11 Hasil Lelongan Paling Mahal dalam Seni Moden Dalam 5 Tahun Lepas

Les femmes d'Alger (Versi 'O') oleh Pablo Picasso, 1955, melalui Christie's (kiri); dengan Arnab oleh Jeff Koons, 1986, melalui Christie's (tengah); dan Potret Seorang Artis (Kolam dengan Dua Tokoh) oleh David Hockney, 1972, melalui Christie's (kanan)

Semua pasaran berubah-ubah dan perdagangan seni tidak terkecuali, tetapi sejak lima tahun yang lalu, beberapa karya Seni Moden yang paling penting, terkenal dan mahal telah dijual di lelongan untuk harga yang monumental. Artikel ini merangkumi sebelas keputusan lelongan teratas sejak 2015, meneroka setiap karya agung dan mendedahkan cara ia menjadi begitu berharga.

Apakah Seni Moden?

Seni Moden ialah kategori yang kompleks dan pelbagai aspek, merangkumi pelbagai jenis gaya, daripada Kubisme kepada Ekspresionisme , surealisme kepada Dadaisme .

Para sarjana dan ahli sejarah seni mungkin berhujah mengenai perkara kecil genre itu, tetapi Seni Moden secara meluas bersetuju untuk merujuk kepada seni yang dicipta dari pertengahan lewat 19keabad, apabila kesan revolusi perindustrian mula dirasai dengan lebih mendalam, melalui kebanyakan yang 20keabad, dengan garis kabur antara Moden dan Kontemporari artis.

Setiap satu daripada sepuluh teratas yang diperiksa di sini dicipta semasa 20keabad, dan beberapa artis masih hidup hari ini.

sebelas. Lili Air Mekar (Water Lilies) oleh Claude Monet, 1914

Harga Realisasi: USD 84,687,500

Bunga lili air mekar oleh Claude Monet , 1914, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 84,687,500
Tempat & Tarikh: Christie's, New York, 08 Mei 2018, lot 10
Penjual yang dikenali: Harta Peggy dan David Rockefeller

Mengenai Karya Seni

Claude Monet mungkin bukan pelukis pertama yang terlintas di fikiran apabila anda memikirkan Seni Moden, tetapi karya maninya masuk Impresionisme (dia pun memberi nama pergerakan itu !) menjadikan Monet salah seorang artis paling berpengaruh pada abad kedua puluh. Pelukis Paris terkenal dengan kehebatannya Lili Air , satu siri 250 lukisan minyak yang menggambarkan bunga yang tumbuh di sekeliling rumahnya di Pemberi .

Adakah anda menikmati artikel ini?

Daftar ke Surat Berita Mingguan Percuma kamiSertai!Memuatkan...Sertai!Memuatkan...

Sila semak peti masuk anda untuk mengaktifkan langganan anda

Terima kasih!

The Water Lilies memberikan pandangan yang sangat intim ke dalam kehidupan Monet dan bekerja sambil dia menyimpannya di studionya, menjual hanya satu, dan menyerahkannya kepada keluarganya selepas dia meninggal dunia; bukan selama beberapa dekad kanvas mula muncul di galeri di seluruh Eropah, di mana ia dihargai kerana warna berani, kedalaman berbayang dan deria pergerakan yang menjadi ciri siri ini.

Lelongan Bunga Lili Air Monet di Christie's , New York, 2018, melalui Architectural Digest, video penuh di sini

Bukan sahaja sangat cantik tetapi juga sangat penting untuk sejarah seni, Monet Lili Air secara rutin mendapatkan jumlah yang besar, di lelongan dan dalam jualan persendirian. Malah, salah satu kanvas yang lebih besar, hanya bertajuk Bunga lili air mekar , telah dibeli pada 2018 dengan harga lebih $84 juta di Christie's pada 2018.

