Siapa Clement Greenberg?

Clement Greenberg (1904-1994) adalah pengkritik seni terkemuka Amerika moden, dan idea radikalnya terus memberi pengaruh hari ini. Dia diiktiraf hari ini sebagai juara untuk abstraksi moden. Namanya diikat dengan pelbagai pergerakan yang dibantunya membentuk, terutama sekali Ekspresionisme abstrak dan Lukisan Medan Warna . Pada tahun-tahun awalnya sebagai pengkritik bakat Greenberg melihat beberapa artis paling terkenal pada 1940-an dan 1950-an Amerika termasuk Jackson Pollock dan Willem de Kooning. Skopnya sebagai seorang penulis berkembang daripada kritikan seni kepada esei polemik dan teks teori, beberapa daripadanya menyebabkan geseran di kalangan rakan-rakannya. Greenberg juga menyusun beberapa pameran paling ikonik era moden. Mari kita lihat dengan lebih dekat pencapaiannya yang luar biasa.

1. Greenberg Mungkin Pengkritik Seni Paling Terkenal di Dunia

Timothy Greenfield-Sanders, Clement Greenberg, 1982, imej ihsan The Art Newspaper

Daripada semua pengkritik seni sepanjang sejarah, Greenberg adalah salah satu daripada segelintir yang telah menjadi nama rumah tangga. kenapa? Kepandaian Greenberg untuk mengesan bakat membuatnya mendapat penghormatan tinggi dalam kalangan dunia seni. Melalui karya beliau sebagai pengkritik seni dan editor dengan pelbagai penerbitan termasuk Bangsa , Kajian Partisan, Rekod dan Ulasan Yahudi Kontemporari, Greenberg memuji beberapa artis terhebat Amerika sebelum mereka menjadi terkenal. Ini termasuk Hans Hoffmann dan Helen Frankenthaler. Greenberg juga seorang sosialit yang hebat, dengan rakan-rakan yang merupakan artis, pengkritik, peniaga dan kurator. Dia menyebarkan idea-ideanya jauh dan luas, membentuk pembangunan Ekspresionisme abstrak dan Lukisan Medan Warna.

2. Greenberg Adalah Penulis Esei Terkemuka

Clement Greenberg, Seni dan Budaya: Esei Kritikal, 1961, imej ihsan Boyd Books

Greenberg menulis beberapa daripada 20keesei paling ikonik abad mengenai seni kontemporari. Ini termasuk Avant-Garde dan Kitsch (1939), Menuju Laocoon Baru (1940), Seni Abstrak (1944), Krisis Gambar Kuda-kuda (1948), dan, mungkin yang paling terkenal, Lukisan Jenis Amerika (1955). Walaupun setiap esei kritisnya membuat hujah masing-masing, pandangan keseluruhan adalah sama - Greenberg percaya ia adalah perkembangan semula jadi lukisan untuk bergerak ke arah yang semakin rata, abstrak bahasa yang menekankan objektiviti seni. Pada tahun 1961, Greenberg menerbitkan koleksi 37 esei yang banyak di bawah tajuk payung. Seni dan Budaya, yang menghimpunkan semua ideanya buat kali pertama.

3. Greenberg ialah seorang Pengumpul Seni

Kenneth Noland, Hadiah, 1961-2, imej ihsan Tate, London

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Selain menulis secara prolifik tentang seni dan teori seni, Greenberg adalah penaung seni yang hebat, dan dia membeli banyak karya seni oleh artis yang paling dia kagumi. Pada tahun-tahun akhir beliau, beliau telah mengumpulkan koleksi lebih daripada 159 lukisan, cetakan, lukisan dan arca oleh beberapa daripada 20keabad artis paling penting Amerika. Mereka termasuk Kenneth Noland, Jules Olitski, Anne Truitt, Anthony Caro, Helen Frankenthaler, Larry Poons, Hans Hoffmann, dan sudah tentu, Jackson Pollock. Dikenali hari ini sebagai Koleksi Clement Greenberg, arkib objek ini kini disimpan Muzium Seni Portland, Oregon.

4. Beliau Bersyarah di Beberapa Universiti Terkemuka Amerika

Jackson Pollock, Kepulauan Kuning, 1952, imej ihsan Tate, London

Sepanjang kerjayanya, Greenberg mengambil pelbagai jawatan pensyarah di beberapa institut pendidikan terkemuka di Amerika. Ini termasuk Kolej Black Mountain, Universiti Yale, Kolej Bennington , dan Universiti Princeton. Pengajaran membolehkan Greenberg menyebarkan ideanya jauh dan luas, memberi kesan kepada generasi pemikir kreatif akan datang dengan memperkenalkan mereka kepada seni Jackson Pollock dan rakan-rakannya. Ekspresionis abstrak.

5. Beliau Juga Seorang Kurator

Tiga Pelukis Amerika Baru, pameran yang dianjurkan oleh Clement Greenberg untuk Universiti Saskatchewan, 1961, imej ihsan Tate, London

Bersama-sama dengan banyak aktiviti dalam seni, Greenberg menganjurkan beberapa pameran ikonik dan berpengaruh. Pada tahun 1963 beliau membuat kurator Tiga Pelukis Amerika Baharu: Louis, Noland, Olitski, dekat Universiti Saskatchewan. Dia juga menganjurkan Abstraksi Post Painterly, 1964, di Muzium Seni Daerah Los Angeles . 31 artis telah dipilih termasuk Helen Frankenthaler dan Kenneth Noland. Begitulah kejayaan pameran itu, ia membuka jalan untuk Lukisan Medan Warna, dan istilah itu Abstraksi Post Painterly kini bahkan diiktiraf sebagai istilah seni yang bona fide.

6. Pada Tahun-tahun Kemudiannya Idea-ideanya Membahagikan Pendapat

Frank Stella, Lompat ke dalam Karung saya, 1982, imej ihsan Tate, London

Apabila dia semakin dewasa, idea Greenberg menjadi semakin melampau. Dia enggan mengubah set kepercayaan tegarnya di sekitar abstraksi moden. Beliau juga terus berhujah bahawa seni harus rata, abstrak dan sepenuhnya merujuk kendiri. Ini adalah ketika para seniman semakin menjauh dari bahasa ini dan memperkenalkan semula unsur-unsur kiasan dan naratif ke dalam lukisan. Idea polemiknya menyebabkan geseran di kalangan rakan sebaya Greenberg, dan dia mendapat beberapa saingan terkemuka, termasuk pengkritik seni Harold Rosenberg . Walaupun begitu, idea Greenberg terus mempengaruhi pergerakan seterusnya termasuk Lukisan Tepi Keras dan Minimalisme. Sejak itu dia mempunyai kesan yang mendalam terhadap cara kita berfikir tentang seni, objektiviti dan abstraksi, dan dia terus mempengaruhi ramai orang hari ini.