Stanislav Szukalski: Seni Poland Melalui Mata Seorang Genius Gila

Potret Stanisław Szukalski; imej dari Behold !!! The Protong oleh Stanislav Szukalski; David oleh Stanislav Szukalski, 1914

Stanislav Szukalski ialah seorang Modernis abad ke-20 artis yang terlibat dalam arca, lukisan, lakaran, dan sains teori. Dia tinggal di Amerika dan Poland, berasa seperti warga dunia dan, pada masa yang sama, seorang patriot tanpa tanah air. Dia kehilangan sebahagian besar kerjanya di Warsaw semasa Perang Dunia Kedua . Dia tidak pernah pulih secara ekonomi, buatan, atau emosi daripada peristiwa ini. Dia dicirikan antara lain sebagai anti-konformis dan propagandis Slav di Amerika Syarikat. Visinya adalah untuk mencipta seni kebangsaan Poland dengan identitinya sendiri dan memulihkan standard dan estetika seni yang hebat.

Stanislav Szukalski: Awal Kanak-Kanak Dan Pendidikan

Potret Stanisław Szukalski, melalui Netflix

Stanisław Szukalski, jika tidak: Stach dari Warta dilahirkan pada 13 Disember 1893, di sebuah bandar kecil di Warta, Poland. Dianggap oleh sesetengah pihak sebagai artis setanding Michelangelo dan Leonardo da Vinci , beliau mempromosikan idea seni Poland yang mengalir daripada keperibadian negara. Pada usia lima tahun, selepas cuba melihat terus ke matahari dan menghargai cahayanya untuk masa yang lama, sebahagian daripada retinanya - yang bertanggungjawab untuk pusat penglihatan kita - telah rosak. Sepanjang hayatnya, dia akan mereka bentuk dan membuat arca dengan titik di matanya. Di sekolah, dia memutuskan untuk mencipta abjadnya sendiri, kerana dia fikir sekolah memutarbelitkan kecenderungan kanak-kanak, mengubah suai mereka, dan menjadikannya biasa untuk berfikir dengan cara yang sama.

Stanislav Szukalski , 1917, Chicago, melalui Trigg Ison Fine Art, Hollywood

Pada tahun 1906, pada usia 12 tahun, dia pergi ke Chicago, di mana beliau menjadi ahli Renaissance Chicago pergerakan. Pada usia 14 tahun, dia mula menghadiri Institut Seni di Chicago , di mana bakat luar biasa beliau dengan cepat disedari. Pada tahun 1910, beliau kembali ke Poland dan dimasukkan ke Akademi Seni Halus di Krakow. Oleh kerana sikapnya yang tidak berkompromi, dia kembali ke Chicago pada tahun 1913 dan memulakan tempoh paling penting dalam karya kreatifnya yang berlangsung sehingga tahun 1939. Pada masa ini, dia menerbitkan dua monograf besar: Karya Szukalski (1923) dan Projek dalam Reka Bentuk (1929). Pada tahun 1925, beliau mengambil bahagian dalam Pameran Antarabangsa Seni Hiasan Moden di Paris, di mana beliau menerima Grand Prix, Diploma Kehormat, dan Pingat Emas. Keperibadian, kreativiti, dan pandangannya yang sangat anti-institusi dan individualistik mempunyai kesan yang besar Kehidupan artistik Chicago .

Gaya Dan Estetika Szukalski

David oleh Stanislav Szukalski , 1914, melaluiArkib Szukalski

Stanislav Szukalski adalah seorang modernis dengan pengaruh dari Rodin dan Michelangelo. Gayanya boleh ditafsirkan sebagai gabungan unsur mitologi dan erotik dengan dos surealisme . Pada tahun-tahun awalnya, artis itu dipengaruhi oleh kemodenan Neo-Poland . Kemudian, seni tamadun purba akan menarik perhatiannya, khususnya budaya Mesoamerika . Sosok manusia didominasi dalam karyanya, yang biasanya kelihatan cacat dan berpecah-belah.