10. Komposisi Suprematist oleh Kazimir Malevich, 1916

Harga Realisasi: USD 85,812,500

Komposisi Suprematist oleh Kazimir Malevich , 1916, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 85,812,500
Tempat & Tarikh: Christie's, New York, 15 Mei 2018, lot 12A
Penjual yang dikenali: Keluarga Nahmad
Pembeli yang dikenali: peniaga seni British Brett Gorvy

Mengenai Karya Seni

Artis Russo-Poland, Kazimir Malevich, mengejutkan dunia pada tahun 1915 dengan pameran lukisan abstrak berani, warna berani dan bentuk geometri tidak seperti apa-apa yang pernah dilihat dalam dunia Seni Moden. Potongan ini mewakili kelahiran Gerakan suprematisme , yang ditakrifkan oleh Malevich sebagai ' keutamaan perasaan murni dalam seni kreatif .'

Karya terbesar dari tahun-tahun awal ini adalah karyanya Komposisi Suprematist , yang menyatukan pergerakan dan keheningan, warna formal dan sporadis, sibuk, dan ruang kosong yang menarik. Malevich pasti menganggapnya sebagai kemuliaan beliau, termasuk lukisan dalam hampir semua pameran masa depannya.

Lelongan Gubahan Suprematist Malevich di Christie's , New York, 2018, melalui Christie's

Melewati Muzium Seni Moden di New York, dan Muzium Stedelijk di Amsterdam, Komposisi Suprematist akhirnya kembali ke tangan keturunan Malevich pada tahun 2008. Mereka menjualnya hampir serta-merta kepada legenda keluarga Nahmad , oleh siapa ia disenaraikan di Christie's sedekad kemudian. Dibeli dengan harga $85 juta yang luar biasa oleh peniaga seni British, Brett Gorvy, lukisan itu memegang rekod untuk karya seni Rusia paling mahal yang pernah dijual.

9. Kerbau II oleh Robert Rauschenberg, 1964

Harga Realisasi: USD 88,805,000

Kerbau II oleh Robert Rauschenberg , 1964, melalui Christie's

Anggaran: USD 50,000,000-70,000,000
Harga Realisasi: Dolar Amerika88,805,000
Tempat & Tarikh: Christie’s, New York, 15 Mei 2019, lot 5B

Mengenai Karya Seni

Semasa awal 1950-an, artis kelahiran Texas Robert Rauschenberg mengembara merentasi Eropah dan Afrika Utara , mengalami pelbagai budaya dan bereksperimen dengan bentuk seni yang berbeza. Di Maghribi, misalnya, dia mencipta kolaj daripada timbunan sampah yang dibuang, sebelum membawanya pulang ke Itali di mana banyak dipamerkan dan dijual di galeri terpenting negara itu.

Eksperimen formatif sedemikian membuahkan hasil sedekad kemudian dalam bentuk pengaruhnya kepingan silkscreen . Menggabungkan imej daripada budaya kontemporari, figura semula jadi dan sapuan berus, karya agung ini memperkenalkan cara baharu untuk menangkap dan menyampaikan huru-hara kehidupan moden.

Lelongan Buffalo II Rauschenberg di Christie's, New York, 2019

Karya Rauschenberg yang paling terkenal, dan pastinya paling mahal, adalah karya seni Kerbau II , yang pertama kali dipamerkannya di Venice Biennale pada tahun 1964. Kanvas besar itu mempunyai ketinggian lebih dari lapan kaki dan memaparkan banyak imej yang kelihatan berbeza, termasuk kuboid berongga, matahari terbit dan gambar besar John F. Kennedy. Buffalo II bukan sahaja menangkap zeitgeist Amerika 60-an, tetapi ia juga merapatkan jurang antara dua pergerakan artistik: Ekspresionisme abstrak dan Seni Pop .

Atas sebab ini, ia dianggap sebagai nilai seni yang hebat dan telah dibeli dengan jumlah monumental sebanyak $88 juta di Christie's pada 2019. Dikhabarkan bahawa bidaan yang menang datang daripada waris Walmart dan penaung seni, Alice Walton.

