Napoleon, Jean-Germain Drouais, yang berasal dari barisan pelukis potret berprestij, dan Pieter van Hanselaere, yang membantu menyebarkan gerakan Neoklasik di negara asalnya Belgium. Beberapa muridnya juga telah direkrut untuk membantu David dalam projeknya yang lebih penting, bertanggungjawab untuk reka bentuk persisian pada kanvas yang lebih besar.

Setakat ini, murid-murid Daud yang paling penting ialah Jean-Auguste-Dominique Ingres , yang akan terus menjadi tokoh pergerakan Neoklasik. Kerja Ingres banyak berhutang kepada pengaruh David, yang memberi inspirasi kepada artis muda untuk menyalurkan nilai-nilai seni klasik dan memberi tumpuan kepada makna dan bukannya hiasan kosong. Karya seni yang dihasilkan oleh Ingres pada abad ke-19 membantu mendapatkan warisan mentornya.

1. Karya Jacques-Louis David Sangat Dicari Oleh Pengumpul

Alexander, Apelles dan Campaspe , David, 1812, melalui Sotheby's

Jacques-Louis David diiktiraf secara universal sebagai salah seorang artis terpenting Perancis, dan tokoh penting dalam sejarah seni Eropah. Kedudukan berprestij ini tercermin dalam nilai lukisannya, yang telah dijual di lelong dengan harga berjuta-juta.

Pada tahun 1986, beliau Potret Ramel de Nogaret dijual di Christie dengan harga $7,209,000, manakala Taburan Piawaian Helang mencapai $2,535,000. Di Sotheby's lukisannya juga diiktiraf sebagai luar biasa, dengan Lukisan Alexander, Apelles dan Campaspe dijual dengan harga £657,250 pada 2009, dan lakaran askar klasik, kajian untuk tokoh Tatius, mencecah $401,000. Jumlah yang mengejutkan ini menunjukkan kepentingan berterusan karya David dalam kanun seni Eropah.