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

Ia adalah ayah saya. Dia telah dibunuh oleh sebuah kereta. Saya menghalau orang ramai, dan saya mengambil mayat ayah saya. Saya memikulnya di bahu saya untuk masa yang lama ke rumah mayat negara. Saya beritahu mereka, ini ayah saya. Dan saya bertanya kepada mereka perkara ini, yang mereka benarkan. Ayah saya diberikan kepada saya, dan saya membedah mayatnya. Anda bertanya kepada saya di mana saya belajar anatomi. Ayah saya mengajar saya.

-Szukalski

Apa yang membuatkan karyanya istimewa ialah dia menghasilkan arca dalam bentuk tiga dimensi. Menurut pengkritik seni, Stanislav Szukalski mempunyai keupayaan unik untuk menggabungkan gaya era dan budaya yang berbeza. Sebagai contoh, dia menggabungkan Seni Orang Asli Amerika dengan unsur Slavic. Walaupun seninya kelihatan kosmopolitan, dia terus mencipta bentuk baru seni Poland.

Karya beliau Perjuangan

Perjuangan oleh Stanislav Szukalski , 1917, melalui Seni Halus Varnish

Pada tahun 1917, beliau mencipta Perjuangan , salah satu karyanya yang paling terkenal. Ia adalah tangan kira-kira lima kali lebih besar daripada biasa. Dari jari keluar kepala helang. Empat jari menyerang ibu jari, melambangkan perjuangan antara kualiti dan kuantiti rakyat biasa melawan orang yang cemerlang. Jari melambangkan kuantiti dan kualiti ibu jari. Ibu jari ditafsirkan sebagai pencipta tamadun dan jari sebagai serangan. Ibu jari juga melambangkan orang, artis itu sendiri, yang menentang masyarakat. Stanislav Szukalski telah berkata bahawa tanpa ibu jari, kita tidak akan membuat alat dan tanpa alat, kita tidak akan membuat tamadun.

Projek ini merangkumi perjalanan hidupnya. Ia telah dimusnahkan di Poland semasa Perang Dunia II, tetapi ia muncul semula pada tahun 90-an. Ia seolah-olah telah dicuri dalam perang dan tinggal selama beberapa dekad dalam koleksi peribadi. Kedua-dua kerjaya profesionalnya dan kehidupan seterusnya telah ditandai dengan perjuangan dan kehilangan.

Tribe Of The Hati bertanduk

Pameran karya oleh Stanisław Szukalski dan suku Horned Heart di Society of Friends of Fine Arts di Krakow ,1929, melalui Zermatism

Pada tahun 1929, selepas pameran Stanislav Szukalski di Istana Seni di Krakow, kumpulan artistik itu memanggil Hati bertanduk telah lahir. Szukalski percaya pada Seni Poland dan idea romantis bahawa harus ada seorang yang mewakili sesebuah negara dan percaya dirinya sebagai seorang genius negara. Pandangannya tentang seni, politik, masyarakat, nasionalisme, dan Poland terserlah dalam karya-karyanya.Sekumpulan artis berkumpul di sekelilingnya mencari inspirasi dalam budaya wilayah bekas Slavia. Moto pembentukan itu ialah: Cinta, berjuang.

Kumpulan itu beroperasi sehingga 1936, menganjurkan banyak pameran di seluruh Poland, menerbitkan artikel dalam majalah nasional dan badan akhbarnya sendiri – KRAK .Setiap artikel yang diterbitkan mengandungi satu perbendaharaan kata yang agresif untuk gereja dan komen anti-semitik . Dia mendakwa bahawa mereka yang tidak mengagumi karyanya adalah orang Yahudi. Pada tahun 1930-an, Poland masih memupuk agama Katolik tradisional. Szukalski dipertimbangkan Katolik berat sebelah untuk menjadi hamba . Hanya mereka yang tidak beragama sahaja adalah orang Poland dan patriot sejati. Penulis biografi Stanislav Szukalski, Lameński Lechosław, juga berpendapat bahawa pada tahun 1930-an dia mula menunjukkan tingkah laku skizofrenia yang akan menyeksanya sepanjang hidupnya.