8. Potret Artis (Kolam dengan Dua Tokoh) oleh David Hockney, 1972

Harga Realisasi: USD 90,312,500

Potret Seorang Artis (Kolam dengan Dua Tokoh) oleh David Hockney, 1972, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 90,321,500
Tempat & Tarikh: Christie's, New York, 15 November 2018, lot 9C
Penjual yang dikenali: ahli perniagaan British, Joe Lewis

Mengenai Karya Seni

Tema berulang dalam David Hockney Lukisan dari tahun 1960-an dan 1970-an ialah kolam renang, yang mewakili perubahan mendebarkan dalam hidupnya selepas berpindah dari England asalnya ke California yang cerah.

Potret Artis (Kolam dengan Dua Tokoh) mungkin karya beliau yang paling dikenali dari tempoh ini, namun ia tidak ditetapkan di Amerika, tetapi di Perancis Selatan, dan tidak menunjukkan Hockney sendiri, tetapi artis lain: Peter Schlesinger, bekas kekasih dan musenya. Gaya yang dipermudahkan tetapi jelas membangkitkan yang mencirikan lukisan Hockney dicontohkan dalam lukisan ini, yang menjauhi dunia politik dan pergerakan global untuk melihat retrospektif yang intim pada pengalaman dan hubungan seseorang sendiri.

Lelongan Potret Seorang Artis Hockney (Kolam dengan Dua Tokoh) di Christie's New York , 2018, melalui The Conversation

Ia pastinya telah menyentuh hati (apatah lagi dompet!) peniaga dan pengumpul seni yang paling terkenal di dunia, termasuk James Astor, David Geffen dan Joe Lewis, yang memiliki lukisan itu di pelbagai titik dalam sejarahnya. Pada tahun 2018, Potret Seniman menetapkan rekod lelongan untuk lukisan oleh artis yang masih hidup, dijual dengan harga yang mengejutkan $90.3 juta di Christie's. Sekali lagi, pembeli itu tanpa nama.

7. Arnab oleh Jeff Koons, 1986

Harga Realisasi: USD 91,075,000

Arnab oleh Jeff Koons, 1986 , melalui Christie's

Anggaran: USD 50,000,000-70,000,000
Harga Realisasi: USD 91,075,000
Tempat & Tarikh: Christie’s, New York, 15 Mei 2019, lot 15B
Penjual yang dikenali: Harta pusaka Samuel Irving Newhouse Jr.
Pembeli yang dikenali: Robert Mnuchin untuk Steven A. Cohen

Mengenai Karya Seni

Ikon seni abad ke-20, Jeff Koons ‘ Arca arnab logam setinggi 3 kaki mengaburkan sempadan antara kerja dan permainan. Walaupun konturnya yang seperti belon dan bentuk kebinatangannya secara semula jadi membangkitkan kenangan zaman kanak-kanak, keluli sejuk itu pada akhirnya adalah pepejal dan pantang menyerah. Malah telah berlaku dicadangkan oleh artis itu sendiri bahawa lobak merah yang dipegang di tangan arnab menyampaikan dimensi seksual yang halus kepada karya seni.

Lelongan Arnab Koons di Christie's, New York , 2019, melalui Business Wire, video penuh di sini

Sebenarnya terdapat tiga pelakon Arnab dibuat pada tahun 1986, salah satu daripadanya memenangi gelaran karya seni termahal oleh seorang artis yang masih hidup, apabila ia dijual di Christie's pada 2019 dengan jumlah yang mengejutkan sebanyak $91 juta.

6. Chop Suey oleh Edward Hopper, 1929

Harga Realisasi: USD 91,875,000

Chop Suey oleh Edward Hopper , 1929, melalui Christie's

Anggaran: USD 70,000,000-100,000,000
Harga Realisasi: USD 91,875,000
Tempat & Tarikh: Christie’s, New York, 13 November 2018, lot 12B
Penjual yang dikenali: Harta pusaka Barney A. Ebsworth

Mengenai Karya Seni

Terdahulu pada abad ke-20, pelukis Amerika Edward Hopper menawarkan pandangan baru Realisme , memfokuskan pada saat-saat hening dan mengelak gaya perincian yang berani daripada ramai rakan seangkatannya. Dengan sapuan berusnya yang luas, palet yang diredamkan dan penggunaan cahaya dan bayang-bayang, Hopper mencipta imej yang lebih seperti kenangan atau mimpi, daripada pandangan serta-merta gambar.