Mengubah Wajah Seni Poland

Dari 1926 hingga 1935, pemimpin Poland ialah Marshal Józef Piłsudski , yang bertujuan untuk sebuah negara berbilang budaya yang didiami oleh orang Yahudi, Poland Ukraine, Jerman, Lithuania, dan minoriti lain. Selepas kematian Pilsudski di Poland, Autoritarianisme kebangsaan secara langsung tidak termasuk bukan Poland. Akibatnya, Szukalski digalakkan untuk mencipta seni Poland nasionalis mengandungi unsur agresif. Negeri Poland memeluknya dengan mesra, melihatnya sebagai tindak balas nasional terhadap kebangkitan seni sosialis kebangsaan .

Remussolini oleh Stanislav Szukalski , 1932, Kraków, melaluiKoleksi dalam talian Audiovis NAC

Sebelum Perang Dunia II, Stanislav Szukalski mempunyai anti-Semitik yang jelas dan anti-Kristian ideologi yang kemudiannya ditolak. Ini terbukti dalam arca yang dibuatnya pada tahun 1932. Dia memanggilnya Remussolini dan dibuat untuk Benito Mussolini . Titik permulaan untuk kerja ini ialah Serigala betina Capitoline di Muzium Capitoline di Rom . Semasa Renaissance , arca dengan serigala telah pun diubah suai dengan penambahanRomulus dan Remusdan lagenda yang mengiringi mereka. Dalam kedudukan serigala, Szukalski meletakkan Mussolini telanjang sebagai separuh manusia separuh haiwan, memanjangkan lengannya dengan gerakan fasis yang bercirikan. Dalam kes ini, Szukalski menyahbina Mussolini daripada 'wira' lelaki fasisme Itali kepada cita-cita ibu membesarkan anak-anaknya.

Boleslav yang Berani oleh Stanislav Szukalski, 1928, dalam Muzium Silesian Atas, Bytom ;dengan Monumen kepada Penambang oleh Stanislav Szukalski , melalui Arkib Szukalski

Sekitar tahun 1935, dia pergi ke Poland dan kerajaan menyediakannya dengan bengkel, di mana dia mencipta dua arca besar. Yang pertama daripada Boleslav yang Berani , Raja pertama Poland, dan yang lain ialah Monumen kepada seorang Penambang . Pada yang pertama, artis mempersembahkan raja ketika dia membunuh Uskup Poland, menjadikan pandangan anti-Katoliknya jelas.

Pada tahun 1939, bagaimanapun, Nasionalisme Poland telah mengalami kemalangan maut dengan nasionalisme Jerman , dan impian Szukalski tentang Poland yang diperbaharui runtuh. Selepas Nazi mengebom Warsaw, 1/3 bandar telah musnah bersama studionya. Semua projeknya musnah dan dia terperangkap di bawah runtuhan selama dua hari. Selepas ini, dia kembali ke Amerika Syarikat tanpa karya seni atau wang. Secara keseluruhan, dia membuat 174 arca, beratus-ratus lukisan dan lukisan, kebanyakannya telah dimusnahkan, manakala beberapa telah diselamatkan dalam koleksi Amerika.

Seni Selepas Perang Dunia Kedua

Dalam tempoh dari 1939 hingga 1987, Stanislav Szukalski telah dipengaruhi oleh Pascamodenisme . Berakhirnya Perang Dunia ΙΙ mengakhiri masa yang lama modenis zaman, yang berasaskan kemajuan berterusan dalam teknologi, seni, dan masyarakat. Di tengah-tengah seni pasca perang Szukalski adalah hubungan dengan masa lalu, yang merupakan prinsip utama Postmodernisme. Dalam konteks ini, dia cuba mentafsir semula simbol masa lalu dan masa kini juga.

Szukalski nampaknya telah mengubah pandangan anti-semitiknya selepas Perang Dunia II. Dia telah mengatakan bahawa orang Yahudi adalah sumber tradisi kuno dan bahawa mereka telah memperoleh kebijaksanaan melalui penderitaan yang telah mereka lalui. Ini juga ditunjukkan dalam bentuk timbul Menora dia buat sebagai tanda kagum kepada Yahudi.