Chop Suey sering dianggap sebagai pencapaian terbesarnya, apatah lagi kerana imejan sensual yang melengkapkan kesan visual lukisan itu. Wanita yang bercakap di latar belakang, teko dan asap rokok, tanda di luar tingkap: semua ini menyumbang ke arah mood yang menggugah kuat karya itu. Terdapat juga perdebatan hebat tentang siapa tokoh tersebutdalam lukisan itu mewakili. Adakah wanita di latar depan menghadap doppelgängernya? Adakah pasangan di latar belakang sepatutnya Hopper dan isterinya?

Lelongan Chop Suey Hopper di Christie's, New York , 2018, melalui Medium

Soalan-soalan ini sudah pasti telah menyumbang kepada minat yang meluas itu Chop Suey tertarik serta-merta selepas ia didedahkan, dan yang terus menarik peminat hari ini. Malah, lukisan itu mencatatkan rekod sebagai karya Hopper yang paling mahal, apabila ia dijual di Christie pada 2018 dengan harga kurang dari $92 juta.

5. Tidak bertajuk oleh Jean-Michel Basquiat, 1982

Harga Realisasi: USD 110,487,500

Tidak bertajuk oleh Jean-Michel Basquiat , 1982, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 110,487,500
Tempat & Tarikh: Sotheby's, New York, 18 Mei 2017, lot 24
Penjual yang dikenali: Keluarga Spiegel
Pembeli yang dikenali: pengumpul seni Jepun, Yusaku Maezawa

Mengenai Karya Seni

Sebagai seorang budak lelaki, Jean-Michel Basquiat menghabiskan berbulan-bulan di hospital untuk pulih daripada kemalangan kereta, dan untukbiarkan dia sibuk, ibunya membawakannya salinan Anatomi Gray. Buku perubatan ini akan terus mempengaruhi anaknya dalam kerjaya masa depannya sebagai seorang artis; dia merujuk kepadanya sentiasa apabila menggambarkan anatomi manusia , daripada pelbagai tulang kepada tengkorak.

Kepala adalah salah satu imej yang paling dikenali yang muncul berulang kali dalam oeuvre Basquiat, sering merapatkan jurang antara hidup dan mati. Ini dicontohi oleh Tidak bertajuk , di mana warna-warna terang dan sapuan berus liar bertentangan dengan imej tengkorak yang tenggelam dan lemah. Diilhamkan oleh buku teks profesional yang paling dihormati, tetapi dicat dalam gaya artis grafiti bandar, tiada yang lebih baik mewakili pendekatan novel Basquiat terhadap seni.

Lelongan Basquiat's Untitled di Christie's, New York , 2017, melalui Financial Times

Pada tahun 2018, Tidak bertajuk telah dibentangkan sebagai satu-satunya bahagian dalam pameran Basquiat , kejayaan yang menunjukkan daya tarikan kedua-dua artis dan karya seni. Seolah-olah lebih banyak bukti diperlukan, lukisan itu dijual di Sotheby's dua bulan kemudian dengan harga $110 juta yang sukar dipercayai.