Katyn - Nafas Terakhir

Katyn - Nafas Terakhir oleh Stanislav Szukalski , 1979, melaluiArkib Szukalski

Arca terakhir yang diciptanya adalah pada tahun 1979, dipanggil Katyn- Nafas Terakhir, dinamakan sempena pembunuhan beramai-ramai di hutan Katyn pada September 1939. Hampir 5,000 pegawai tentera Poland, intelektual, dan tahanan politik telah dibunuh oleh Soviet dan dikebumikan dalam kubur besar di Hutan Katyn. Dengan karya seni ini, Stanislav Szukalski meluahkan semua kemarahan dan kegilaannya untuk Perang Dunia II. Ia masih jelas bahawa Szukalski tidak pernah kehilangan kebenciannya terhadap Komunisme atau cintanya kepada rakyatnya. Dalam kompleks yang diciptanya, orang yang berpendidikan kelihatan diikat tangan di belakang, selepas mula-mula memukul kepala mereka dengan kapak dan menembak di leher.

Zematisme

Stanisław Szukalski , 1983; dengan contoh karya beliau tentang Zermatism , melaluiArkib Szukalski

Pada tahun 1940, Stanislav Szukalski menetap di Los Angeles dan hidup dengan cara yang sangat sedikit. Menjelang akhir hayatnya, Szukalski mengembangkan teori pseudoscientific yang dipanggil Zematisme , dinamakan sempena bandar Zermatt Switzerland. Dia meneliti seni primitif semua budaya dunia, cuba menyahsulit bahasa simbol. Dia menulis lebih daripada 40 jilid penulisan tentang misteri asal usul manusia dan bahasa.

Imej daripada Lihatlah!!! Protong oleh Stanislav Szukalsk i , melalui Arkib Szukalski

Mengikut teori ini, pada zaman dahulu, monyet atau beruk lain merogol wanita cantik dan dengan itu menjadi sub-suku orang hodoh yang kemudiannya menjadi penjenayah, pembunuh, Nazi, dan komunis. Semua manusia berasal dari pulau Easter dan berada di bawah kawalan kaum kacukan manusia-yeti , kerana dia menamakan mereka. Teori ini menjelaskan perbezaan suku dan budaya dengan mendakwa bahawa ia adalah disebabkan oleh persilangan spesies.Walau bagaimanapun, tiada bukti saintifik untuk menyokong teori Zermatisme.

Stanislav Szukalski Dan Hubungannya Dengan The DiCaprios

Semasa menetap di California, Stanislav Szukalski adalah jiran George DiCaprio, bapa Leonardo DiCaprio. Memandangkan kedua-duanya cenderung artistik, kedua-dua lelaki melukis komik, kedua-dua lelaki itu menjadi kawan, sering melawat antara satu sama lain. Leonardo DiCaprio mempunyai hubungan rapat dengan Szukalski, menganggapnya sebagai datuk. Pada 2018, Leonardo Di Caprio membiayai pengeluaran untuk sebuah filem, Perjuangan: Kehidupan dan Seni Hilang Stanisław Szukalski, dan juga menjadi seorang pengumpul yang berharga daripada arca Szukalski. Szukalski akhirnya meninggal dunia pada tahun 1987 di Los Angeles. Setahun kemudian abunya ditaburkan di Rano Raraku, kuari pengukir di Pulau Easter oleh kawan rapatnya.

Stanisław Szukalski bersama keluarganya dan Leonardo DiCaprio, 1980

Dia seorang yang penuh dengan percanggahan, dengan personaliti yang kuat, anti-konformis, dan sipi. Ketidakcukupan ideologi dan peralihan radikal ke arah pengkritik seni telah menjadi sebab pengkritik seni moden menganggap karya yang tidak berguna. Akibatnya, karya salah seorang artis Poland yang paling penting kekal hampir tidak diketahui.

Untuk maklumat lanjut tentang Kehidupan Szukalski, anda boleh menonton Perjuangan: Kehidupan dan Seni Hilang Stanislav Szukalski di Netflix.