Empat. Gadis kecil dengan bakul bunga oleh Pablo Picasso, 1905

Harga Realisasi: USD 115,000,000

Gadis kecil dengan bakul bunga oleh Pablo Picasso , 1905, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 115,000,000
Tempat & Tarikh: Christie's, New York, 08 Mei 2018, lot 15
Penjual yang dikenali: Harta Peggy dan David Rockefeller

Mengenai Karya Seni

Gadis muda dalam imej itu telanjang sepenuhnya selain daripada reben rambut dan kalung halus serta memegang sebakul bunga. Kebogelan, pandangan dingin dan kedudukannya yang janggal memanggil pembaca untuk mempersoalkan apa yang sebenarnya dia jual. Sama ada penjual bunga atau pelacur, angka itu menyatukan kuasa tidak bersalah dan tidak bermoral yang seolah-olah bertentangan, memaksa pembaca mempersoalkan andaian dan piawaian mereka sendiri.

Lelongan Gadis Picasso dengan Bakul Berbunga di Christie's, New York , 2018, melalui The Star, video penuh di sini

Gadis kecil dengan bakul bunga telah dilukis pada titik perubahan penting dalam kehidupan Pablo Picasso, ketika dia beralih daripada seorang bohemian yang miskin kepada seorang artis yang terkenal dan disegani dalam tempoh dua tahun sahaja. Walaupun ia jatuh ke dalam karya yang dicipta semasa beliau Tempoh Mawar , lukisan itu jauh lebih sejuk dan muram daripada kebanyakan hasil kontemporarinya. Perasaan menghantui yang ditimbulkan oleh imej itu menarik perhatian Adik beradik Stein , yang membeli gadis kecil dari galeri Paris yang mana artis telah menjualnya hanya 75 francs! 113 tahun kemudian, ia dijual sekali lagi, kali ini dengan harga yang lebih tinggi iaitu $115 juta!

3. Bogel Baring (Di sebelah kiri) oleh Amedeo Modigliani, 1917

Harga Realisasi: USD 157,159,000

Bogel Baring (Di sebelah kiri) oleh Amedeo Modigliani , 1917, melalui Sotheby's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 157,159,000
Tempat & Tarikh: Sotheby's, New York, 14 Mei 2018, lot 18

Mengenai Karya Seni

Pada tahun 1917, Amedeo Modigliani telah ditawarkan 15 franc sehari untuk melukis beberapa siri bogel, lima daripadanya diserahkan kepada modelnya, yang berbaring dengan kain, bersandar di atas katil atau berehat di atas kerusi selama berjam-jam, manakala artis mencipta beberapa bogel terbaik. pernah dibuat.

Hilang sudah tudung alegori dan fizikal yang digunakan oleh wanita berbogel separuh menyamar di dalam seni abad sebelumnya . Sebaliknya, Modigliani menggambarkan wanita merana tanpa segan silu dalam kebogelan mereka, sudah pasti diilhamkan oleh warisan Italinya dan Renaissance karya seni yang didedahkannya semasa mudanya di Rom, Florence, dan Venice.

Bogel Baring (Di sebelah kiri) amat luar biasa kerana saiznya - pada lebar hampir satu setengah meter, ia adalah lukisan terbesar yang pernah dicipta oleh Modigliani - dan kejernihannya yang berkekalan. Pose dan renungan susuk tubuh yang berbaring itu sekali gus mengundang dan melarang, mencipta daya tarikan dan sukar difahami dalam ukuran yang sama. Hanya lebih 100 tahun selepas karya agung itu dibuat, ia dijual di Sotheby's dengan harga $157 juta, menunjukkan sifat tarikan, tipu daya dan kecantikan yang abadi.

dua. Berbaring Bogel oleh Amedeo Modigliani, 1917-18

Harga Realisasi: USD 170,405,000

Berbaring Bogel oleh Amedeo Modigliani , 1917-18, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 170,405,000
Tempat & Tarikh: Christie's, New York, 9 November 2015, lot 8A
Pembeli yang dikenali: Pengumpul seni Cina, Liu Yiqian

Mengenai Karya Seni

Begitu pentingnya kebogelan Modigliani dalam sejarah seni, sehingga mereka menduduki tempat kedua dan ketiga untuk karya Seni Moden paling mahal yang dibeli di lelongan dalam tempoh lima tahun yang lalu. Satu lagi bogel baring dari tahun 1917, Berbaring Bogel adalah antara lukisan artis yang paling terkenal. Ia adalah pandangan yang jauh lebih langsung dan eksplisit pada genre bogel, dan sekali lagi menunjukkan kemuliaan dan seksualiti bentuk manusia.

Lelongan Hidung Laid Modigliani di Christie's, New York , 2015, melalui CNN, video penuh di sini

Seperti karya sebelumnya, Berbaring Bogel telah dipamerkan pada pertunjukan pertama (dan terakhir!) Modigliani, yang telah ditutup oleh polis kerana artis itu telah berani menggambarkan rambut badan wanita . Sepanjang abad berikutnya, stigma kebogelan Modigliani berubah menjadi penghormatan besar untuk kepintaran dan keseniannya. Dengan penghargaan ini telah datang nilai kewangan yang hebat: Berbaring Bogel dijual di Christie pada 2015 dengan harga $170 juta yang besar. Selain karya agung itu sendiri, pembeli Liu Yiqian juga menerima ganjaran $1.7 juta, setelah membuat transaksi melalui kad kredit American Expressnya!

1. Wanita Algiers (Versi 'O') oleh Pablo Picasso, 1955

Harga Realisasi: USD 179,365,000

Wanita Algiers (Versi 'O') oleh Pablo Picasso , 1955, melalui Christie's

Anggaran: Tidak diketahui
Harga Realisasi: USD 179,365,000
Tempat & Tarikh: Christie's, New York, 11 Mei 2015, lot 8A
Penjual yang dikenali: Libby Howie untuk pengumpul Arab Saudi tanpa nama
Pembeli yang dikenali: Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani , ahli Keluarga Diraja Qatar

Mengenai Karya Seni

Tempat teratas untuk rekod lelongan terkini Seni Moden diambil oleh artis paling ikonik abad ke-20, Pablo Picasso . Diilhamkan oleh Eugene Delacroix lukisan 1834 Wanita Algiers di Pangsapuri mereka , miliknya Wanita Algiers terdiri daripada 15 lukisan berlabel 'A' hingga 'O' dan disiapkan dari 1954 hingga 1955. Walaupun setiap versi berbeza sangat dihargai, dan banyak yang dipegang dalam koleksi yang sangat terkenal, sama ada awam dan peribadi, Versi O adalah yang paling terkenal.

Lukisan itu merangkumi Picasso Kubisme yang terbaik, memecahkan bentuk dan ruang hasil kerja Delacroix dan menggunakan warna yang menarik untuk meningkatkan kesan pendekatan geometri baharu. Ia adalah salah satu daripada lima versi yang dikekalkan oleh Victor dan Sally Ganz , pengumpul seni yang berpengaruh dan pemilik pertama Wanita Algiers , dan dijual di lelongan dalam penjualan harta pusaka mereka pada tahun 1997, di mana ia dibeli dengan harga $31.9 juta.

Lelongan Picasso The Women of Algiers (Versi 'O') di Christie's, New York , 2015, melalui Christie's

Kurang daripada 20 tahun kemudian, ia muncul di Christie's buat kali kedua, di mana ia mencapai harga rekod untuk mana-mana lukisan yang dijual di lelongan, mencecah hampir $180 juta. Pembelinya ialah bekas Perdana Menteri Qatar, Sheikh Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani, yang semakin meningkat dengan pesat. koleksi seni dinobatkan oleh karya agung yang luar biasa ini.

Lelongan Seni Moden dalam Ringkasan

Sebelas karya ini bukan sahaja jualan lelongan Seni Moden yang paling mahal dalam tempoh lima tahun yang lalu, tetapi juga mewakili beberapa artis yang paling penting dan berpengaruh pada abad lalu dan sebelumnya. Hasil kerja mereka menawarkan pandangan yang tidak ternilai tentang cara seni visual berkembang, dengan pencipta berinovasi berdasarkan contoh pendahulu mereka, serta menggunakan platform mereka untuk menyatakan pendapat sosial, politik dan artistik.